ouverture:
du lundi au jeudi:9h - 12h30 et 14h - 18h
vendredi: 9h - 12h30 et 14h - 17h
fermeture durant les vacances scolaires.
Bibliothèque accessible au public extérieur sur rendez-vous.
A partir de cette page vous pouvez :
| Retourner au premier écran avec les catégories... |
acquisitions printemps 2016
trié(s) par type-cote (Type de document croissant(e),Cote croissant(e)) Ajouter le résultat dans votre panier Affiner la rechercheL'architecture de survie / Yona Friedman
Titre : L'architecture de survie : une philosophie de la pauvreté Type de document : texte imprimé Auteurs : Yona Friedman, Auteur Editeur : Editions de l'Éclat Année de publication : 2016 Collection : L'Eclat/poche num. 14 Importance : 1 vol. (212 p.) Présentation : ill., couv. ill. Format : 17 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84162-384-6 Prix : 7 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Index. décimale : ARC architecture Résumé : "Bien que l'expression "l'architecture de survie" ait un sens à peu près inverse de celui de "la survie de l'architecte", mon but, dans ce livre, est de reconsidérer le rôle de l'architecture dans la simple survie de l'espèce, sans pour autant utiliser des slogans grandiloquents, sans surestimer ce rôle et sans faire de propositions utopiques, donc irréalisables. Il va me falloir, de nouveau, poser certaines questions, les analyser et enfin, et surtout, mentionner quelques solutions que j'ai proposées durant ces cinquante ans.
Les questions sont fort simples : à qui revient le droit de décision en matière d'architecture ? Comment assurer ce droit à celui auquel il revient ? Comment le faire dans un monde qui va vers une pauvreté croissante ? Comment survivre dans un tel monde ? Qu'est-ce que ce "monde pauvre" ? Comment agir face à ces perspectives ?"L'architecture de survie : une philosophie de la pauvreté [texte imprimé] / Yona Friedman, Auteur . - [S.l.] : Editions de l'Éclat, 2016 . - 1 vol. (212 p.) : ill., couv. ill. ; 17 cm. - (L'Eclat/poche; 14) .
ISBN : 978-2-84162-384-6 : 7 EUR
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Index. décimale : ARC architecture Résumé : "Bien que l'expression "l'architecture de survie" ait un sens à peu près inverse de celui de "la survie de l'architecte", mon but, dans ce livre, est de reconsidérer le rôle de l'architecture dans la simple survie de l'espèce, sans pour autant utiliser des slogans grandiloquents, sans surestimer ce rôle et sans faire de propositions utopiques, donc irréalisables. Il va me falloir, de nouveau, poser certaines questions, les analyser et enfin, et surtout, mentionner quelques solutions que j'ai proposées durant ces cinquante ans.
Les questions sont fort simples : à qui revient le droit de décision en matière d'architecture ? Comment assurer ce droit à celui auquel il revient ? Comment le faire dans un monde qui va vers une pauvreté croissante ? Comment survivre dans un tel monde ? Qu'est-ce que ce "monde pauvre" ? Comment agir face à ces perspectives ?"Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 09649 ARC FRI Livre Bibliothèque de l'EeSI Architecture Disponible
Titre : Comment vivre avec les autres sans être chef et sans être esclave? Type de document : texte imprimé Auteurs : Yona Friedman, Auteur Mention d'édition : Nouvelle édition Editeur : Editions de l'Éclat Année de publication : 2016 Collection : L'Éclat-poche Importance : 1 vol. (153 p.) Présentation : ill., couv. ill. Format : 17 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84162-385-3 Prix : 7 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Index. décimale : ARC architecture Résumé : "Nous vivons avec plus d'objets que nous ne pouvons en utiliser ; nous cohabitons avec plus d'individus que nous sommes en mesure de supporter." Dès lors, se pose la question : Comment vivre avec les autres sans être chef et sans être esclave ? "En relisant ce livre 40 ans après sa première publication chez Jean-Jacques Pauvert, je suis surpris par son actualité et surpris par ma naïveté d'il y a 40 ans.
Mais je crois qu'il est nécessaire d'écrire des livres naïfs ! Comme il est nécessaire que les enfants écrivent naïvement des livres. C'est la naïveté de leur découverte du monde qui est nécessaire. La naïveté n'est jamais exempte d'erreurs, mais elle n'est jamais mensongère délibérément."Comment vivre avec les autres sans être chef et sans être esclave? [texte imprimé] / Yona Friedman, Auteur . - Nouvelle édition . - [S.l.] : Editions de l'Éclat, 2016 . - 1 vol. (153 p.) : ill., couv. ill. ; 17 cm. - (L'Éclat-poche) .
ISBN : 978-2-84162-385-3 : 7 EUR
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Index. décimale : ARC architecture Résumé : "Nous vivons avec plus d'objets que nous ne pouvons en utiliser ; nous cohabitons avec plus d'individus que nous sommes en mesure de supporter." Dès lors, se pose la question : Comment vivre avec les autres sans être chef et sans être esclave ? "En relisant ce livre 40 ans après sa première publication chez Jean-Jacques Pauvert, je suis surpris par son actualité et surpris par ma naïveté d'il y a 40 ans.
Mais je crois qu'il est nécessaire d'écrire des livres naïfs ! Comme il est nécessaire que les enfants écrivent naïvement des livres. C'est la naïveté de leur découverte du monde qui est nécessaire. La naïveté n'est jamais exempte d'erreurs, mais elle n'est jamais mensongère délibérément."Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 09647 ARC FRI Livre Bibliothèque de l'EeSI Architecture Disponible
Titre : Utopies réalisables Type de document : texte imprimé Auteurs : Yona Friedman, Auteur Editeur : Editions de l'Éclat Année de publication : 2015 Collection : L'Éclat-poche num. 10 Importance : 1 vol. (231 p.) Présentation : ill., couv. ill. Format : 17 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84162-368-6 Prix : 7 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Index. décimale : ARC architecture Résumé : "L'analyse de certaines utopies sociales présentées dans ce livre, implique, en sous-entendu, l'acte d'accusation et la critique des deux "méchants" de notre époque que sont : "l'Etat mafia" et la "mafia des médias" (presse, radio, télévision, etc). L'existence d'un "Etat mafia" est la conséquence de l'impossibilité du maintien de l'Etat démocratique classique dès que les dimensions de l'Etat dépassent certaines limites ; et la "mafia des médias" en découle directement, par suite de l'impossibilité de la communication globale.
L'échec de ces deux utopies généreuses, la démocratie et la "communication globale" entre les hommes, entraîne logiquement la formation de ces mafias qui agissent en notre nom et contre nos intérêts"Utopies réalisables [texte imprimé] / Yona Friedman, Auteur . - [S.l.] : Editions de l'Éclat, 2015 . - 1 vol. (231 p.) : ill., couv. ill. ; 17 cm. - (L'Éclat-poche; 10) .
ISBN : 978-2-84162-368-6 : 7 EUR
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Index. décimale : ARC architecture Résumé : "L'analyse de certaines utopies sociales présentées dans ce livre, implique, en sous-entendu, l'acte d'accusation et la critique des deux "méchants" de notre époque que sont : "l'Etat mafia" et la "mafia des médias" (presse, radio, télévision, etc). L'existence d'un "Etat mafia" est la conséquence de l'impossibilité du maintien de l'Etat démocratique classique dès que les dimensions de l'Etat dépassent certaines limites ; et la "mafia des médias" en découle directement, par suite de l'impossibilité de la communication globale.
L'échec de ces deux utopies généreuses, la démocratie et la "communication globale" entre les hommes, entraîne logiquement la formation de ces mafias qui agissent en notre nom et contre nos intérêts"Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 09648 ARC FRI Livre Bibliothèque de l'EeSI Architecture Disponible
Titre : L' art dans le tout numérique : une brève histoire des arts numériques à partir de trois numéros de la revue "Art press" Type de document : texte imprimé Auteurs : Norbert Hillaire, Auteur Editeur : Paris : Éditions Manucius Année de publication : 2015 Collection : Modélisations des imaginaires, ISSN 2119-5765 Importance : 1 vol. (48 p.) Format : 16 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84578-440-6 Prix : 4 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Index. décimale : ART MED arts médiatiques Résumé : Professeur à l'Université de Nice et artiste, Norbert Hilaire s'est imposé comme l'un des initiateurs de la réflexion sur les arts et le numérique, à travers de nombreuses publications et missions prospectives. A partir de trois numéros de la revue ArtPress dont il a été le coordonnateur, il retrace dans cet ouvrage vingt-cinq ans d'une relation complexe entre œuvres et techniques numériques. Il montre que cette relation ne peut être pensée à partir des catégories anciennes et qu'elle met en jeu une nouvelle définition de l'art. (note de l'éditeur) L' art dans le tout numérique : une brève histoire des arts numériques à partir de trois numéros de la revue "Art press" [texte imprimé] / Norbert Hillaire, Auteur . - Paris : Éditions Manucius, 2015 . - 1 vol. (48 p.) ; 16 cm. - (Modélisations des imaginaires, ISSN 2119-5765) .
ISBN : 978-2-84578-440-6 : 4 EUR
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Index. décimale : ART MED arts médiatiques Résumé : Professeur à l'Université de Nice et artiste, Norbert Hilaire s'est imposé comme l'un des initiateurs de la réflexion sur les arts et le numérique, à travers de nombreuses publications et missions prospectives. A partir de trois numéros de la revue ArtPress dont il a été le coordonnateur, il retrace dans cet ouvrage vingt-cinq ans d'une relation complexe entre œuvres et techniques numériques. Il montre que cette relation ne peut être pensée à partir des catégories anciennes et qu'elle met en jeu une nouvelle définition de l'art. (note de l'éditeur) Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 09603 ART MED HIL Livre Bibliothèque de l'EeSI Arts Médiatiques Disponible
Titre : Art et numérique en résonance : [à l'occasion du cycle d'expositions "L'art et le numérique en résonance", présenté de janvier à décembre 2015 dans le centre d'art de la Maison populaire de Montreuil] Type de document : texte imprimé Auteurs : Dominique Moulon, Auteur ; Norbert Hillaire, Préfacier, etc. Editeur : Lyon : Nouvelles éditions Scala Année de publication : 2015 Autre Editeur : Montreuil [France] : Maison populaire Importance : 1 vol. (158 p.) Présentation : ill. en coul., couv. ill. en coul. Format : 25 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-359-88156-1 Prix : 19 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Index. décimale : ART MED arts médiatiques Résumé : L’art et le numérique se confondent pour «résonner» ensemble. Aujourd’hui, nombreuses sont les œuvres initiées grâce à un moteur de recherche ou un appareil mobile. Les pratiques artistiques et usages amateurs, en réseau, s’entremêlent. Pour faire oeuvre, des artistes détournent les médias sociaux que tous nous nous approprions. Car les cultures du numérique sont aujourd’hui très largement partagées.
Dominique Moulon, à l’issue d’une série de trois expositions présentées en 2015 au Centre d’art de la Maison populaire de Montreuil, poursuit dans ce livre sa réflexion sur l’évolution la plus récente du phénomène numérique dans l’art. A travers les œuvres de 27 artistes et 12 entretiens avec des personnalités internationales (critiques, responsables d’institutions, galeristes), il propose trois mouvements (convergence, ré-émergence, conséquences) comme autant de clés de lecture possibles de la fusion de l’art et du numérique. (note de l'éditeur)Art et numérique en résonance : [à l'occasion du cycle d'expositions "L'art et le numérique en résonance", présenté de janvier à décembre 2015 dans le centre d'art de la Maison populaire de Montreuil] [texte imprimé] / Dominique Moulon, Auteur ; Norbert Hillaire, Préfacier, etc. . - Lyon : Nouvelles éditions Scala : Montreuil (9 bis rue Dombasle, 93100, France) : Maison populaire, 2015 . - 1 vol. (158 p.) : ill. en coul., couv. ill. en coul. ; 25 cm.
ISBN : 978-2-359-88156-1 : 19 EUR
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Index. décimale : ART MED arts médiatiques Résumé : L’art et le numérique se confondent pour «résonner» ensemble. Aujourd’hui, nombreuses sont les œuvres initiées grâce à un moteur de recherche ou un appareil mobile. Les pratiques artistiques et usages amateurs, en réseau, s’entremêlent. Pour faire oeuvre, des artistes détournent les médias sociaux que tous nous nous approprions. Car les cultures du numérique sont aujourd’hui très largement partagées.
Dominique Moulon, à l’issue d’une série de trois expositions présentées en 2015 au Centre d’art de la Maison populaire de Montreuil, poursuit dans ce livre sa réflexion sur l’évolution la plus récente du phénomène numérique dans l’art. A travers les œuvres de 27 artistes et 12 entretiens avec des personnalités internationales (critiques, responsables d’institutions, galeristes), il propose trois mouvements (convergence, ré-émergence, conséquences) comme autant de clés de lecture possibles de la fusion de l’art et du numérique. (note de l'éditeur)Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 09611 ART MED MOU Livre Bibliothèque de l'EeSI Arts Médiatiques Disponible
Titre : Nicolas de Crécy Type de document : texte imprimé Auteurs : Nicolas de Crécy (1966-....), Auteur ; Michel-Édouard Leclerc (1952-....), Auteur Editeur : Mel Publisher Année de publication : 2016 Importance : 1 vol. (342 p.) Présentation : ill. en coul. ; couv. ill. en coul. Format : 31 cm ISBN/ISSN/EAN : 979-1-09-482300-2 Prix : 49 EUR Note générale : Bibliogr. p.341
Expositions personnelles et collectives p.342Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Mots-clés : Prix de l'Ecole de l'Image Index. décimale : B.D bandes-dessinées Résumé : Première monographie illustrée de l'artiste, cet ouvrage est construit en 2 parties, chacune montrant un aspect singulier de l'oeuvre de Nicolas de Crécy. Fort d'une amitié de très longue date, l'ouvrage est introduit par un entretien de l'artiste avec Michel-Edouard Leclerc. La première partie déroule de manière chronologique l'ensemble de l'oeuvre publiée de l'artiste de manière chronologique, depuis son premier ouvrage " Foligatto " (Editions Les Humanoïdes Associés) en 1991 jusqu'à son manga " La République du Catch " (Editions Sh¯ueisha / Casterman sorti en mai 2015.
Elle est richement illustrée de documents d'archives, de crayonnés, d'esquisses, de story-boards ainsi que des planches et dessins les plus emblématiques de chaque album. Chaque ouvrage est introduit par un texte de l'artiste dans lequel il explique son processus créatif et ses motivations littéraires et artistiques. La seconde partie de l'ouvrage s'attache à son oeuvre graphique, faisant la part belle, thème après thème, aux dessins et peintures qu'il réalise depuis plus de 20 ans.
Ces oeuvres, publiées pour la première fois dans un ouvrage, montrent de manière exhaustive un pan de l'oeuvre méconnu du grand public, sortant Nicolas de Crécy de la bande dessinée ; art dans lequel il a trop souvent été cantonné. L'ouvrage est enrichi de nombreux textes de Nicolas de Crécy, réalisés par lui spécialement pour cet ouvrage, dans lesquels il explique son travail, ses thématiques et les raisons qui ont motivé chaque étape de son parcours.Nicolas de Crécy [texte imprimé] / Nicolas de Crécy (1966-....), Auteur ; Michel-Édouard Leclerc (1952-....), Auteur . - [S.l.] : Mel Publisher, 2016 . - 1 vol. (342 p.) : ill. en coul. ; couv. ill. en coul. ; 31 cm.
ISBN : 979-1-09-482300-2 : 49 EUR
Bibliogr. p.341
Expositions personnelles et collectives p.342
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Mots-clés : Prix de l'Ecole de l'Image Index. décimale : B.D bandes-dessinées Résumé : Première monographie illustrée de l'artiste, cet ouvrage est construit en 2 parties, chacune montrant un aspect singulier de l'oeuvre de Nicolas de Crécy. Fort d'une amitié de très longue date, l'ouvrage est introduit par un entretien de l'artiste avec Michel-Edouard Leclerc. La première partie déroule de manière chronologique l'ensemble de l'oeuvre publiée de l'artiste de manière chronologique, depuis son premier ouvrage " Foligatto " (Editions Les Humanoïdes Associés) en 1991 jusqu'à son manga " La République du Catch " (Editions Sh¯ueisha / Casterman sorti en mai 2015.
Elle est richement illustrée de documents d'archives, de crayonnés, d'esquisses, de story-boards ainsi que des planches et dessins les plus emblématiques de chaque album. Chaque ouvrage est introduit par un texte de l'artiste dans lequel il explique son processus créatif et ses motivations littéraires et artistiques. La seconde partie de l'ouvrage s'attache à son oeuvre graphique, faisant la part belle, thème après thème, aux dessins et peintures qu'il réalise depuis plus de 20 ans.
Ces oeuvres, publiées pour la première fois dans un ouvrage, montrent de manière exhaustive un pan de l'oeuvre méconnu du grand public, sortant Nicolas de Crécy de la bande dessinée ; art dans lequel il a trop souvent été cantonné. L'ouvrage est enrichi de nombreux textes de Nicolas de Crécy, réalisés par lui spécialement pour cet ouvrage, dans lesquels il explique son travail, ses thématiques et les raisons qui ont motivé chaque étape de son parcours.Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité aucun exemplaire
Titre : L' odyssée d'une valise en carton Type de document : texte imprimé Auteurs : Ben Katchor (1951-....), Auteur ; Corinne Julve, Traducteur Editeur : [Paris] : Rackham Année de publication : 2013 Collection : Le Signe noir, ISSN 2100-2991 Importance : 1 vol. (non paginé [134] p.) Présentation : ill., couv. ill. en coul. Format : 26 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-87827-153-9 Prix : 25 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Mots-clés : Prix de l'Ecole de l'Image Index. décimale : B.D bandes-dessinées Résumé : Emile Delilah serait un célibataire américain ordinaire si au désespoir de ses parents, il n’était pas totalement… xénophile! Amoureux transi des coutumes étrangères, il délaisse les rêveries des brochures touristiques et part visiter les ruines monumentales de toilettes publiques dans l’archipel Tensint.
Il laisse dans son quartier Boreal Rince, le souverain en exil du Canthus-Extérieur, ainsi qu’Elijah Salamis, un supranationaliste décidé à faire disparaître les frontières géographiques et culturelles qui séparent les humains. À cause d’une accumulation de solvants de pressing à sec dans ses sols, l’île de Tensint s’évapore brutalement et disparaît de la carte. Miraculeusement épargné, Emile Delilah décide de prolonger son périple… (note de l'éditeur)L' odyssée d'une valise en carton [texte imprimé] / Ben Katchor (1951-....), Auteur ; Corinne Julve, Traducteur . - [Paris] : Rackham, 2013 . - 1 vol. (non paginé [134] p.) : ill., couv. ill. en coul. ; 26 cm. - (Le Signe noir, ISSN 2100-2991) .
ISBN : 978-2-87827-153-9 : 25 EUR
Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng)
Mots-clés : Prix de l'Ecole de l'Image Index. décimale : B.D bandes-dessinées Résumé : Emile Delilah serait un célibataire américain ordinaire si au désespoir de ses parents, il n’était pas totalement… xénophile! Amoureux transi des coutumes étrangères, il délaisse les rêveries des brochures touristiques et part visiter les ruines monumentales de toilettes publiques dans l’archipel Tensint.
Il laisse dans son quartier Boreal Rince, le souverain en exil du Canthus-Extérieur, ainsi qu’Elijah Salamis, un supranationaliste décidé à faire disparaître les frontières géographiques et culturelles qui séparent les humains. À cause d’une accumulation de solvants de pressing à sec dans ses sols, l’île de Tensint s’évapore brutalement et disparaît de la carte. Miraculeusement épargné, Emile Delilah décide de prolonger son périple… (note de l'éditeur)Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 09637 B.D KAT Livre Bibliothèque de l'EeSI Bande-dessinée Disponible
Titre : Orange book : 1, 2, 14 oranges Type de document : texte imprimé Auteurs : Richard Mc Guire, Auteur Editeur : Paris : A. Michel jeunesse Année de publication : 2010 Importance : 1 vol. (non paginé [30] p.) Présentation : ill., couv. ill. Format : 23 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-226-19540-1 Prix : 12,90 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Mots-clés : Prix de l'Ecole de l'Image Index. décimale : B.D bandes-dessinées Orange book : 1, 2, 14 oranges [texte imprimé] / Richard Mc Guire, Auteur . - Paris : A. Michel jeunesse, 2010 . - 1 vol. (non paginé [30] p.) : ill., couv. ill. ; 23 cm.
ISBN : 978-2-226-19540-1 : 12,90 EUR
Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng)
Mots-clés : Prix de l'Ecole de l'Image Index. décimale : B.D bandes-dessinées Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 09628 B.D MCG Livre Bibliothèque de l'EeSI Bande-dessinée Disponible
Titre : Tropikal Mambo Type de document : texte imprimé Auteurs : Carlos Nine, Auteur ; Thomas Dassance, Traducteur Editeur : Montreuil : les Rêveurs Année de publication : 2016 Importance : 1 vol. (135 p.) Présentation : ill. en coul. ; couv. ill. en coul. Format : 37 cm ISBN/ISSN/EAN : 979-1-09-147661-4 Prix : 28 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Espagnol (spa) Mots-clés : Prix de l'Ecole de l'Image Index. décimale : B.D bandes-dessinées Résumé : « Le jour se levait. Une blonde qui conduisait d’un air indifférent une impressionnante Buick Fontana me dépassa et se perdit à l’horizon. Elle ne me vit même pas, car son regard distrait se porta alors vers la mer. À l’arrière, un vieillard qui ressemblait à un perroquet dormait profondément. Je me trompai. Il ne dormait pas… il était mort. » Cette réflexion est extraite du dernier chapitre de Tropikal Mambo, un détective qui vit à Panama. On ne voit de lui que son imperméable, son chapeau, ses souliers et la petite voiture en bois qu’il utilise. En général, on l’engage pour des petits boulots misérables. Des filatures, des infidélités, etc. tous types de commandes merdiques. Il accepte les pots- de-vin, il admire les délinquants et se fout de la justice. Comme si cela ne suffisait pas, il profite des derniers chapitres pour conspirer contre l’auteur de ce livre. Il faut dire que l’histoire ne lui plaît pas. Les dessins non plus. Dans le dernier chapitre, la crise éclate définitivement entre l’auteur et son personnage. L’un des deux est de trop… (note de l'éditeur) Tropikal Mambo [texte imprimé] / Carlos Nine, Auteur ; Thomas Dassance, Traducteur . - Montreuil : les Rêveurs, 2016 . - 1 vol. (135 p.) : ill. en coul. ; couv. ill. en coul. ; 37 cm.
ISBN : 979-1-09-147661-4 : 28 EUR
Langues : Français (fre) Langues originales : Espagnol (spa)
Mots-clés : Prix de l'Ecole de l'Image Index. décimale : B.D bandes-dessinées Résumé : « Le jour se levait. Une blonde qui conduisait d’un air indifférent une impressionnante Buick Fontana me dépassa et se perdit à l’horizon. Elle ne me vit même pas, car son regard distrait se porta alors vers la mer. À l’arrière, un vieillard qui ressemblait à un perroquet dormait profondément. Je me trompai. Il ne dormait pas… il était mort. » Cette réflexion est extraite du dernier chapitre de Tropikal Mambo, un détective qui vit à Panama. On ne voit de lui que son imperméable, son chapeau, ses souliers et la petite voiture en bois qu’il utilise. En général, on l’engage pour des petits boulots misérables. Des filatures, des infidélités, etc. tous types de commandes merdiques. Il accepte les pots- de-vin, il admire les délinquants et se fout de la justice. Comme si cela ne suffisait pas, il profite des derniers chapitres pour conspirer contre l’auteur de ce livre. Il faut dire que l’histoire ne lui plaît pas. Les dessins non plus. Dans le dernier chapitre, la crise éclate définitivement entre l’auteur et son personnage. L’un des deux est de trop… (note de l'éditeur) Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 09644 B.D NIN Livre Bibliothèque de l'EeSI Bande-dessinée Disponible
Titre : Ceramix : art et céramique, de Rodin à Schütte... ; [exposition, Maastricht, Bonnefantenmuseum, 16 octobre 2015-31 janvier 2016, Paris, La Maison rouge et Sèvres, Cité de la céramique, 9 mars-8 juin 2016] Type de document : texte imprimé Auteurs : Camille Morineau, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Lucia Pesapane, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Bonnefantenmuseum, Auteur ; La Maison rouge, Auteur ; Cité de la céramique Sèvres et Limoges, Auteur Editeur : [Gand] : Édition Snoeck Année de publication : 2015 Importance : 1 vol. (319 p.) Présentation : ill. en coul. Format : 28 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-94-616-1235-9 Prix : 39 EUR Note générale : Bibliogr. p. 316-317. Index
Diff. en FranceLangues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Mots-clés : céramique argile terre cuite Index. décimale : CAT exp Catalogues d'expositions Résumé : Quand et où la céramique a-t-elle commencé à transformer la pratique des peintres et des sculpteurs modernes ? Quels ont été les styles, les mouvements, les pays et les centres de production qui ont donné lieu à cette éclosion ? La céramique est-elle une pratique périphérique ou au contraire une des facettes les plus méconnues et récurrentes de la modernité, avant de devenir l'un des traits marquants de la création dure siècle ? L'exposition " Ceramix " et le présent ouvrage qui l'accompagne tentent de répondre à ces questions, et ouvrent pour la première fois avec une telle amplitude géographique et chronologique, ce champ encore inexploré de la terre cuite et son rapport à l'art d'aujourd'hui. (note de l'éditeur) Ceramix : art et céramique, de Rodin à Schütte... ; [exposition, Maastricht, Bonnefantenmuseum, 16 octobre 2015-31 janvier 2016, Paris, La Maison rouge et Sèvres, Cité de la céramique, 9 mars-8 juin 2016] [texte imprimé] / Camille Morineau, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Lucia Pesapane, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Bonnefantenmuseum, Auteur ; La Maison rouge, Auteur ; Cité de la céramique Sèvres et Limoges, Auteur . - [Gand] : Édition Snoeck, 2015 . - 1 vol. (319 p.) : ill. en coul. ; 28 cm.
ISBN : 978-94-616-1235-9 : 39 EUR
Bibliogr. p. 316-317. Index
Diff. en France
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Mots-clés : céramique argile terre cuite Index. décimale : CAT exp Catalogues d'expositions Résumé : Quand et où la céramique a-t-elle commencé à transformer la pratique des peintres et des sculpteurs modernes ? Quels ont été les styles, les mouvements, les pays et les centres de production qui ont donné lieu à cette éclosion ? La céramique est-elle une pratique périphérique ou au contraire une des facettes les plus méconnues et récurrentes de la modernité, avant de devenir l'un des traits marquants de la création dure siècle ? L'exposition " Ceramix " et le présent ouvrage qui l'accompagne tentent de répondre à ces questions, et ouvrent pour la première fois avec une telle amplitude géographique et chronologique, ce champ encore inexploré de la terre cuite et son rapport à l'art d'aujourd'hui. (note de l'éditeur) Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 09642 CAT exp CER Livre Bibliothèque de l'EeSI Catalogues expositions Sorti jusqu'au 01/09/2025
Titre de série : Parcours de la collection, 7 Titre : L'effet vertigo Type de document : texte imprimé Auteurs : Musée d'art contemporain du Val-de-Marne, Auteur Editeur : Vitry sur Seine : MAC VAL Musée d'art contemporain du Val-de-Marne Année de publication : 2015 Importance : 1 vol. (216 p.) Présentation : ill. en noir et en coul. Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-916324-85-2 Prix : 15 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Index. décimale : CAT exp Catalogues d'expositions Parcours de la collection, 7. L'effet vertigo [texte imprimé] / Musée d'art contemporain du Val-de-Marne, Auteur . - Vitry sur Seine : MAC VAL Musée d'art contemporain du Val-de-Marne, 2015 . - 1 vol. (216 p.) : ill. en noir et en coul. ; 21 cm.
ISBN : 978-2-916324-85-2 : 15 EUR
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Index. décimale : CAT exp Catalogues d'expositions Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 09630 CAT exp EFF Livre Bibliothèque de l'EeSI Catalogues expositions Disponible
Titre : Hippie modernism : the struggle for utopia [Walker Art Center, Minneapolis October 24, 2015 - February 28, 2016] Type de document : texte imprimé Auteurs : Andrew Blauvelt (1964-....), Editeur scientifique ; Greg Castillo, Auteur ; Esther Choi, Auteur ; Alison J. Clarke, Auteur ; Simon Sadler, Auteur ; Cranbrook art museum, Editeur scientifique ; Berkeley art museum and Pacific film archive, Editeur scientifique Editeur : Minneapolis : Walker Art Center Année de publication : 2015 Importance : 1 vol. (448 p.) Présentation : ill. en noir et en coul., couv. ill., cartes, portr. Format : 30 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-1-935963-09-7 Prix : 58 EUR Langues : Anglais (eng) Langues originales : Anglais (eng) Mots-clés : architecture contre-culture américaine années 60-70 Index. décimale : CAT exp Catalogues d'expositions Résumé : Hippie Modernism examines the art, architecture and design of the counterculture of the 1960s and early 1970s. The catalogue surveys the radical experiments that challenged societal norms while proposing new kinds of technological, ecological and political utopia. It includes the counter-design proposals of Victor Papanek and the anti-design polemics of Global Tools; the radical architectural visions of Archigram, Superstudio, Haus-Rucker-Co and ONYX; the installations of Ken Isaacs, Joan Hills, Mark Boyle, Hélio Oiticica and Neville D'Almeida; the experimental films of Jordan Belson, Bruce Conner and John Whitney; posters and prints by Emory Douglas, Corita Kent and Victor Moscoso; documentation of performances by the Diggers and the Cockettes; publications such as Oz and The Whole Earth Catalog; books by Marshall McLuhan and Buckminster Fuller; and much more.
While the turbulent social history of the 1960s is well known, its cultural production remains comparatively under-examined. In this substantial volume, scholars explore a range of practices such as radical architectural and anti-design movements emerging in Europe and North America; the print revolution in the graphic design of books, posters and magazines; and new forms of cultural practice that merged street theater and radical politics. Through a profusion of illustrations, interviews with figures including: Gerd Stern of USCO; Ken Isaacs; Gunther Zamp Kelp of Haus-Rucker-Co; Ron Williams and Woody Rainey of ONYX; Franco Raggi of Global Tools; Tony Martin; Clark Richert and Richard Kallweit of Drop City; as well as new scholarly writings, this book explores the conjunction of the countercultural ethos and the modernist desire to fuse art and life.Hippie modernism : the struggle for utopia [Walker Art Center, Minneapolis October 24, 2015 - February 28, 2016] [texte imprimé] / Andrew Blauvelt (1964-....), Editeur scientifique ; Greg Castillo, Auteur ; Esther Choi, Auteur ; Alison J. Clarke, Auteur ; Simon Sadler, Auteur ; Cranbrook art museum, Editeur scientifique ; Berkeley art museum and Pacific film archive, Editeur scientifique . - Minneapolis : Walker Art Center, 2015 . - 1 vol. (448 p.) : ill. en noir et en coul., couv. ill., cartes, portr. ; 30 cm.
ISBN : 978-1-935963-09-7 : 58 EUR
Langues : Anglais (eng) Langues originales : Anglais (eng)
Mots-clés : architecture contre-culture américaine années 60-70 Index. décimale : CAT exp Catalogues d'expositions Résumé : Hippie Modernism examines the art, architecture and design of the counterculture of the 1960s and early 1970s. The catalogue surveys the radical experiments that challenged societal norms while proposing new kinds of technological, ecological and political utopia. It includes the counter-design proposals of Victor Papanek and the anti-design polemics of Global Tools; the radical architectural visions of Archigram, Superstudio, Haus-Rucker-Co and ONYX; the installations of Ken Isaacs, Joan Hills, Mark Boyle, Hélio Oiticica and Neville D'Almeida; the experimental films of Jordan Belson, Bruce Conner and John Whitney; posters and prints by Emory Douglas, Corita Kent and Victor Moscoso; documentation of performances by the Diggers and the Cockettes; publications such as Oz and The Whole Earth Catalog; books by Marshall McLuhan and Buckminster Fuller; and much more.
While the turbulent social history of the 1960s is well known, its cultural production remains comparatively under-examined. In this substantial volume, scholars explore a range of practices such as radical architectural and anti-design movements emerging in Europe and North America; the print revolution in the graphic design of books, posters and magazines; and new forms of cultural practice that merged street theater and radical politics. Through a profusion of illustrations, interviews with figures including: Gerd Stern of USCO; Ken Isaacs; Gunther Zamp Kelp of Haus-Rucker-Co; Ron Williams and Woody Rainey of ONYX; Franco Raggi of Global Tools; Tony Martin; Clark Richert and Richard Kallweit of Drop City; as well as new scholarly writings, this book explores the conjunction of the countercultural ethos and the modernist desire to fuse art and life.Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 09623 CAT exp HIP Livre Bibliothèque de l'EeSI Catalogues expositions Disponible
Titre : Carambolages : [exposition Paris, Galeries nationales du Grand Palais, 2 mars-4 juillet 2016] Type de document : texte imprimé Auteurs : Jean-Hubert Martin, Editeur scientifique Editeur : Paris : Réunion des Musées Nationaux Année de publication : 2016 Importance : 3 vol. (63, 63 p., 185 p. de pl.) Présentation : ill. en noir et en coul., coffret ill. en coul. Format : 25 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7118-6326-6 Prix : 49 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Mots-clés : livre-objet Index. décimale : CAT exp Catalogues d'expositions Résumé : Affranchie des dogmes et des logiques linéaires de l'histoire de l'art, l'exposition "Carambolages", née d'une réflexion transculturelle et atemporelle sur l'art, propose un parcours atypique, en écho à des interrogations d'aujourd'hui. Elle déploie une cascade d'oeuvres souvent surprenantes, choisies pour leur force visuelle et leur puissance évocatrice, dans un enchaînement dynamique où chaque création présentée dépend de la précédente et suscite la suivante selon un jeu de correspondances visuelles, analogiques ou sémantiques.
Ex-voto antiques, pièces contemporaines, peintures occidentales, armes médiévales ou exotiques, masques et statuettes, objets inuits ou océaniens, céramiques occidentales et orientales se conjuguent dans un ballet sensible qui décloisonne les catégories de l'histoire de l'art. (note de l'éditeur)Note de contenu : 1 livret : Essais
1 livret : Commentaires des oeuvresCarambolages : [exposition Paris, Galeries nationales du Grand Palais, 2 mars-4 juillet 2016] [texte imprimé] / Jean-Hubert Martin, Editeur scientifique . - Paris : Réunion des Musées Nationaux, 2016 . - 3 vol. (63, 63 p., 185 p. de pl.) : ill. en noir et en coul., coffret ill. en coul. ; 25 cm.
ISBN : 978-2-7118-6326-6 : 49 EUR
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Mots-clés : livre-objet Index. décimale : CAT exp Catalogues d'expositions Résumé : Affranchie des dogmes et des logiques linéaires de l'histoire de l'art, l'exposition "Carambolages", née d'une réflexion transculturelle et atemporelle sur l'art, propose un parcours atypique, en écho à des interrogations d'aujourd'hui. Elle déploie une cascade d'oeuvres souvent surprenantes, choisies pour leur force visuelle et leur puissance évocatrice, dans un enchaînement dynamique où chaque création présentée dépend de la précédente et suscite la suivante selon un jeu de correspondances visuelles, analogiques ou sémantiques.
Ex-voto antiques, pièces contemporaines, peintures occidentales, armes médiévales ou exotiques, masques et statuettes, objets inuits ou océaniens, céramiques occidentales et orientales se conjuguent dans un ballet sensible qui décloisonne les catégories de l'histoire de l'art. (note de l'éditeur)Note de contenu : 1 livret : Essais
1 livret : Commentaires des oeuvresExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 09672 CAT exp MAR Livre Bibliothèque de l'EeSI Catalogues expositions Exclu du prêt
Titre de série : La Part de l'oeil, 29 Titre : Le dessin dans un champs élargi Type de document : texte imprimé Editeur : Bruxelles : La part de l'oeil Année de publication : 2015 Importance : 1 vol. (235 p.) Présentation : ill., couv. ill. Format : 30 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-930174-47-1 Prix : 36 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Index. décimale : DES dessin Résumé : La phrase de Philippe-Alain Michaud : « le dessin ignore sa propre direction : il n’anticipe rien, il ne se projette pas en avant, mais fait remonter à la surface des phénomènes visuels latents » pourrait servir d’exergue à ce volume en ce qu’elle prend à rebours les définitions traditionnelles du dessin comme délinéation ou esquisse. (note de l'éditeur) Note de contenu : Sommaire
Lucien Massaert : Liminaire – Le triple d’une réserve
Philip Armstrong : Mallarmé à travers
Jean Arnaud : Le dessin saturé. Réflexions sur quelques œuvres graphiques contemporaines (Ghada Amer, Pierre Bismuth, Julie Mehretu)
Pierre Baumann : Drawing, carve, bore and be bored
Michel Guérin : L’intention plastique
Adnen Jdey : L’Augenblick, le dessin et le quasi-transcendantal
Jacques Derrida et la clôture de la phénoménologie
Laura Lisbon : Les limites du dessin Peinture, dessin, “set-ups”
Chakè Matossian : Gribouiller, griffonner : le dessin à l'œuvre
Sylvie Pic : “Ce que le dessin me permet” ou ce que je n'ai pas dessiné, je ne l'ai pas vu
Jackie Pigeaud : Du geste et de sa nature
Raphaël Pirenne : Signe, signature et contresignature. Notes sur le cubisme de Braque et de Picasso, 1907-1914
Michael Schwab : Dessiner le trans-corps
Tristan Trémeau : Des œuvres sans repos. Au sujet de l'œuvre de Bernard GuerbadotLa Part de l'oeil, 29. Le dessin dans un champs élargi [texte imprimé] . - Bruxelles : La part de l'oeil, 2015 . - 1 vol. (235 p.) : ill., couv. ill. ; 30 cm.
ISBN : 978-2-930174-47-1 : 36 EUR
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Index. décimale : DES dessin Résumé : La phrase de Philippe-Alain Michaud : « le dessin ignore sa propre direction : il n’anticipe rien, il ne se projette pas en avant, mais fait remonter à la surface des phénomènes visuels latents » pourrait servir d’exergue à ce volume en ce qu’elle prend à rebours les définitions traditionnelles du dessin comme délinéation ou esquisse. (note de l'éditeur) Note de contenu : Sommaire
Lucien Massaert : Liminaire – Le triple d’une réserve
Philip Armstrong : Mallarmé à travers
Jean Arnaud : Le dessin saturé. Réflexions sur quelques œuvres graphiques contemporaines (Ghada Amer, Pierre Bismuth, Julie Mehretu)
Pierre Baumann : Drawing, carve, bore and be bored
Michel Guérin : L’intention plastique
Adnen Jdey : L’Augenblick, le dessin et le quasi-transcendantal
Jacques Derrida et la clôture de la phénoménologie
Laura Lisbon : Les limites du dessin Peinture, dessin, “set-ups”
Chakè Matossian : Gribouiller, griffonner : le dessin à l'œuvre
Sylvie Pic : “Ce que le dessin me permet” ou ce que je n'ai pas dessiné, je ne l'ai pas vu
Jackie Pigeaud : Du geste et de sa nature
Raphaël Pirenne : Signe, signature et contresignature. Notes sur le cubisme de Braque et de Picasso, 1907-1914
Michael Schwab : Dessiner le trans-corps
Tristan Trémeau : Des œuvres sans repos. Au sujet de l'œuvre de Bernard GuerbadotExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 09573 DES PAR Livre Bibliothèque de l'EeSI Dessin Disponible
Titre : Meredith Monk, une voix mystique : entretiens avec Jean-Louis Tallon Type de document : texte imprimé Auteurs : Meredith Monk, Auteur ; Jean-Louis Tallon (1973-....), Intervieweur Editeur : Nantes : Éditions nouvelles Cécile Defaut Année de publication : 2015 Importance : 1 vol. (139 p.-[32] p. de pl.) Présentation : ill. en coul. et en noir & blanc Format : 23 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-350-18375-6 Prix : 18 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Mots-clés : entretiens composition performance chorégraphie Index. décimale : ECRA Ecrits d'artistes Résumé : Meredith Monk est ailleurs. Née à New York, la nature profonde de cette artiste atypique — tout à la fois compositrice, chanteuse, dramaturge, metteuse en scène, danseuse, comédienne —, procède à la fois du feu terrestre et du cosmos, des passions humaines et des secrets du monde, dont elle se fait la messagère. Très tôt, le chant lui ouvre des horizons, où l'imaginaire et le mythe, l'espace du dedans et du dehors, le passé et le présent, se rencontrent, se déploient.
Guy Scarpetta parle d'une " femme cent-voix ". Daniel Caux d' "une voix qui danse ", Babeth M. Vanloo de " voix intérieure ". Qu'elle soit associée à un instrument — piano, violon, accordéon, kazoo et tant d'autres —, à un quatuor. à l'orchestre, à son ensemble, qu'elle soit démultipliée par la scénographie, le mouvement, l'image, chez Meredith Monk, la voix prime, reste le vecteur principal de son art.
Cherchant à établir un lien intime entre deux mondes, la voix de Meredith Monk, comme catalyseur de son art, se fait alors mystique. (note de l'éditeur)Meredith Monk, une voix mystique : entretiens avec Jean-Louis Tallon [texte imprimé] / Meredith Monk, Auteur ; Jean-Louis Tallon (1973-....), Intervieweur . - Nantes : Éditions nouvelles Cécile Defaut, 2015 . - 1 vol. (139 p.-[32] p. de pl.) : ill. en coul. et en noir & blanc ; 23 cm.
ISBN : 978-2-350-18375-6 : 18 EUR
Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng)
Mots-clés : entretiens composition performance chorégraphie Index. décimale : ECRA Ecrits d'artistes Résumé : Meredith Monk est ailleurs. Née à New York, la nature profonde de cette artiste atypique — tout à la fois compositrice, chanteuse, dramaturge, metteuse en scène, danseuse, comédienne —, procède à la fois du feu terrestre et du cosmos, des passions humaines et des secrets du monde, dont elle se fait la messagère. Très tôt, le chant lui ouvre des horizons, où l'imaginaire et le mythe, l'espace du dedans et du dehors, le passé et le présent, se rencontrent, se déploient.
Guy Scarpetta parle d'une " femme cent-voix ". Daniel Caux d' "une voix qui danse ", Babeth M. Vanloo de " voix intérieure ". Qu'elle soit associée à un instrument — piano, violon, accordéon, kazoo et tant d'autres —, à un quatuor. à l'orchestre, à son ensemble, qu'elle soit démultipliée par la scénographie, le mouvement, l'image, chez Meredith Monk, la voix prime, reste le vecteur principal de son art.
Cherchant à établir un lien intime entre deux mondes, la voix de Meredith Monk, comme catalyseur de son art, se fait alors mystique. (note de l'éditeur)Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 09634 ECRA MON Livre Bibliothèque de l'EeSI Ecrits d'artistes Disponible
Titre : Théorie des fantômes : Pour une archéologie des images Type de document : texte imprimé Auteurs : Sébastien Rongier Editeur : Paris : les Belles lettres Année de publication : 2016 Importance : 1 vol. (232 p.) Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-251-44565-6 Prix : 23 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Index. décimale : ESS Essais Résumé : Les fantômes sont partout : dans la littérature comme dans le cinéma, la photographie, la peinture, la philosophie, les sciences, la technologie et même dans notre vie psychique. Mais qu'est-ce qu'un fantôme ? L'essai Théorie des fantômes tente d'offrir une réponse à cette question. Le fantôme est certes une figure de la peur, mais se pencher sur les formes de la revenance, c'est apprendre à penser les images et les formes artistiques.
Envisager le fantôme comme mode de définition de l'image, c'est revenir aux sources culturelles de l'image (étymologies, formes artistiques, questions esthétiques et philosophiques). Ce parcours permet de penser le fantôme comme enjeu esthétique mais aussi question anthropologique puisque le fantôme nous place devant une représentation de la mort et un dispositif de mémoire. Qu'est-ce qu'un fantôme ? Réponse qui, de Pline à Derrida, de Platon à Spinoza, de Poussin à Hippolyte Bayard, de Homère à Shakespeare, de Hitchcock à M.
Night Shyamalan, de Botticelli à Mankiewicz, de Kubrick à Benjamin, d'Aristote à Boccace, de Dante à Oliveira, de Barthes à Alain Cavalier, de Mesmer à Billy Wilder, de Proust au Général Instin, cherche à donner les contours esthétiques du fantomatique et des images en s'appuyant sur de nombreuses analyses d'oeuvres littéraires, artistiques et cinématographiques. Cette hantise de la mort qui traverse les oeuvres et la pensée nous permet d'envisager le fantôme comme un acte esthétique fondamental. (note de l'éditeur)Théorie des fantômes : Pour une archéologie des images [texte imprimé] / Sébastien Rongier . - Paris : les Belles lettres, 2016 . - 1 vol. (232 p.) ; 24 cm.
ISBN : 978-2-251-44565-6 : 23 EUR
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Index. décimale : ESS Essais Résumé : Les fantômes sont partout : dans la littérature comme dans le cinéma, la photographie, la peinture, la philosophie, les sciences, la technologie et même dans notre vie psychique. Mais qu'est-ce qu'un fantôme ? L'essai Théorie des fantômes tente d'offrir une réponse à cette question. Le fantôme est certes une figure de la peur, mais se pencher sur les formes de la revenance, c'est apprendre à penser les images et les formes artistiques.
Envisager le fantôme comme mode de définition de l'image, c'est revenir aux sources culturelles de l'image (étymologies, formes artistiques, questions esthétiques et philosophiques). Ce parcours permet de penser le fantôme comme enjeu esthétique mais aussi question anthropologique puisque le fantôme nous place devant une représentation de la mort et un dispositif de mémoire. Qu'est-ce qu'un fantôme ? Réponse qui, de Pline à Derrida, de Platon à Spinoza, de Poussin à Hippolyte Bayard, de Homère à Shakespeare, de Hitchcock à M.
Night Shyamalan, de Botticelli à Mankiewicz, de Kubrick à Benjamin, d'Aristote à Boccace, de Dante à Oliveira, de Barthes à Alain Cavalier, de Mesmer à Billy Wilder, de Proust au Général Instin, cherche à donner les contours esthétiques du fantomatique et des images en s'appuyant sur de nombreuses analyses d'oeuvres littéraires, artistiques et cinématographiques. Cette hantise de la mort qui traverse les oeuvres et la pensée nous permet d'envisager le fantôme comme un acte esthétique fondamental. (note de l'éditeur)Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 09629 ESS RON Livre Bibliothèque de l'EeSI Philosophie Disponible
Titre : La cage des méridiens : La littérature et l'art contemporain face à la globalisation Type de document : texte imprimé Auteurs : Bertrand Westphal (1962-....) Editeur : Paris : Les éditions de Minuit Année de publication : 2016 Collection : Paradoxe Importance : 1 vol. (272 p.) Présentation : ill. en noir & blanc Format : 22 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7073-2958-5 Prix : 19 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Mots-clés : cartographie Doris Salcedo Charles Sandison Jean-Christophe Norman Francis Alÿs Guillermo Kuitca Kirsten Pieroth Eduardo Abaroa Jorge Macchi Brigitte Williams Maurizio Cattelan Index. décimale : ESS Essais Résumé : Planter des piquets, dresser murs et murets, ouvrir des guichets… L’être occidental se complaît en des clivages qui l’aident à conforter ses fantasmes territoriaux. Et le globe de se transformer à ses yeux en pelote de lignes et de frontières étanches, en vaste cage des méridiens qui, sur un mode empreint de mélancolie, sanctionnerait la nature immuable des choses.
La littérature et les arts s’accommodent parfois de cette trompeuse évidence. Pour plus d’un néanmoins, le canon artistique est l’expression d’un ethnocentrisme. Pour plus d’un, l’universalisme culturel est la marque d’une occidentalisation, voire de la globalisation en cours.
Imaginera-t-on une alternative ? un monde qui privilégierait la périphérie et dont le centre libéré du carcan global véhiculerait un début d’équité ? De-ci, de-là, par-delà les océans, des écrivains ont fait preuve de cette sorte d’imagination, des artistes aussi, nombreux, pour qui le globe et les cartes ont fini par devenir la matière d’une pensée fluide à portée planétaire.(note de l'éditeur)La cage des méridiens : La littérature et l'art contemporain face à la globalisation [texte imprimé] / Bertrand Westphal (1962-....) . - Paris : Les éditions de Minuit, 2016 . - 1 vol. (272 p.) : ill. en noir & blanc ; 22 cm. - (Paradoxe) .
ISBN : 978-2-7073-2958-5 : 19 EUR
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Mots-clés : cartographie Doris Salcedo Charles Sandison Jean-Christophe Norman Francis Alÿs Guillermo Kuitca Kirsten Pieroth Eduardo Abaroa Jorge Macchi Brigitte Williams Maurizio Cattelan Index. décimale : ESS Essais Résumé : Planter des piquets, dresser murs et murets, ouvrir des guichets… L’être occidental se complaît en des clivages qui l’aident à conforter ses fantasmes territoriaux. Et le globe de se transformer à ses yeux en pelote de lignes et de frontières étanches, en vaste cage des méridiens qui, sur un mode empreint de mélancolie, sanctionnerait la nature immuable des choses.
La littérature et les arts s’accommodent parfois de cette trompeuse évidence. Pour plus d’un néanmoins, le canon artistique est l’expression d’un ethnocentrisme. Pour plus d’un, l’universalisme culturel est la marque d’une occidentalisation, voire de la globalisation en cours.
Imaginera-t-on une alternative ? un monde qui privilégierait la périphérie et dont le centre libéré du carcan global véhiculerait un début d’équité ? De-ci, de-là, par-delà les océans, des écrivains ont fait preuve de cette sorte d’imagination, des artistes aussi, nombreux, pour qui le globe et les cartes ont fini par devenir la matière d’une pensée fluide à portée planétaire.(note de l'éditeur)Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 09636 ESS WES Livre Bibliothèque de l'EeSI Philosophie Disponible
Titre : Dans la lune Type de document : texte imprimé Auteurs : Fanette Mellier (1977-....), Auteur Editeur : Strasbourg : Éd. du Livre Année de publication : 2013 Importance : 1 vol. (non paginé [30] f.) Présentation : tout en ill. Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 979-1-09-047510-6 Prix : 25 EUR Note générale : Titre et auteur d'après l'achevé d'imprimer Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Mots-clés : flip book Index. décimale : GRAP arts graphiques Note de contenu : Ce livre a été inspiré par l'exposition "Dans la lune" réalisée en 2010 au Centre culturel de l'enfance de Tinqueux. Dans la lune [texte imprimé] / Fanette Mellier (1977-....), Auteur . - Strasbourg : Éd. du Livre, 2013 . - 1 vol. (non paginé [30] f.) : tout en ill. ; 21 cm.
ISBN : 979-1-09-047510-6 : 25 EUR
Titre et auteur d'après l'achevé d'imprimer
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Mots-clés : flip book Index. décimale : GRAP arts graphiques Note de contenu : Ce livre a été inspiré par l'exposition "Dans la lune" réalisée en 2010 au Centre culturel de l'enfance de Tinqueux. Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 09616 GRAP MEL Livre Bibliothèque de l'EeSI Arts Graphiques Exclu du prêt
Titre : Au soleil Type de document : texte imprimé Auteurs : Fanette Mellier (1977-....), Auteur Editeur : Strasbourg : Éd. du Livre Année de publication : 2015 Importance : 1 vol. (non paginé [13] f.) Présentation : tout en ill. Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 979-1-09-047515-1 Prix : 20 EUR Note générale : Titre et auteur d'après l'achevé d'imprimer Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Mots-clés : flip book Index. décimale : GRAP arts graphiques Au soleil [texte imprimé] / Fanette Mellier (1977-....), Auteur . - Strasbourg : Éd. du Livre, 2015 . - 1 vol. (non paginé [13] f.) : tout en ill. ; 21 cm.
ISBN : 979-1-09-047515-1 : 20 EUR
Titre et auteur d'après l'achevé d'imprimer
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Mots-clés : flip book Index. décimale : GRAP arts graphiques Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 09615 GRAP MEL Livre Bibliothèque de l'EeSI Arts Graphiques Exclu du prêt
Titre : Peuples en larmes, peuples en armes : L'oeil de l'histoire, 6 Type de document : texte imprimé Auteurs : Georges Didi-Huberman Editeur : Paris : Les éditions de Minuit Année de publication : 2016 Collection : Paradoxe Importance : 1 vol. (464 p.) Présentation : ill. Format : 22 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7073-2962-2 Prix : 29,50 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Mots-clés : Sergueï Eisenstein Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Il en est — au regard de l'histoire et de la politique — des émotions comme des images (les deux étant d'ailleurs souvent mêlées) : on a tendance à tout leur demander ou, au contraire, à tout leur refuser. La première attitude, assez commune, prolonge la confiance en croyance et se livre bientôt à ce "marché aux pleurs" des émotions médiatisées qui finit par tuer toute vérité de l'émotion comme toute émotion de la vérité.
La seconde attitude, plus élitiste, prolonge la méfiance en rejet, en mépris et, finalement, en ignorance pure et simple des émotions comme des images : elle supprime son objet au lieu de le critiquer. Il fallait donc envisager une approche plus dialectique. Ce livre en est la tentative, focalisée — après une brève histoire philosophique de la question — sur l'analyse d'une seule situation, mais exemplaire : un homme est mort de mort injuste et violente, et des femmes se rassemblent pour le pleurer, se lamenter.
C'est bientôt tout un peuple en larmes qui les rejoindra. Or cette situation, que l'on observe partout et de tout temps, a été remarquablement construite en images par Sergueï Eisenstein dans son célèbre film Le Cuirassé Potemkine. Mais comment se fait-il que Roland Barthes, l'une des voix les plus influentes dans le domaine du discours contemporain sur les images, a considéré cette construction du pathos comme vulgaire et "pitoyable", nulle et non avenue ? La première réponse à cette question consiste, ici, à repenser de bout en bout le parcours de Roland Barthes dans ses propres émotions d'images : depuis les années 1950 où il admirait encore le pathos tragique, jusqu'à l'époque de La Chambre claire où il substitua au mot pathos, désormais détesté, un mot bien plus subtil et rare, le pothos...
La meilleure réponse à la critique barthésienne sera fournie par Eisenstein lui-même dans la structure de sa séquence d'images comme dans le discours — immense, profus, génial, aussi important que celui des plus grands penseurs de son temps — qu'il tient sur la question des images pathétiques. On découvre alors une émotion qui sait dire nous et pas seulement je, un pathos qui n'est pas seulement subi mais se constitue en praxis : lorsque les vieilles pleureuses d'Odessa, autour du corps du matelot mort, passent de lamentation à colère, "portent plainte" et réclament justice pour faire naître ce peuple en armes de la révolution qui vient.(note de l'éditeur)Peuples en larmes, peuples en armes : L'oeil de l'histoire, 6 [texte imprimé] / Georges Didi-Huberman . - Paris : Les éditions de Minuit, 2016 . - 1 vol. (464 p.) : ill. ; 22 cm. - (Paradoxe) .
ISBN : 978-2-7073-2962-2 : 29,50 EUR
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Mots-clés : Sergueï Eisenstein Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Il en est — au regard de l'histoire et de la politique — des émotions comme des images (les deux étant d'ailleurs souvent mêlées) : on a tendance à tout leur demander ou, au contraire, à tout leur refuser. La première attitude, assez commune, prolonge la confiance en croyance et se livre bientôt à ce "marché aux pleurs" des émotions médiatisées qui finit par tuer toute vérité de l'émotion comme toute émotion de la vérité.
La seconde attitude, plus élitiste, prolonge la méfiance en rejet, en mépris et, finalement, en ignorance pure et simple des émotions comme des images : elle supprime son objet au lieu de le critiquer. Il fallait donc envisager une approche plus dialectique. Ce livre en est la tentative, focalisée — après une brève histoire philosophique de la question — sur l'analyse d'une seule situation, mais exemplaire : un homme est mort de mort injuste et violente, et des femmes se rassemblent pour le pleurer, se lamenter.
C'est bientôt tout un peuple en larmes qui les rejoindra. Or cette situation, que l'on observe partout et de tout temps, a été remarquablement construite en images par Sergueï Eisenstein dans son célèbre film Le Cuirassé Potemkine. Mais comment se fait-il que Roland Barthes, l'une des voix les plus influentes dans le domaine du discours contemporain sur les images, a considéré cette construction du pathos comme vulgaire et "pitoyable", nulle et non avenue ? La première réponse à cette question consiste, ici, à repenser de bout en bout le parcours de Roland Barthes dans ses propres émotions d'images : depuis les années 1950 où il admirait encore le pathos tragique, jusqu'à l'époque de La Chambre claire où il substitua au mot pathos, désormais détesté, un mot bien plus subtil et rare, le pothos...
La meilleure réponse à la critique barthésienne sera fournie par Eisenstein lui-même dans la structure de sa séquence d'images comme dans le discours — immense, profus, génial, aussi important que celui des plus grands penseurs de son temps — qu'il tient sur la question des images pathétiques. On découvre alors une émotion qui sait dire nous et pas seulement je, un pathos qui n'est pas seulement subi mais se constitue en praxis : lorsque les vieilles pleureuses d'Odessa, autour du corps du matelot mort, passent de lamentation à colère, "portent plainte" et réclament justice pour faire naître ce peuple en armes de la révolution qui vient.(note de l'éditeur)Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 09633 HIST THE DID Livre Bibliothèque de l'EeSI Histoire et Théorie de l'Art Disponible
