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Action / Jens Hoffmann

Public ISBD Titre : Action Type de document : texte imprimé Auteurs : Jens Hoffmann (1972-....), Auteur ; Joan Jonas (1936-....), Auteur ; Michèle Hechter (1952-....), Traducteur Editeur : Paris : Thames & Hudson Année de publication : 2004 Importance : 208 p Présentation : ill. en noir et en coul. Format : 22 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-87811-250-4 Prix : 22 EUR Note générale : Bibliogr. Index Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Index. décimale : THEM Thématique Résumé : Joan Jonas : Je crois que l'objectif premier de notre livre est de montrer que la performance peut englober des démarches très diverses et exister dans des champs très différents. Voilà pourquoi cette forme d'art me fascine autant. Jens Hoffmann : Exactement ! Il s'agit ici de délaisser les stéréotypes habituellement associés à la performance et de montrer que cette forme d'art ne peut être réduite ni à une seule et unique idée ni à une définition définitive mais qu'elle revêt une grande pluralité de formes. Joan Jonas : Les artistes dans ce livre le montrent très clairement. Il suffit de regarder la diversité des œuvres d'art, des médiums et des pratiques présentés. Il y a de la vidéo, des installations, du dessin, de l'art conceptuel, de la photographie, de la sculpture, du cinéma et même de la peinture. Jens Hoffmann : Et de là on arrive à la question de savoir qui ou quoi agit dans une œuvre d'art, et comment ? Note de contenu : 1. Dedans / Dehors 2. L'objet en action 3. Échange et transformation 4. Tableaux vivants / Natures mortes 5. Provoquer le quotidien 6. Traces / Oubli 7. Dire / Retenir 8. Le performeur en nous Action [texte imprimé] / Jens Hoffmann (1972-....), Auteur ; Joan Jonas (1936-....), Auteur ; Michèle Hechter (1952-....), Traducteur . - Paris : Thames & Hudson, 2004 . - 208 p : ill. en noir et en coul. ; 22 cm. ISBN : 978-2-87811-250-4 : 22 EUR Bibliogr. Index Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Index. décimale : THEM Thématique Résumé : Joan Jonas : Je crois que l'objectif premier de notre livre est de montrer que la performance peut englober des démarches très diverses et exister dans des champs très différents. Voilà pourquoi cette forme d'art me fascine autant. Jens Hoffmann : Exactement ! Il s'agit ici de délaisser les stéréotypes habituellement associés à la performance et de montrer que cette forme d'art ne peut être réduite ni à une seule et unique idée ni à une définition définitive mais qu'elle revêt une grande pluralité de formes. Joan Jonas : Les artistes dans ce livre le montrent très clairement. Il suffit de regarder la diversité des œuvres d'art, des médiums et des pratiques présentés. Il y a de la vidéo, des installations, du dessin, de l'art conceptuel, de la photographie, de la sculpture, du cinéma et même de la peinture. Jens Hoffmann : Et de là on arrive à la question de savoir qui ou quoi agit dans une œuvre d'art, et comment ? Note de contenu : 1. Dedans / Dehors 2. L'objet en action 3. Échange et transformation 4. Tableaux vivants / Natures mortes 5. Provoquer le quotidien 6. Traces / Oubli 7. Dire / Retenir 8. Le performeur en nous

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03544	THEM HOF	Livre	Bibliothèque de l'EeSI	Thématiques	Disponible

Argent / Katy Siegel

Public ISBD Titre : Argent Type de document : texte imprimé Auteurs : Katy Siegel, Auteur ; Paul Mattick, Auteur ; Michèle Hechter (1952-....), Traducteur ; Marie-Hélène Dumas, Traducteur Editeur : Paris : Thames & Hudson Année de publication : 2004 Collection : Question d'art, ISSN 1773-5467 Importance : 208 p Présentation : ill. en noir et en coul. Format : 22 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-87811-248-1 Prix : 22 EUR Note générale : Bibliogr. Index Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Index. décimale : THEM Thématique Résumé : Katy Siegel : Pourquoi les artistes d'aujourd'hui s'intéressent-ils tant à l'argent et en parlent-ils si souvent dans leurs œuvres ? Paul Mattick : Je crois que c'est parce que l'idée que les beaux-arts sont séparés du "quotidien" ou de la "vie ordinaire" - non seulement séparés mais meilleurs, plus beaux, plus raffinés, plus élevés - se délite depuis une trentaine d'années. D'où la dérive progressive de l'art vers la forme culturelle dominante : le divertissement de masse. Cela est manifeste dans le déplacement vers la "production", au sens hollywoodien du terme, loin du modèle de l'individu seul dans son atelier. D'où la volonté partagée de reconnaître (ou même de célébrer) la place de l'argent dans l'art. Pour les riches, l'argent n'est plus quelque chose dont il faut avoir honte : ils le considèrent à la fois comme la plus bénigne et la plus puissante des forces sociales. Katy Siegel : Mais il est étrange de constater qu'à une époque où, plus que jamais, nous reconnaissons l'existence d'une relation étroite entre l'art et l'argent, nous attendons de l'art le plus avant-gardiste qu'il résiste au marché. Ce que le marché convoite le plus est souvent un art qui semble être critique envers le capitalisme. Pourquoi ? Note de contenu : 1. Matériaux précieux 2. Crédits 3. Production 4. Magasin 5. Circulation 6. Monde des affaires 7. Alternatives Argent [texte imprimé] / Katy Siegel, Auteur ; Paul Mattick, Auteur ; Michèle Hechter (1952-....), Traducteur ; Marie-Hélène Dumas, Traducteur . - Paris : Thames & Hudson, 2004 . - 208 p : ill. en noir et en coul. ; 22 cm. - (Question d'art, ISSN 1773-5467) . ISBN : 978-2-87811-248-1 : 22 EUR Bibliogr. Index Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Index. décimale : THEM Thématique Résumé : Katy Siegel : Pourquoi les artistes d'aujourd'hui s'intéressent-ils tant à l'argent et en parlent-ils si souvent dans leurs œuvres ? Paul Mattick : Je crois que c'est parce que l'idée que les beaux-arts sont séparés du "quotidien" ou de la "vie ordinaire" - non seulement séparés mais meilleurs, plus beaux, plus raffinés, plus élevés - se délite depuis une trentaine d'années. D'où la dérive progressive de l'art vers la forme culturelle dominante : le divertissement de masse. Cela est manifeste dans le déplacement vers la "production", au sens hollywoodien du terme, loin du modèle de l'individu seul dans son atelier. D'où la volonté partagée de reconnaître (ou même de célébrer) la place de l'argent dans l'art. Pour les riches, l'argent n'est plus quelque chose dont il faut avoir honte : ils le considèrent à la fois comme la plus bénigne et la plus puissante des forces sociales. Katy Siegel : Mais il est étrange de constater qu'à une époque où, plus que jamais, nous reconnaissons l'existence d'une relation étroite entre l'art et l'argent, nous attendons de l'art le plus avant-gardiste qu'il résiste au marché. Ce que le marché convoite le plus est souvent un art qui semble être critique envers le capitalisme. Pourquoi ? Note de contenu : 1. Matériaux précieux 2. Crédits 3. Production 4. Magasin 5. Circulation 6. Monde des affaires 7. Alternatives

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4690	THEM SIE	Livre	Bibliothèque de l'EeSI	Thématiques	Disponible

Autobiographie / Barbara Steiner

Public ISBD Titre : Autobiographie Type de document : texte imprimé Auteurs : Barbara Steiner, Auteur ; Jun Yang, Auteur ; Michèle Hechter (1952-....), Traducteur Editeur : Paris : Thames & Hudson Année de publication : 2004 Importance : 207 p Présentation : ill. en noir et en coul. Format : 22 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-87811-247-4 Prix : 22 EUR Note générale : Bibliogr. Index Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Index. décimale : THEM Thématique Résumé : L'autobiographie véritable, authentique, est-elle une entreprise impossible ? Nous projetons tous une image de nous-mêmes mais il est rare qu'elle soit en adéquation avec la perception qu'en ont les autres. Nous avons tous des souvenirs, mais ils ne sont, le plus souvent, qu'une déformation, volontaire ou non, de la vérité. Nous avons tous une vie à raconter, mais le récit que nous en faisons est généralement plus proche de la fiction que de la réalité. Ce livre se présente sous la forme originale d'une exposition dans laquelle, salle après salle, le visiteur/lecteur découvre des œuvres qui toutes analysent la place et le rôle de l'autobiographie dans le monde contemporain. L'art qui est ici exposé révèle une grande diversité de démarches et de pratiques. Certains artistes prétendent mettre à nu les détails privés de leur vie en donnant à voir leur intimité, tandis que d'autres se cachent derrière des alter ego imaginaires ou de fausses personnalités soigneusement fabriquées. Certains utilisent les données brutes d'un quotidien routinier pour témoigner de leur existence, tandis que d'autres vont chercher dans le reflet de soi le moyen de saisir leur image. Certains s'intéressent à l'influence des médias, du politique et de la pression sociale sur notre appréhension de nous-mêmes, tandis que d'autres analysent le rôle de l'origine ethnique ou raciale dans la construction identitaire et les différentes images que l'on projette selon que l'on se trouve en sécurité dans le cadre familial ou confronté à l'hostilité du regard public. Tous s'interrogent sur la façon dont l'identité se construit et explorent les différents rôles de l'individu dans la société moderne. Par leur art, les artistes de cet ouvrage nous aident à comprendre la mécanique de l'autobiographie, c'est-à-dire la façon dont nous nous racontons à nous-mêmes et aux autres. Note de contenu : 1. Alter Ego 2. Disparition 3. Faits 4. Authenticité 5. Hybrides 6. Race 7. Systèmes politiques 8. Médias 9. Reflets de soi Autobiographie [texte imprimé] / Barbara Steiner, Auteur ; Jun Yang, Auteur ; Michèle Hechter (1952-....), Traducteur . - Paris : Thames & Hudson, 2004 . - 207 p : ill. en noir et en coul. ; 22 cm. ISBN : 978-2-87811-247-4 : 22 EUR Bibliogr. Index Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Index. décimale : THEM Thématique Résumé : L'autobiographie véritable, authentique, est-elle une entreprise impossible ? Nous projetons tous une image de nous-mêmes mais il est rare qu'elle soit en adéquation avec la perception qu'en ont les autres. Nous avons tous des souvenirs, mais ils ne sont, le plus souvent, qu'une déformation, volontaire ou non, de la vérité. Nous avons tous une vie à raconter, mais le récit que nous en faisons est généralement plus proche de la fiction que de la réalité. Ce livre se présente sous la forme originale d'une exposition dans laquelle, salle après salle, le visiteur/lecteur découvre des œuvres qui toutes analysent la place et le rôle de l'autobiographie dans le monde contemporain. L'art qui est ici exposé révèle une grande diversité de démarches et de pratiques. Certains artistes prétendent mettre à nu les détails privés de leur vie en donnant à voir leur intimité, tandis que d'autres se cachent derrière des alter ego imaginaires ou de fausses personnalités soigneusement fabriquées. Certains utilisent les données brutes d'un quotidien routinier pour témoigner de leur existence, tandis que d'autres vont chercher dans le reflet de soi le moyen de saisir leur image. Certains s'intéressent à l'influence des médias, du politique et de la pression sociale sur notre appréhension de nous-mêmes, tandis que d'autres analysent le rôle de l'origine ethnique ou raciale dans la construction identitaire et les différentes images que l'on projette selon que l'on se trouve en sécurité dans le cadre familial ou confronté à l'hostilité du regard public. Tous s'interrogent sur la façon dont l'identité se construit et explorent les différents rôles de l'individu dans la société moderne. Par leur art, les artistes de cet ouvrage nous aident à comprendre la mécanique de l'autobiographie, c'est-à-dire la façon dont nous nous racontons à nous-mêmes et aux autres. Note de contenu : 1. Alter Ego 2. Disparition 3. Faits 4. Authenticité 5. Hybrides 6. Race 7. Systèmes politiques 8. Médias 9. Reflets de soi

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03545	THEM STE	Livre	Bibliothèque de l'EeSI	Thématiques	Disponible