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Détail de l'éditeur
Éditeur les Presses du réel
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Titre : Sylvie Fleury : identity pain astral projection Type de document : texte imprimé Auteurs : Musée d'art moderne et contemporain, Auteur ; Magasin-Centre national d'art contemporain, Auteur Editeur : [Dijon] : les Presses du réel Année de publication : 2001 Importance : 180 p. Présentation : nombreuses ill. en noir et en coul., couv. ill. en coul. Format : 27 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7118-4313-8 Prix : 35 EUR Note générale : Notice réd. d'après la couv.
Textes en français et en anglais
Publ. à l'occasion des expositions "First spaceship on Venus", Genève, MAMCO, 7 juin-8 septembre 1996 et "Identity, pain, astral projection", Genoble, Magasin, 21 octobre 2001-6 janvier 2002
Bibliogr., 13 p.Langues : Anglais (eng) Français (fre) Mots-clés : performance installation communication chaussures peluches voitures Index. décimale : MON Monographie Note de contenu : Yves Aupetitallot, Christian Bernard, Eric Troncy, Markus Brüderlin, Liam Gillick, Michelle Nicol Sylvie Fleury : identity pain astral projection [texte imprimé] / Musée d'art moderne et contemporain, Auteur ; Magasin-Centre national d'art contemporain, Auteur . - [Dijon] : les Presses du réel, 2001 . - 180 p. : nombreuses ill. en noir et en coul., couv. ill. en coul. ; 27 cm.
ISBN : 978-2-7118-4313-8 : 35 EUR
Notice réd. d'après la couv.
Textes en français et en anglais
Publ. à l'occasion des expositions "First spaceship on Venus", Genève, MAMCO, 7 juin-8 septembre 1996 et "Identity, pain, astral projection", Genoble, Magasin, 21 octobre 2001-6 janvier 2002
Bibliogr., 13 p.
Langues : Anglais (eng) Français (fre)
Mots-clés : performance installation communication chaussures peluches voitures Index. décimale : MON Monographie Note de contenu : Yves Aupetitallot, Christian Bernard, Eric Troncy, Markus Brüderlin, Liam Gillick, Michelle Nicol Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 06359 MON FLE Livre Bibliothèque de l'EeSI Monographie Disponible
Titre : Faire art comme on fait société : les nouveaux commanditaires Type de document : texte imprimé Auteurs : Didier Debaise, Auteur Editeur : [Dijon] : les Presses du réel Année de publication : impr. 2013, cop. 2013 Importance : 1 vol. (813-[32] p.) Présentation : coul., son Format : 25 cm Accompagnement : 2 dvd ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84066-623-3 Prix : 32 EUR Langues : Français (fre) Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Cet ouvrage ambitionne de penser les liens entre art et démocratie. Comment les œuvres peuvent-elles changer la société ? Comment intégrer les citoyens à la signature de l'œuvre ? Comment comprendre l'articulation entre interventions publiques ou privés, marché et spectateurs ? Ce sont là quelques-unes des questions auxquelles 47 contributions, issues de nombreux champs disciplinaires, cherchent à répondre, en se fondant tantôt sur des études de cas à travers l'histoire, et tantôt sur l'étude générale des fonctionnements actuels. Ces réflexions procèdent de la naissance et du développement d'un dispositif radicalement nouveau intitulé les Nouveaux commanditaires. Depuis les années 1990, il a permis l'émergence d'un art d'avant-garde d'essence démocratique dont les productions passent d'abord par la formulation des désirs des citoyens et non plus seulement des artistes. Cet ouvrage et les neuf films qui l'accompagnent en décrivent également les visées et quelques réalisations, parmi les centaines qui ont déjà vu le jour. Ouvrage de débat et ouvrage de combat, il porte en germes les conditions d'un renouveau complet de notre politique culturelle, à rebours du fatalisme ambiant. Note de contenu : Textes de Sylvie Amar, John Armleder, a-titolo, Jérôme Bazin, Patrick Berger, Laurence Bertrand-Dorléac, Alain Bonnet, Philippe Bordes, Patrick Boucheron, Annie Claustres, Vinciane Despret, Xavier Douroux, Helmut Draxler, Keller Easterling, Patricia Falguières, Jean-Paul Fourmentraux, Jean-Baptiste Fressoz, Jean-Michel Frodon, Pascal Gielen, Charlotte Guichard, Emilie Hache, Karin Harrasser, Antoine Hennion, François Hers, Éric Hold, Christian Joschke, John Kelsey, Joseph Leo Koerner, Denis Laborde, Bruno Latour, Frédéric Lordon, Dimitri Lorrain, Neil McWilliam, Christine Mehring, Fabian Muniesa, Alexander Nagel, Emmanuel Négrier, Krzysztof Pomian, Anne Pontégnie, Nicolas Prignot, Bernd Roeck, Armin Schäfer, Meyer Shapiro, Thomas Schlesser, Henning Schmidgen, Isabelle Stengers, Yoann Van Parys, Martin Warnke, Joëlle Zask. Faire art comme on fait société : les nouveaux commanditaires [texte imprimé] / Didier Debaise, Auteur . - [Dijon] : les Presses du réel, impr. 2013, cop. 2013 . - 1 vol. (813-[32] p.) : coul., son ; 25 cm + 2 dvd.
ISBN : 978-2-84066-623-3 : 32 EUR
Langues : Français (fre)
Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Cet ouvrage ambitionne de penser les liens entre art et démocratie. Comment les œuvres peuvent-elles changer la société ? Comment intégrer les citoyens à la signature de l'œuvre ? Comment comprendre l'articulation entre interventions publiques ou privés, marché et spectateurs ? Ce sont là quelques-unes des questions auxquelles 47 contributions, issues de nombreux champs disciplinaires, cherchent à répondre, en se fondant tantôt sur des études de cas à travers l'histoire, et tantôt sur l'étude générale des fonctionnements actuels. Ces réflexions procèdent de la naissance et du développement d'un dispositif radicalement nouveau intitulé les Nouveaux commanditaires. Depuis les années 1990, il a permis l'émergence d'un art d'avant-garde d'essence démocratique dont les productions passent d'abord par la formulation des désirs des citoyens et non plus seulement des artistes. Cet ouvrage et les neuf films qui l'accompagnent en décrivent également les visées et quelques réalisations, parmi les centaines qui ont déjà vu le jour. Ouvrage de débat et ouvrage de combat, il porte en germes les conditions d'un renouveau complet de notre politique culturelle, à rebours du fatalisme ambiant. Note de contenu : Textes de Sylvie Amar, John Armleder, a-titolo, Jérôme Bazin, Patrick Berger, Laurence Bertrand-Dorléac, Alain Bonnet, Philippe Bordes, Patrick Boucheron, Annie Claustres, Vinciane Despret, Xavier Douroux, Helmut Draxler, Keller Easterling, Patricia Falguières, Jean-Paul Fourmentraux, Jean-Baptiste Fressoz, Jean-Michel Frodon, Pascal Gielen, Charlotte Guichard, Emilie Hache, Karin Harrasser, Antoine Hennion, François Hers, Éric Hold, Christian Joschke, John Kelsey, Joseph Leo Koerner, Denis Laborde, Bruno Latour, Frédéric Lordon, Dimitri Lorrain, Neil McWilliam, Christine Mehring, Fabian Muniesa, Alexander Nagel, Emmanuel Négrier, Krzysztof Pomian, Anne Pontégnie, Nicolas Prignot, Bernd Roeck, Armin Schäfer, Meyer Shapiro, Thomas Schlesser, Henning Schmidgen, Isabelle Stengers, Yoann Van Parys, Martin Warnke, Joëlle Zask. Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité aucun exemplaire
Titre : Leebul, "Monsters" Type de document : texte imprimé Auteurs : Jean-Louis Poitevin (1955-....), Auteur ; Elisabeth Wetterwald, Auteur ; Le Consortium, Auteur ; MAC-Galeries contemporaines des musées de Marseille, Auteur Editeur : [Dijon] : les Presses du réel Année de publication : 2002 Collection : Collection Art contemporain (Dijon), ISSN 1627-4466 num. 5 Importance : 190 p. Présentation : ill. en coul., couv. ill. en coul. Format : 27 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84845-009-4 Prix : 38 EUR Note générale : Publ. à l'occasion de l'exposition "Lee Bul, the monster show", Dijon, Le Consortium, centre d'art contemporain, 20 avril-13 juillet 2002 et Marseille, MAC-Galeries contemporaines des musées de Marseille, 30 novembre 2002-13 juillet 2003Bibliogr. p. 184-186 Langues : Français (fre) Mots-clés : monstres cyborgs corps Index. décimale : MON Monographie Leebul, "Monsters" [texte imprimé] / Jean-Louis Poitevin (1955-....), Auteur ; Elisabeth Wetterwald, Auteur ; Le Consortium, Auteur ; MAC-Galeries contemporaines des musées de Marseille, Auteur . - [Dijon] : les Presses du réel, 2002 . - 190 p. : ill. en coul., couv. ill. en coul. ; 27 cm. - (Collection Art contemporain (Dijon), ISSN 1627-4466; 5) .
ISBN : 978-2-84845-009-4 : 38 EUR
Publ. à l'occasion de l'exposition "Lee Bul, the monster show", Dijon, Le Consortium, centre d'art contemporain, 20 avril-13 juillet 2002 et Marseille, MAC-Galeries contemporaines des musées de Marseille, 30 novembre 2002-13 juillet 2003Bibliogr. p. 184-186
Langues : Français (fre)
Mots-clés : monstres cyborgs corps Index. décimale : MON Monographie Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 04565 MON LEE Livre Bibliothèque de l'EeSI Monographie Disponible
Titre : L'art et ses agents : une théorie anthropologique Type de document : texte imprimé Auteurs : Alfred Gell (1945-1997), Auteur Editeur : [Dijon] : les Presses du réel Année de publication : DL 2009 Collection : Fabula Importance : 1 vol. (XVII-327 p.) Présentation : ill. Format : 23 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84066-252-5 Prix : 26 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Américain (ame) Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : L'art et ses agents, ouvrage posthume paru en 1998 sous le titre Art and agency, est sans doute l'une des anthropologies de l'art les plus singulières et les plus fécondes. Plutôt que de penser l'oeuvre d'art en terme de beauté, Alfred Gell propose de la situer à l'intérieur d'un réseau de relations entre agents et patients qui manifestent une certaine agentivité (agency) par l'intermédiaire de l'oeuvre. Cette théorie a une vocation universelle : il s'agit moins de relativiser le système occidental de l'esthétique que de se rendre sensible aux mécanismes de l'intentionnalité, des ignames décorés de Nouvelle-Guinée aux ready-made de Duchamp.
Pour universelle qu'elle soit, cette théorie demeure bien anthropologique : envisager l'oeuvre d'art implique que l'on s'intéresse aux contextes de sa production et de sa circulation. C'est pourquoi Alfred Gell entend produire pour l'art ce que Marcel Mauss ou Claude Lévi-Strauss ont théorisé pour les systèmes de l'échange ou de la parenté. Empruntant à la linguistique d'Umberto Eco et à la sémiotique de C.S. Peirce (sans se plier à leurs principes interprétatifs), les termes qui entrent en jeu dans une combinatoire propre à l'objet d'art sont l'indice (l'objet lui-même), l'artiste, le destinataire et le prototype - le «réseau de l'art» désignant l'ensemble des relations qui font qu'un objet d'art est reconnu comme tel par les différents acteurs sociaux.
Les attitudes que nous avons face à ces objets doivent être comprises en les rapprochant des systèmes de causalité propres à la sorcellerie : nous inférons à travers l'objet d'art la présence d'une personne disséminée. Cette théorie déplace doublement les termes de l'esthétique occidentale (dont le concept de style) car il s'agit non seulement d'abolir les frontières théoriques entre l'art «ethnographique» des musées et celui, bien vivant, qui est produit et circule dans les sociétés, mais aussi de trouver la trame cognitive commune à La Joconde et aux proues de navires mélanésiens. L'objet d'art, dans toute culture, a un certain pouvoir de fascination, qu'on ne peut comprendre qu'en saisissant l'ensemble des interactions sociales qui président à son émergenL'art et ses agents : une théorie anthropologique [texte imprimé] / Alfred Gell (1945-1997), Auteur . - [Dijon] : les Presses du réel, DL 2009 . - 1 vol. (XVII-327 p.) : ill. ; 23 cm. - (Fabula) .
ISBN : 978-2-84066-252-5 : 26 EUR
Langues : Français (fre) Langues originales : Américain (ame)
Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : L'art et ses agents, ouvrage posthume paru en 1998 sous le titre Art and agency, est sans doute l'une des anthropologies de l'art les plus singulières et les plus fécondes. Plutôt que de penser l'oeuvre d'art en terme de beauté, Alfred Gell propose de la situer à l'intérieur d'un réseau de relations entre agents et patients qui manifestent une certaine agentivité (agency) par l'intermédiaire de l'oeuvre. Cette théorie a une vocation universelle : il s'agit moins de relativiser le système occidental de l'esthétique que de se rendre sensible aux mécanismes de l'intentionnalité, des ignames décorés de Nouvelle-Guinée aux ready-made de Duchamp.
Pour universelle qu'elle soit, cette théorie demeure bien anthropologique : envisager l'oeuvre d'art implique que l'on s'intéresse aux contextes de sa production et de sa circulation. C'est pourquoi Alfred Gell entend produire pour l'art ce que Marcel Mauss ou Claude Lévi-Strauss ont théorisé pour les systèmes de l'échange ou de la parenté. Empruntant à la linguistique d'Umberto Eco et à la sémiotique de C.S. Peirce (sans se plier à leurs principes interprétatifs), les termes qui entrent en jeu dans une combinatoire propre à l'objet d'art sont l'indice (l'objet lui-même), l'artiste, le destinataire et le prototype - le «réseau de l'art» désignant l'ensemble des relations qui font qu'un objet d'art est reconnu comme tel par les différents acteurs sociaux.
Les attitudes que nous avons face à ces objets doivent être comprises en les rapprochant des systèmes de causalité propres à la sorcellerie : nous inférons à travers l'objet d'art la présence d'une personne disséminée. Cette théorie déplace doublement les termes de l'esthétique occidentale (dont le concept de style) car il s'agit non seulement d'abolir les frontières théoriques entre l'art «ethnographique» des musées et celui, bien vivant, qui est produit et circule dans les sociétés, mais aussi de trouver la trame cognitive commune à La Joconde et aux proues de navires mélanésiens. L'objet d'art, dans toute culture, a un certain pouvoir de fascination, qu'on ne peut comprendre qu'en saisissant l'ensemble des interactions sociales qui président à son émergenExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 04913 HIST THE GEL Livre Bibliothèque de l'EeSI Histoire et Théorie de l'Art Disponible
Titre : Cinématisme : peinture et cinéma Type de document : texte imprimé Auteurs : Serge Mikhaïlovitch Eisenstein, Auteur ; François Albera, Editeur scientifique Editeur : [Dijon] : les Presses du réel Année de publication : cop. 2009 Collection : Collection Fabula (Dijon), ISSN 2107-2035 Importance : 1 vol. (254 p.) Présentation : ill. Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84066-264-8 Prix : 20 EUR Note générale : Notes bibliogr. Langues : Français (fre) Index. décimale : THE C Théorie cinéma Résumé : Dans les milliers de pages où se déploie la réflexion théorique et esthétique du réalisateur russe S. M. Eisenstein, l'analyse d'œuvres d'art et de littérature – venant de tous horizons et de toutes époques – occupe une place centrale. L'auteur du Cuirassé Potemkine et d'Ivan le Terrible (deux des sept films qu'il acheva, laissant nombre de projets inaboutis et de films inachevés) commença par être décorateur et metteur en scène de théâtre tout en s'adonnant à une intense activité graphique, et il contribua, au-delà du cinéma, à édifier une esthétique générale qu'il envisageait au croisement de la sémiologie et de l'anthropologie. Son enseignement en était nourri, comme les manifestes et les articles qu'il signa ; mais son ambition dépassait manifestement ces destinations immédiates pour viser à une compréhension de la place et du fonctionnement des images dans la culture contemporaine.
De cette œuvre théorique restée en grande partie inédite à la mort du cinéaste, nous avons choisi de présenter ici un ensemble cohérent de textes qui, de la peinture du Greco aux multiples « Tour Eiffel » de Delaunay, des fresques d'Orozco aux estampes d'Outamaro, de la sculpture du Bernin à celle de Rodin et Tatline, de l'architecture du Parthénon à celle de Le Corbusier, de Delacroix, Géricault à Bourliouk, de Sérov à Picasso, définissent une méthodologie de l'analyse de l'œuvre d'art utilisant le cinéma comme « patron » et, inversement, confrontant celui-ci à une « cinématographie sans cinéma » qui souvent le dépasse. Cette démarche permet en fin de compte de placer le spectateur (un corps en mouvement au regard mobile) au centre de l'analyse, au détriment d'une approche interne de l'œuvre d'artCinématisme : peinture et cinéma [texte imprimé] / Serge Mikhaïlovitch Eisenstein, Auteur ; François Albera, Editeur scientifique . - [Dijon] : les Presses du réel, cop. 2009 . - 1 vol. (254 p.) : ill. ; 24 cm. - (Collection Fabula (Dijon), ISSN 2107-2035) .
ISBN : 978-2-84066-264-8 : 20 EUR
Notes bibliogr.
Langues : Français (fre)
Index. décimale : THE C Théorie cinéma Résumé : Dans les milliers de pages où se déploie la réflexion théorique et esthétique du réalisateur russe S. M. Eisenstein, l'analyse d'œuvres d'art et de littérature – venant de tous horizons et de toutes époques – occupe une place centrale. L'auteur du Cuirassé Potemkine et d'Ivan le Terrible (deux des sept films qu'il acheva, laissant nombre de projets inaboutis et de films inachevés) commença par être décorateur et metteur en scène de théâtre tout en s'adonnant à une intense activité graphique, et il contribua, au-delà du cinéma, à édifier une esthétique générale qu'il envisageait au croisement de la sémiologie et de l'anthropologie. Son enseignement en était nourri, comme les manifestes et les articles qu'il signa ; mais son ambition dépassait manifestement ces destinations immédiates pour viser à une compréhension de la place et du fonctionnement des images dans la culture contemporaine.
De cette œuvre théorique restée en grande partie inédite à la mort du cinéaste, nous avons choisi de présenter ici un ensemble cohérent de textes qui, de la peinture du Greco aux multiples « Tour Eiffel » de Delaunay, des fresques d'Orozco aux estampes d'Outamaro, de la sculpture du Bernin à celle de Rodin et Tatline, de l'architecture du Parthénon à celle de Le Corbusier, de Delacroix, Géricault à Bourliouk, de Sérov à Picasso, définissent une méthodologie de l'analyse de l'œuvre d'art utilisant le cinéma comme « patron » et, inversement, confrontant celui-ci à une « cinématographie sans cinéma » qui souvent le dépasse. Cette démarche permet en fin de compte de placer le spectateur (un corps en mouvement au regard mobile) au centre de l'analyse, au détriment d'une approche interne de l'œuvre d'artExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 05257 THE C EIS Livre Bibliothèque de l'EeSI Cinéma Disponible
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