ouverture:
du lundi au jeudi:9h - 12h30 et 14h - 18h
vendredi: 9h - 12h30 et 14h - 17h
fermeture durant les vacances scolaires.
Bibliothèque accessible au public extérieur sur rendez-vous.
A partir de cette page vous pouvez :
Retourner au premier écran avec les catégories... |
Détail de l'auteur
Auteur Joana Neves
Documents disponibles écrits par cet auteur
Ajouter le résultat dans votre panier Affiner la rechercheEcrire en dessinant / Andrea Bellini
Titre : Ecrire en dessinant : quand la langue cherche son autre ; [exposition, Genève, Centre d'art contemporain, 29 janvier-23 août 2020] Type de document : texte imprimé Auteurs : Andrea Bellini (1971-....), Directeur de publication, rédacteur en chef ; Sarah Lombardi, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Andrea Cortellessa (1968-....), Auteur ; Marina Yaguello (1944-....), Auteur ; Michel Thévoz (1936-....), Auteur ; Federico Campagna, Auteur ; Joana Neves, Auteur ; Morad Montazami, Auteur ; Vincent Capt, Auteur ; Sara De Chiara (1984-....), Auteur ; Pauline Mack, Auteur ; Marta Spagnolello, Auteur ; Fran?cois Chastanet (1975-...), Auteur ; Derek Beaulieu, Auteur ; Yann Chateign?e Tytelman (1977-....), Auteur ; Hans Ulrich Obrist, Personne interviewée ; Andrea Bellini (1971-....), Intervieweur ; Centre d'art contemporain, Collectivité éditrice Editeur : Genève : Centre d'art contemporain Année de publication : 2020 Importance : 1 vol. (303 p.) Présentation : ill. en coul., fac-sim. Format : 30 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-370-74148-6 Prix : 75 EUR Langues : Français (fre) Mots-clés : écriture dessin art brut asémantisme Index. décimale : CAT exp Catalogues d'expositions Résumé : L’exposition Scrivere Disegnando et le catalogue Écrire en dessinant explorent l’écriture et son ombre en s’appuyant sur le travail d’une centaine d’artistes contemporains et d’auteurs d’Art Brut. Une terra incognita où la simple arabesque, l’automatisme, le signe répété et le gribouillage font « sens » dans une dimension extralinguistique, mais également existentielle, esthétique, conceptuelle, devenant de la sorte directement axiomes de l’indicible, de l’insondable de l’âme comme du langage. Ce catalogue rassemble des essais spécialement commandés à des curateurs, critiques, artistes, philosophes et universitaires autour des questions d’écriture asémique afin de guider le lecteur à travers ces écritures plurielles. Ecrire en dessinant : quand la langue cherche son autre ; [exposition, Genève, Centre d'art contemporain, 29 janvier-23 août 2020] [texte imprimé] / Andrea Bellini (1971-....), Directeur de publication, rédacteur en chef ; Sarah Lombardi, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Andrea Cortellessa (1968-....), Auteur ; Marina Yaguello (1944-....), Auteur ; Michel Thévoz (1936-....), Auteur ; Federico Campagna, Auteur ; Joana Neves, Auteur ; Morad Montazami, Auteur ; Vincent Capt, Auteur ; Sara De Chiara (1984-....), Auteur ; Pauline Mack, Auteur ; Marta Spagnolello, Auteur ; Fran?cois Chastanet (1975-...), Auteur ; Derek Beaulieu, Auteur ; Yann Chateign?e Tytelman (1977-....), Auteur ; Hans Ulrich Obrist, Personne interviewée ; Andrea Bellini (1971-....), Intervieweur ; Centre d'art contemporain, Collectivité éditrice . - Genève : Centre d'art contemporain, 2020 . - 1 vol. (303 p.) : ill. en coul., fac-sim. ; 30 cm.
ISBN : 978-2-370-74148-6 : 75 EUR
Langues : Français (fre)
Mots-clés : écriture dessin art brut asémantisme Index. décimale : CAT exp Catalogues d'expositions Résumé : L’exposition Scrivere Disegnando et le catalogue Écrire en dessinant explorent l’écriture et son ombre en s’appuyant sur le travail d’une centaine d’artistes contemporains et d’auteurs d’Art Brut. Une terra incognita où la simple arabesque, l’automatisme, le signe répété et le gribouillage font « sens » dans une dimension extralinguistique, mais également existentielle, esthétique, conceptuelle, devenant de la sorte directement axiomes de l’indicible, de l’insondable de l’âme comme du langage. Ce catalogue rassemble des essais spécialement commandés à des curateurs, critiques, artistes, philosophes et universitaires autour des questions d’écriture asémique afin de guider le lecteur à travers ces écritures plurielles. Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 12268 CAT exp ECR Livre Bibliothèque de l'EeSI Mémoires d'étudiants Disponible Irma Blank
Titre : Irma Blank : Blank Type de document : texte imprimé Auteurs : Johana Carrier, Editeur scientifique ; Joana Neves, Editeur scientifique Editeur : London : Koenig Books Année de publication : 2019 Importance : 1 vol. (335 p.) Présentation : ill. en coul. Format : 33 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-3-960986-65-2 Prix : 35 EUR Note générale : Publ. à l'occasion de l'exposition rétrospective "Blank" présentée à Lisbonne, Culturgest, du 28 juin au 08 septembre 2019, à Genève, MAMCO, du 09 octobre 2019 au 02 févtrier 2020, à Bordeaux, CAPC-Musée d'art contemporain, printemps 2020, à Tel Aviv, CCA-Center for contemporary art and Bauhaus foundation, du 2 juillet au 29 août 2020, à Milan, ICA Milano, printemps 2021, à Bellinzone, Museo Villa dei cedri, printemps 2021, et à Valence (Espagne), Bomba Gens centre d'art, automne 2021
Bibliogr. p. 317-327Langues : Anglais (eng) Mots-clés : écriture dessin asémantisme Index. décimale : MON Monographie Résumé : En 1973, Irma Blank déménage à Milan, où elle vit et travaille encore aujourd’hui. La série Trascrizioni (1973-1979) part de ses lectures courantes (journaux, poésie, etc.) pour en transcrire les pages avec une écriture asémantique, c’est-à-dire en reproduisant l’apparence et la disposition du texte sur le papier plutôt que ses lettres, mots ou phrases.
Ses Radical Writings (1983-1996) sont des tableaux ou dessins sur carton indexés à la durée de sa respiration, où la couleur prend plus d’ampleur. Dans cette série, elle s’attache surtout au bleu, couleur traditionnelle de l’encre et de l’écriture autographe, qui évoque aussi l’harmonie et l’utopie, tout en utilisant le rose et le rouge qu’elle associe à l’énergie et à la raison.
Au tournant du siècle, Irma Blank commence sa série la plus longue et la plus protéiforme, Global Writings (2000-2016), dans l’optique de développer une « écriture universelle ». Elle invente un alphabet composé de huit consonnes avec lequel elle compose des textes-dessins ou utilise l’ordinateur pour créer des superpositions de textes sérigraphiés sur toile ou aluminium.
À la suite d’un problème de santé qui immobilise le côté droit de son corps, elle apprend à dessiner de la main gauche et réalise, depuis 2017, la série Gehen, Second Life (« aller, seconde vie »), produisant des lignes horizontales sur la feuille, telle une page où la ligne est à la fois celle du cahier et celle de l’écrit. L’expérience, menée au rythme d’une chorégraphie ralentie, lui permet de découvrir comment la danse de la ligne prend son départ dans le corps de l’écrivant.
Exposition rétrospective de l’artiste, BLANK se déploie en sept projets qui s’adaptent à chaque lieu de son itinérance. Au CAPC, l’exposition est conçue en écho à l’architecture en miroir des espaces du musée, à la manière d’un livre ouvert, mais aussi en référence aux hémisphères droit et gauche du cerveau. Manifestant la variance émotionnelle de l’œuvre d’Irma Blank, ainsi que son rapport au livre et à l’écriture par le biais du dessin en général et de la ligne en particulier, ce double contrepoint est l’occasion de se plonger, d’un côté, dans un travail introspectif et, de s’ouvrir, de l’autre, au monde et à la communication. Pour la première fois, trois performances historiques ont été réactivées avec la complicité des membres de l'équipe du CAPC. Les films de ces recréations sont projetés en continu dans une salle pendant toute la durée de l'exposition.Irma Blank : Blank [texte imprimé] / Johana Carrier, Editeur scientifique ; Joana Neves, Editeur scientifique . - London : Koenig Books, 2019 . - 1 vol. (335 p.) : ill. en coul. ; 33 cm.
ISBN : 978-3-960986-65-2 : 35 EUR
Publ. à l'occasion de l'exposition rétrospective "Blank" présentée à Lisbonne, Culturgest, du 28 juin au 08 septembre 2019, à Genève, MAMCO, du 09 octobre 2019 au 02 févtrier 2020, à Bordeaux, CAPC-Musée d'art contemporain, printemps 2020, à Tel Aviv, CCA-Center for contemporary art and Bauhaus foundation, du 2 juillet au 29 août 2020, à Milan, ICA Milano, printemps 2021, à Bellinzone, Museo Villa dei cedri, printemps 2021, et à Valence (Espagne), Bomba Gens centre d'art, automne 2021
Bibliogr. p. 317-327
Langues : Anglais (eng)
Mots-clés : écriture dessin asémantisme Index. décimale : MON Monographie Résumé : En 1973, Irma Blank déménage à Milan, où elle vit et travaille encore aujourd’hui. La série Trascrizioni (1973-1979) part de ses lectures courantes (journaux, poésie, etc.) pour en transcrire les pages avec une écriture asémantique, c’est-à-dire en reproduisant l’apparence et la disposition du texte sur le papier plutôt que ses lettres, mots ou phrases.
Ses Radical Writings (1983-1996) sont des tableaux ou dessins sur carton indexés à la durée de sa respiration, où la couleur prend plus d’ampleur. Dans cette série, elle s’attache surtout au bleu, couleur traditionnelle de l’encre et de l’écriture autographe, qui évoque aussi l’harmonie et l’utopie, tout en utilisant le rose et le rouge qu’elle associe à l’énergie et à la raison.
Au tournant du siècle, Irma Blank commence sa série la plus longue et la plus protéiforme, Global Writings (2000-2016), dans l’optique de développer une « écriture universelle ». Elle invente un alphabet composé de huit consonnes avec lequel elle compose des textes-dessins ou utilise l’ordinateur pour créer des superpositions de textes sérigraphiés sur toile ou aluminium.
À la suite d’un problème de santé qui immobilise le côté droit de son corps, elle apprend à dessiner de la main gauche et réalise, depuis 2017, la série Gehen, Second Life (« aller, seconde vie »), produisant des lignes horizontales sur la feuille, telle une page où la ligne est à la fois celle du cahier et celle de l’écrit. L’expérience, menée au rythme d’une chorégraphie ralentie, lui permet de découvrir comment la danse de la ligne prend son départ dans le corps de l’écrivant.
Exposition rétrospective de l’artiste, BLANK se déploie en sept projets qui s’adaptent à chaque lieu de son itinérance. Au CAPC, l’exposition est conçue en écho à l’architecture en miroir des espaces du musée, à la manière d’un livre ouvert, mais aussi en référence aux hémisphères droit et gauche du cerveau. Manifestant la variance émotionnelle de l’œuvre d’Irma Blank, ainsi que son rapport au livre et à l’écriture par le biais du dessin en général et de la ligne en particulier, ce double contrepoint est l’occasion de se plonger, d’un côté, dans un travail introspectif et, de s’ouvrir, de l’autre, au monde et à la communication. Pour la première fois, trois performances historiques ont été réactivées avec la complicité des membres de l'équipe du CAPC. Les films de ces recréations sont projetés en continu dans une salle pendant toute la durée de l'exposition.Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 12281 MON BLA Livre Bibliothèque de l'EeSI Monographie Disponible Jesus Alberto Benitez / Anne Bonnin
Titre : Jesus Alberto Benitez : un élan de réversibilité Type de document : texte imprimé Auteurs : Anne Bonnin, Auteur ; Joana Neves, Auteur Editeur : Lyon : Éd. ADERA Année de publication : 2015 Importance : 1 vol. (138 p.) Présentation : ill. en coul. Format : 28 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-917498-27-9 Prix : 24 EUR Langues : Français (fre) Anglais (eng) Mots-clés : plomb tissu adhésif Index. décimale : MON Monographie Résumé : L'exigence formelle des compositions à l'œuvre dans les photos, dessins et peintures de Jesús Alberto Benítez nous entraîne dans un monde de traits, de vides et de déhiérarchisation du regard, ou plutôt dans un monde de bruits, de silences et d'atonalité tant le travail de Jesús Alberto Benítez est à rapprocher de la musique.(note de l'éditeur) Jesus Alberto Benitez : un élan de réversibilité [texte imprimé] / Anne Bonnin, Auteur ; Joana Neves, Auteur . - Lyon : Éd. ADERA, 2015 . - 1 vol. (138 p.) : ill. en coul. ; 28 cm.
ISBN : 978-2-917498-27-9 : 24 EUR
Langues : Français (fre) Anglais (eng)
Mots-clés : plomb tissu adhésif Index. décimale : MON Monographie Résumé : L'exigence formelle des compositions à l'œuvre dans les photos, dessins et peintures de Jesús Alberto Benítez nous entraîne dans un monde de traits, de vides et de déhiérarchisation du regard, ou plutôt dans un monde de bruits, de silences et d'atonalité tant le travail de Jesús Alberto Benítez est à rapprocher de la musique.(note de l'éditeur) Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 09354 MON BEN Livre Bibliothèque de l'EeSI Monographie Disponible La Ligne / Joana Neves in Roven, 1 (avril 2009)
[article]
in Roven > 1 (avril 2009) . - p.37
Titre : La Ligne : dossier thématique Type de document : texte imprimé Auteurs : Joana Neves, Auteur Année de publication : 2009 Article en page(s) : p.37 Langues : Français (fre) Index. décimale : PER périodiques Note de contenu : - En pointillé, la vie abstraite de la ligne
- Ana Hatherly. Quelques graphies de son vivant./ Jacinto Lageira
- La ligne et son ombre./ Chris Sharp
- La ligne continue./ Pierre Leguillon[article] La Ligne : dossier thématique [texte imprimé] / Joana Neves, Auteur . - 2009 . - p.37.
Langues : Français (fre)
in Roven > 1 (avril 2009) . - p.37
Index. décimale : PER périodiques Note de contenu : - En pointillé, la vie abstraite de la ligne
- Ana Hatherly. Quelques graphies de son vivant./ Jacinto Lageira
- La ligne et son ombre./ Chris Sharp
- La ligne continue./ Pierre LeguillonPour un art pauvre / Joana Neves
Titre : Pour un art pauvre : (inventaire du monde et de l'atelier Titre original : = Towards a poor art (inventory of the world and the studio Type de document : texte imprimé Auteurs : Joana Neves, Auteur Editeur : Paris : Archibooks + Sautereau Année de publication : DL 2011 Importance : 1 vol. (95 p.) Présentation : ill. Format : 28 cm Accompagnement : 1 album d'exposition ISBN/ISSN/EAN : 978-2-357-33167-9 Prix : 32 EUR Langues : Anglais (eng) Français (fre) Mots-clés : Karla Blak Katinka Bock Abraham Cruzvillegas Thea Djordjadze gabriel Kuri Guillaume Leblon Gyan Panchal Gedi Sibony Index. décimale : CAT exp Catalogues d'expositions Résumé : Si l'appellation d'art pauvre désigne un mouvement artistique italien des années 60, elle peut aussi être considérée comme une attitude dont la présente exposition cherche la pertinence à une époque de surproduction des objets et des images, où la valeur marchande de l'art est souvent soulignée.
Tous sculpteurs, les huit artistes présentés portent une attention particulière au matériau dans une démarche ouverte qui lie fortement l'oeuvre tant à l'implication physique de l'artiste qu'au lieu qui l'accueille. Plutôt qu'un produit terminé, l'oeuvre apparaît comme un process, rappelant certaines expériences des années 70. Ces artistes choisissent des matériaux à portée de main : le polystyrène expansé, le plâtre, les produits de maquillage, le terreau, les tickets de caisse, le polyane, les chutes de contre-plaqué ou de medium, souvent des matériaux d'emballage ou des fournitures trouvées à l'atelier.
Certains faits sociaux, la rencontre des fumeurs ou l'esthétique "moderne" de structures métalliques par exemple, bien ancrés dans la vie contemporaine peuvent à leur tour devenir des matériaux au même titre que la terre ou le bois.Pour un art pauvre = = Towards a poor art (inventory of the world and the studio : (inventaire du monde et de l'atelier [texte imprimé] / Joana Neves, Auteur . - Paris : Archibooks + Sautereau, DL 2011 . - 1 vol. (95 p.) : ill. ; 28 cm + 1 album d'exposition.
ISBN : 978-2-357-33167-9 : 32 EUR
Langues : Anglais (eng) Français (fre)
Mots-clés : Karla Blak Katinka Bock Abraham Cruzvillegas Thea Djordjadze gabriel Kuri Guillaume Leblon Gyan Panchal Gedi Sibony Index. décimale : CAT exp Catalogues d'expositions Résumé : Si l'appellation d'art pauvre désigne un mouvement artistique italien des années 60, elle peut aussi être considérée comme une attitude dont la présente exposition cherche la pertinence à une époque de surproduction des objets et des images, où la valeur marchande de l'art est souvent soulignée.
Tous sculpteurs, les huit artistes présentés portent une attention particulière au matériau dans une démarche ouverte qui lie fortement l'oeuvre tant à l'implication physique de l'artiste qu'au lieu qui l'accueille. Plutôt qu'un produit terminé, l'oeuvre apparaît comme un process, rappelant certaines expériences des années 70. Ces artistes choisissent des matériaux à portée de main : le polystyrène expansé, le plâtre, les produits de maquillage, le terreau, les tickets de caisse, le polyane, les chutes de contre-plaqué ou de medium, souvent des matériaux d'emballage ou des fournitures trouvées à l'atelier.
Certains faits sociaux, la rencontre des fumeurs ou l'esthétique "moderne" de structures métalliques par exemple, bien ancrés dans la vie contemporaine peuvent à leur tour devenir des matériaux au même titre que la terre ou le bois.Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 05991 CAT exp POU Livre Bibliothèque de l'EeSI Catalogues expositions Disponible