ouverture:
du lundi au jeudi:9h - 12h30 et 14h - 18h
vendredi: 9h - 12h30 et 14h - 17h
fermeture durant les vacances scolaires.
Bibliothèque accessible au public extérieur sur rendez-vous.
A partir de cette page vous pouvez :
Retourner au premier écran avec les catégories... |
Détail de l'auteur
Auteur Nicolas Bourriaud
Documents disponibles écrits par cet auteur
Ajouter le résultat dans votre panier Affiner la recherche10710 cm2 / Nicolas Bourriaud
Titre : 10710 cm2 : une proposition de Pascal Beausse Type de document : texte imprimé Auteurs : Nicolas Bourriaud, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Jérôme Sans, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Ange Leccia, Directeur de la recherche Editeur : Paris : Palais de Tokyo Année de publication : 2005 Importance : 94 pages Présentation : ill. en noir et en coul., couv. ill. en coul. Format : 22 cm ISBN/ISSN/EAN : 97828447110210 Note générale : Sous la direction d'Ange Leccia, Le Pavillon accueille chaque année en résidence des artistes, des critiques d'art et des commissaires d'exposition pour huit mois d'expériences artistiques.
Réunis autour d'un projet commun, les résidents présentent leurs travaux à l'occasion de plusieurs événements qui sont le fruit de dialogues, d'échanges et de voyages réalisés pendant l'année. Pensé comme un laboratoire, le groupe est le lieu d'un questionnement sur l'activité artistique.
Ce livre présente les trois principaux projets réalisés par la promotion 2004-2005 :
10710 cm2, une exposition pensée pour l'espace spécifique du livre, activant différents régimes d'ekphrasis, transferts image-texte, sur la proposition de Pascal Beausse.
Air Cambodia, une double exposition réalisée à l'occasion d'un workshop au Cambodge et présentée simultanément à Phnom Penh et Paris, sur la proposition de Jean-Luc Vilmouth.
The Final Cut, une exposition explorant la question du recyclage et de la ré-animation, sur la proposition de Candice Breitz.Langues : Anglais (eng) Français (fre) Mots-clés : Le Pavillon Marcelline Delbecq Alice Guareschi André Guedes Corentin Hamel Nicolas Juillard Anne-Laure Maison Benjamin Lee Martin Index. décimale : CAT exp Catalogues d'expositions 10710 cm2 : une proposition de Pascal Beausse [texte imprimé] / Nicolas Bourriaud, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Jérôme Sans, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Ange Leccia, Directeur de la recherche . - Paris : Palais de Tokyo, 2005 . - 94 pages : ill. en noir et en coul., couv. ill. en coul. ; 22 cm.
ISSN : 97828447110210
Sous la direction d'Ange Leccia, Le Pavillon accueille chaque année en résidence des artistes, des critiques d'art et des commissaires d'exposition pour huit mois d'expériences artistiques.
Réunis autour d'un projet commun, les résidents présentent leurs travaux à l'occasion de plusieurs événements qui sont le fruit de dialogues, d'échanges et de voyages réalisés pendant l'année. Pensé comme un laboratoire, le groupe est le lieu d'un questionnement sur l'activité artistique.
Ce livre présente les trois principaux projets réalisés par la promotion 2004-2005 :
10710 cm2, une exposition pensée pour l'espace spécifique du livre, activant différents régimes d'ekphrasis, transferts image-texte, sur la proposition de Pascal Beausse.
Air Cambodia, une double exposition réalisée à l'occasion d'un workshop au Cambodge et présentée simultanément à Phnom Penh et Paris, sur la proposition de Jean-Luc Vilmouth.
The Final Cut, une exposition explorant la question du recyclage et de la ré-animation, sur la proposition de Candice Breitz.
Langues : Anglais (eng) Français (fre)
Mots-clés : Le Pavillon Marcelline Delbecq Alice Guareschi André Guedes Corentin Hamel Nicolas Juillard Anne-Laure Maison Benjamin Lee Martin Index. décimale : CAT exp Catalogues d'expositions Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 07961 CAT exp BOU Livre Bibliothèque de l'EeSI Catalogues expositions Disponible Ambera Wellmann / Nicolas Bourriaud
Titre : Ambera Wellmann : UnTurning Type de document : texte imprimé Auteurs : Nicolas Bourriaud, Auteur ; Natalia Sielewicz, Auteur ; Frieda Toranzo Jaeger, Auteur ; La Panacée, Collectivité éditrice Editeur : Montpellier : MO.CO Année de publication : 2020 Importance : 1 vol. (84 p.) Présentation : ill. en coul., couv. ill. en coul. Format : 28 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-490-12308-7 Prix : 30 EUR Note générale : publi?e ?a la suite de l'exposition au Moco Panac?ee, Montpellier, 5 oct. 2019 - 5 janv. 2020 Langues : Français (fre) Anglais (eng) Mots-clés : dessin peinture photographie Index. décimale : MON Monographie Résumé : Catalogue de la première exposition monographique dans une institution publique d'Ambera Wellmann, présentant un ensemble d'une dizaine de tableaux récents, dont plusieurs réalisés pour l'occasion.
Le travail d'Ambera Wellmann (née à Lunenburg, Nouvelle Écosse, Canada, vit et travaille à Berlin) relève d'un engagement auprès des œuvres figuratives du répertoire canonique occidental du 19e siècle.
La sensualité des surfaces peintes, les doux effets de brillance, la sensation de vitesse d'exécution alliée à un grand sens du détail, témoignent d'une grande maîtrise technique. Le rendu des chairs n'est pas sans suggérer le Saturne dévorant ses enfants de Goya ou les toiles de Francis Bacon. Par ce tour de force pictural, Ambera Wellmann parvient à renouveler avec puissance et originalité les représentations du désir humain.Ambera Wellmann : UnTurning [texte imprimé] / Nicolas Bourriaud, Auteur ; Natalia Sielewicz, Auteur ; Frieda Toranzo Jaeger, Auteur ; La Panacée, Collectivité éditrice . - Montpellier : MO.CO, 2020 . - 1 vol. (84 p.) : ill. en coul., couv. ill. en coul. ; 28 cm.
ISBN : 978-2-490-12308-7 : 30 EUR
publi?e ?a la suite de l'exposition au Moco Panac?ee, Montpellier, 5 oct. 2019 - 5 janv. 2020
Langues : Français (fre) Anglais (eng)
Mots-clés : dessin peinture photographie Index. décimale : MON Monographie Résumé : Catalogue de la première exposition monographique dans une institution publique d'Ambera Wellmann, présentant un ensemble d'une dizaine de tableaux récents, dont plusieurs réalisés pour l'occasion.
Le travail d'Ambera Wellmann (née à Lunenburg, Nouvelle Écosse, Canada, vit et travaille à Berlin) relève d'un engagement auprès des œuvres figuratives du répertoire canonique occidental du 19e siècle.
La sensualité des surfaces peintes, les doux effets de brillance, la sensation de vitesse d'exécution alliée à un grand sens du détail, témoignent d'une grande maîtrise technique. Le rendu des chairs n'est pas sans suggérer le Saturne dévorant ses enfants de Goya ou les toiles de Francis Bacon. Par ce tour de force pictural, Ambera Wellmann parvient à renouveler avec puissance et originalité les représentations du désir humain.Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 12136 MON WEL Livre Bibliothèque de l'EeSI Monographie Disponible L'Amour de l'art / Thierry Raspail
Titre : L'Amour de l'art : Une exposition de l'art contemporain en France, bac (3 septembre-13 octobre 1991) Lyon Type de document : texte imprimé Auteurs : Thierry Raspail, Commissaire d'exposition ; Thierry Prat, Commissaire d'exposition ; Yve-Alain Bois, Auteur ; Maïten Bouisset, Auteur ; Nicolas Bourriaud, Auteur ; Benjamin Heinz-Dieter Buchloh (1941-....), Auteur ; Thomas Crow, Auteur ; Marc Dachy (1952-....), Auteur ; Philippe Dagen, Auteur ; Jan Debbaut, Auteur ; Claude Gintz, Auteur ; Serge Guibaut, Auteur ; Jan Hoet, Auteur ; Franz Kaiser, Auteur ; Kasper König, Auteur ; Bernard Lamarche-Vadel (1949-2000), Auteur ; Harald Szeemann, Auteur Editeur : Lyon : Biennale d'art contemporain Année de publication : 1991 Importance : 376 p. Présentation : ill. en noir et en coul. Format : 31 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-906461-40-6 Prix : 295 FRF Note générale : Bibliogr. Langues : Français (fre) Index. décimale : CAT exp Catalogues d'expositions L'Amour de l'art : Une exposition de l'art contemporain en France, bac (3 septembre-13 octobre 1991) Lyon [texte imprimé] / Thierry Raspail, Commissaire d'exposition ; Thierry Prat, Commissaire d'exposition ; Yve-Alain Bois, Auteur ; Maïten Bouisset, Auteur ; Nicolas Bourriaud, Auteur ; Benjamin Heinz-Dieter Buchloh (1941-....), Auteur ; Thomas Crow, Auteur ; Marc Dachy (1952-....), Auteur ; Philippe Dagen, Auteur ; Jan Debbaut, Auteur ; Claude Gintz, Auteur ; Serge Guibaut, Auteur ; Jan Hoet, Auteur ; Franz Kaiser, Auteur ; Kasper König, Auteur ; Bernard Lamarche-Vadel (1949-2000), Auteur ; Harald Szeemann, Auteur . - Lyon : Biennale d'art contemporain, 1991 . - 376 p. : ill. en noir et en coul. ; 31 cm.
ISBN : 978-2-906461-40-6 : 295 FRF
Bibliogr.
Langues : Français (fre)
Index. décimale : CAT exp Catalogues d'expositions Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 03783 CAT exp RAS Livre Bibliothèque de l'EeSI Catalogues expositions Disponible Art culinaire : vers une politique des auteurs / Nicolas Bourriaud in Art Press 2, 10 (août/septembre/octobre 2008)
[article]
in Art Press 2 > 10 (août/septembre/octobre 2008) . - p. 74-80
Titre : Art culinaire : vers une politique des auteurs Type de document : texte imprimé Auteurs : Nicolas Bourriaud, Auteur Article en page(s) : p. 74-80 Langues : Anglais (eng) Français (fre) Mots-clés : Rip Hopkins Index. décimale : PER périodiques Résumé : S'il on entend aujourd'hui beaucoup parler d'art culinaire contemporain, il semble que ce soit enore bien peu en termes d'esthétique. A travers les interviews successives d'Hervé This et de Pierre Gagnaire, Nicolas Bourriaud tente d'en faire apparaître les éléments purement artistiques. [article] Art culinaire : vers une politique des auteurs [texte imprimé] / Nicolas Bourriaud, Auteur . - p. 74-80.
Langues : Anglais (eng) Français (fre)
in Art Press 2 > 10 (août/septembre/octobre 2008) . - p. 74-80
Mots-clés : Rip Hopkins Index. décimale : PER périodiques Résumé : S'il on entend aujourd'hui beaucoup parler d'art culinaire contemporain, il semble que ce soit enore bien peu en termes d'esthétique. A travers les interviews successives d'Hervé This et de Pierre Gagnaire, Nicolas Bourriaud tente d'en faire apparaître les éléments purement artistiques. Betty Tompkins, Raw material
Titre : Betty Tompkins, Raw material : [exposition, Montpellier, MO.CO. Montpellier contemporain, Panacée, 26 juin-5 septembre 2021] Type de document : texte imprimé Auteurs : Géraldine Courbe, Auteur ; Alison M. Gingeras, Auteur ; Anya Harrison (1986-....), Auteur ; Nicolas Bourriaud, Directeur de publication, rédacteur en chef Congrès : MO.CO. Panacée, Auteur Editeur : Paris : Jean Boite éditions Année de publication : 2021 Importance : 1 vol. (103 p.) Présentation : ill. en coul. Format : 25 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-365-68041-7 Prix : 25 EUR Note générale : Publié à l'occasion de l'exposition au MO.CO. Montpellier contemporain, Panacée, du 26 juin au 5 septembre 2021 Langues : Français (fre) Mots-clés : peinture sexualité pornographie Index. décimale : MON Monographie Résumé : A revelatory, long-overdue survey of the bold and explicit feminist painting of Betty Tompkins, from the late 1960s to the present.
This first monographic work on the New York–based feminist painter Betty Tompkins (born 1945) presents around 50 paintings and drawings made during her career. Tompkins is best known for her large-format Fuck Paintings, a series launched in 1969 depicting close-up sex, the source images of which are taken from pornographic magazines. The series is famous for having been censored many times. In this and other series, such as the Cunt Paintings and Pussy Paintings, Tompkins uses a cold and restricted palette of black, white and gray for the pornographic images that she appropriates. Stylistically close to photorealism, the images are cropped and produced with an airbrush on pastel backgrounds. Sometimes the artist covers up the image with misogynistic texts.
Although her paintings were rarely shown, due to their explicit content, Tompkins has influenced a younger generation. She has not ceased to question persistently since the 1970s what determines the codes of representation of female bodies. This work thus takes on a new dimension within the framework of the recent #MeToo movement.
In this essential volume, collages and drawings reveal Tompkins’ work processes, highlighting her grid work, a major form of minimalism and formalism. Among the works on paper, the 2014 Photo Drawings series is unveiled here for the first time.Betty Tompkins, Raw material : [exposition, Montpellier, MO.CO. Montpellier contemporain, Panacée, 26 juin-5 septembre 2021] [texte imprimé] / Géraldine Courbe, Auteur ; Alison M. Gingeras, Auteur ; Anya Harrison (1986-....), Auteur ; Nicolas Bourriaud, Directeur de publication, rédacteur en chef / MO.CO. Panacée, Auteur . - Paris : Jean Boite éditions, 2021 . - 1 vol. (103 p.) : ill. en coul. ; 25 cm.
ISBN : 978-2-365-68041-7 : 25 EUR
Publié à l'occasion de l'exposition au MO.CO. Montpellier contemporain, Panacée, du 26 juin au 5 septembre 2021
Langues : Français (fre)
Mots-clés : peinture sexualité pornographie Index. décimale : MON Monographie Résumé : A revelatory, long-overdue survey of the bold and explicit feminist painting of Betty Tompkins, from the late 1960s to the present.
This first monographic work on the New York–based feminist painter Betty Tompkins (born 1945) presents around 50 paintings and drawings made during her career. Tompkins is best known for her large-format Fuck Paintings, a series launched in 1969 depicting close-up sex, the source images of which are taken from pornographic magazines. The series is famous for having been censored many times. In this and other series, such as the Cunt Paintings and Pussy Paintings, Tompkins uses a cold and restricted palette of black, white and gray for the pornographic images that she appropriates. Stylistically close to photorealism, the images are cropped and produced with an airbrush on pastel backgrounds. Sometimes the artist covers up the image with misogynistic texts.
Although her paintings were rarely shown, due to their explicit content, Tompkins has influenced a younger generation. She has not ceased to question persistently since the 1970s what determines the codes of representation of female bodies. This work thus takes on a new dimension within the framework of the recent #MeToo movement.
In this essential volume, collages and drawings reveal Tompkins’ work processes, highlighting her grid work, a major form of minimalism and formalism. Among the works on paper, the 2014 Photo Drawings series is unveiled here for the first time.Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 13219 MON TOM Livre Bibliothèque de l'EeSI Monographie Disponible Le comportement artistique de Fabrice Hybert / Nicolas Bourriaud
PermalinkCookbook
PermalinkCourts-métrages immobiles / Nicolas Bourriaud
PermalinkEsthétique relationnelle / Nicolas Bourriaud
PermalinkL' esthétique relationnelle médicale / Jean-François Chermann
PermalinkL' exforme / Nicolas Bourriaud
PermalinkExpérience de la durée / Thierry Raspail
PermalinkFormes usagées, actualité du nouveau réalisme / Nicolas Bourriaud
PermalinkFormes de vie / Nicolas Bourriaud
PermalinkFranck Scurti / Nicolas Bourriaud ; Sabine Schaschl - Cooper
PermalinkGlassbox / Clémence Agnez
PermalinkIl faut construire l'hacienda / Nicolas Bourriaud
PermalinkInclusions / Nicolas Bourriaud
PermalinkMaisons-cerveaux / Nathalie Ergino
PermalinkMelik Ohanian / Nicolas Bourriaud in Art Press, 300 (avril 2004)
Permalink