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Éditeur A. Colin
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Ajouter le résultat dans votre panier Affiner la rechercheL'avant-garde au cinéma / François Albera
Titre : L'avant-garde au cinéma Type de document : texte imprimé Auteurs : François Albera, Auteur Editeur : Paris : A. Colin Année de publication : DL 2005 Collection : Armand Colin cinéma Importance : 1 vol. (192 p.) Présentation : couv. ill. Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-200-26860-2 Prix : 18 EUR Note générale : Bibliogr. p. 171-179. Index Langues : Français (fre) Index. décimale : THE C Théorie cinéma Résumé : De 1995 à 2005, Lars von Trier et ses amis ont fait scandale par l'intransigeance de leurs manifestes, des déclarations provocantes à l'endroit de l'industrie du cinéma, et des films censés appliquer leur programme.
Ils proclamaient par là leur appartenance à une nouvelle " avant-garde ", le Dogme. Ce mouvement, écartelé entre parodie et radicalité, a aujourd'hui vécu, mais il n'en a pas moins affiché les traits distinctifs d'une position au sein du champ cinématographique et de la société, dont les premières manifestations remontent au début des années 1920 : violence rhétorique, renversement des valeurs, politique de groupe, d'emblée, pensée comme internationale, dépassement de l'art dans la vie.
Ce livre entend reprendre la question de " l'avant-garde au cinéma " en s'interrogeant sur ses conditions de possibilité à la fin du XIXe siècle où la catégorie émerge dans les arts, en même temps que le cinématographe - qui ne peut y participer étant donné la nature du spectacle qu'il propose et ses modalités de production. Comment dès lors les avant-gardes artistiques ont-elles appréhendé le cinéma qui leur était extérieur, et comment celui-ci a-t-il vu se développer des positions d'avant-garde en son sein ? Dès les années 1920, on a voulu réduire l'avant-garde à un style, une école, un genre, avant de la cantonner dans le territoire à part d'une bohème ou, au contraire, on a souhaité voir l'" avant-garde nouvelle " s'inscrire dans le renouvellement du cinéma institutionnel (Astruc, 1946, Bazin, 1952).
Ainsi, l'avant-garde n'a-t-elle de cesse de " finir " et de " revenir " dans des antagonismes qui sont loin de n'être qu'esthétiques.L'avant-garde au cinéma [texte imprimé] / François Albera, Auteur . - Paris : A. Colin, DL 2005 . - 1 vol. (192 p.) : couv. ill. ; 21 cm. - (Armand Colin cinéma) .
ISBN : 2-200-26860-2 : 18 EUR
Bibliogr. p. 171-179. Index
Langues : Français (fre)
Index. décimale : THE C Théorie cinéma Résumé : De 1995 à 2005, Lars von Trier et ses amis ont fait scandale par l'intransigeance de leurs manifestes, des déclarations provocantes à l'endroit de l'industrie du cinéma, et des films censés appliquer leur programme.
Ils proclamaient par là leur appartenance à une nouvelle " avant-garde ", le Dogme. Ce mouvement, écartelé entre parodie et radicalité, a aujourd'hui vécu, mais il n'en a pas moins affiché les traits distinctifs d'une position au sein du champ cinématographique et de la société, dont les premières manifestations remontent au début des années 1920 : violence rhétorique, renversement des valeurs, politique de groupe, d'emblée, pensée comme internationale, dépassement de l'art dans la vie.
Ce livre entend reprendre la question de " l'avant-garde au cinéma " en s'interrogeant sur ses conditions de possibilité à la fin du XIXe siècle où la catégorie émerge dans les arts, en même temps que le cinématographe - qui ne peut y participer étant donné la nature du spectacle qu'il propose et ses modalités de production. Comment dès lors les avant-gardes artistiques ont-elles appréhendé le cinéma qui leur était extérieur, et comment celui-ci a-t-il vu se développer des positions d'avant-garde en son sein ? Dès les années 1920, on a voulu réduire l'avant-garde à un style, une école, un genre, avant de la cantonner dans le territoire à part d'une bohème ou, au contraire, on a souhaité voir l'" avant-garde nouvelle " s'inscrire dans le renouvellement du cinéma institutionnel (Astruc, 1946, Bazin, 1952).
Ainsi, l'avant-garde n'a-t-elle de cesse de " finir " et de " revenir " dans des antagonismes qui sont loin de n'être qu'esthétiques.Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 01514 THE C ALB Livre Bibliothèque de l'EeSI Cinéma Disponible
Titre : Le corps comme objet d'art Type de document : texte imprimé Auteurs : Henri-Pierre Jeudy, Auteur Editeur : Paris : A. Colin Année de publication : 1998 Collection : Collection Chemins de traverse Importance : 167 p. Présentation : couv. ill. en coul. Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-200-01687-5 Langues : Français (fre) Index. décimale : ESS Essais Résumé : Ce livre ne prétend pas traiter du corps dans la peinture ou dans la sculpture, mais des incidences de la création artistique et de la littérature sur l'esthétique quotidienne du corps.
Le fantasme du corps pris pour un objet d'art est un stéréotype de notre idéalisation esthétique. Il se constitue en puisant ses ressources dans les arts plastiques et dans l'écriture littéraire. Il ne s'agit pas des modèles de la beauté ou de l'esthétisme du dandy mais de ce vertige des images du corps qui nous offre l'illusion de nos métamorphoses. Les inscriptions sur la peau, l'apparition du squelette, les dents du vampire, la vision du sang et des poils font du corps le " moule idéal de la métaphore ". Jamais le corps n'a été aussi exhibé et interprété quand tout le monde s'accorde à dire qu'il est une énigme.
Avec l'art corporel et les performances artistiques, le corps se fait œuvre vivante. Au lieu d'être parlé, il devient langage. C'est l'apologie de la contagion esthétique ! Ces nouveaux symboles de l'exhibition artistique ont-ils mis fin à la toute-puissance du miroir ? Il semble plutôt que la passion du double se poursuive : dans les laboratoires de création artistique des images virtuelles, c'est le mythe du corps pur qui vient fonder la croyance en une nouvelle corporéité.Le corps comme objet d'art [texte imprimé] / Henri-Pierre Jeudy, Auteur . - Paris : A. Colin, 1998 . - 167 p. : couv. ill. en coul. ; 24 cm. - (Collection Chemins de traverse) .
ISBN : 2-200-01687-5
Langues : Français (fre)
Index. décimale : ESS Essais Résumé : Ce livre ne prétend pas traiter du corps dans la peinture ou dans la sculpture, mais des incidences de la création artistique et de la littérature sur l'esthétique quotidienne du corps.
Le fantasme du corps pris pour un objet d'art est un stéréotype de notre idéalisation esthétique. Il se constitue en puisant ses ressources dans les arts plastiques et dans l'écriture littéraire. Il ne s'agit pas des modèles de la beauté ou de l'esthétisme du dandy mais de ce vertige des images du corps qui nous offre l'illusion de nos métamorphoses. Les inscriptions sur la peau, l'apparition du squelette, les dents du vampire, la vision du sang et des poils font du corps le " moule idéal de la métaphore ". Jamais le corps n'a été aussi exhibé et interprété quand tout le monde s'accorde à dire qu'il est une énigme.
Avec l'art corporel et les performances artistiques, le corps se fait œuvre vivante. Au lieu d'être parlé, il devient langage. C'est l'apologie de la contagion esthétique ! Ces nouveaux symboles de l'exhibition artistique ont-ils mis fin à la toute-puissance du miroir ? Il semble plutôt que la passion du double se poursuive : dans les laboratoires de création artistique des images virtuelles, c'est le mythe du corps pur qui vient fonder la croyance en une nouvelle corporéité.Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 00912 ESS JEU Livre Bibliothèque de l'EeSI Philosophie Disponible
Titre : Les passions ordinaires : anthropologie des émotions Type de document : texte imprimé Auteurs : David Le Breton, Auteur Editeur : Paris : A. Colin Année de publication : 1998 Collection : Chemins de traverse Importance : 223 p. Présentation : couv. ill. en coul. Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-200-01728-6 Note générale : Bibliogr. p. 214-222 Langues : Français (fre) Index. décimale : ESS Essais Résumé : L'homme est affectivement au monde.
L'existence est un fil continu de sentiments et d'émotions qui se mêlent, se succèdent, se contredisent selon les circonstances. Les émotions ne sont pas spontanées, mais rituellement organisées ; reconnues en soi et signifiées aux autres, elles mobilisent un vocabulaire, des mouvements précis du corps. Chaque société développe une culture affective propre. Cet ouvrage dresse une anthropologie des émotions, c'est-à-dire qu'il s'intéresse à la manière dont les émotions sont socialement et culturellement construites.
Le comédien offre une étonnante illustration de la manière dont les hommes se saisissent des signes pour vivre et donner à voir leurs émotions. Sans les ressentir, il les traduit à un public qui les comprend, tout en sachant l'artifice du spectacle. Quel est le statut du corps dans la communication ? Comment les sociétés se donnent-elles à vivre dans tel groupe ou telle structure ? Quelles sont les ritualités du regard ? Qu'est-ce que le métier de comédien ? Ce sont là les différents chapitres d'une anthropologie du corps que cet ouvrage aborde en prenant pour fil conducteur les émotions.
Les passions ordinaires : anthropologie des émotions [texte imprimé] / David Le Breton, Auteur . - Paris : A. Colin, 1998 . - 223 p. : couv. ill. en coul. ; 24 cm. - (Chemins de traverse) .
ISBN : 2-200-01728-6
Bibliogr. p. 214-222
Langues : Français (fre)
Index. décimale : ESS Essais Résumé : L'homme est affectivement au monde.
L'existence est un fil continu de sentiments et d'émotions qui se mêlent, se succèdent, se contredisent selon les circonstances. Les émotions ne sont pas spontanées, mais rituellement organisées ; reconnues en soi et signifiées aux autres, elles mobilisent un vocabulaire, des mouvements précis du corps. Chaque société développe une culture affective propre. Cet ouvrage dresse une anthropologie des émotions, c'est-à-dire qu'il s'intéresse à la manière dont les émotions sont socialement et culturellement construites.
Le comédien offre une étonnante illustration de la manière dont les hommes se saisissent des signes pour vivre et donner à voir leurs émotions. Sans les ressentir, il les traduit à un public qui les comprend, tout en sachant l'artifice du spectacle. Quel est le statut du corps dans la communication ? Comment les sociétés se donnent-elles à vivre dans tel groupe ou telle structure ? Quelles sont les ritualités du regard ? Qu'est-ce que le métier de comédien ? Ce sont là les différents chapitres d'une anthropologie du corps que cet ouvrage aborde en prenant pour fil conducteur les émotions.
Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 00920 ESS Livre Bibliothèque de l'EeSI Philosophie Disponible
Titre : Les sons au cinéma et à la télévision : précis d'analyse de la bande-son Type de document : texte imprimé Auteurs : Laurent Jullier, Auteur Editeur : Paris : A. Colin Année de publication : 1995 Collection : Cinéma et audiovisuel Importance : 224 p. Présentation : ill., couv. ill. en coul. Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-200-21659-9 Prix : 150 F Note générale : Bibliogr. p. 200-219 Langues : Français (fre) Index. décimale : SON son/musique Les sons au cinéma et à la télévision : précis d'analyse de la bande-son [texte imprimé] / Laurent Jullier, Auteur . - Paris : A. Colin, 1995 . - 224 p. : ill., couv. ill. en coul. ; 21 cm. - (Cinéma et audiovisuel) .
ISBN : 2-200-21659-9 : 150 F
Bibliogr. p. 200-219
Langues : Français (fre)
Index. décimale : SON son/musique Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 01679 SON JUL Livre Bibliothèque de l'EeSI Son - Musique Disponible
Titre : Le double scénario chez Fritz Lang : 355 photogrammes du film "Big heat" ("Règlement de compte", 1953), 20 documents de travail originaux et inédits de Fritz Lang ainsi que 11 photogrammes du film "Le dinosaure et le bébé" Type de document : texte imprimé Auteurs : Gérard Leblanc (1942-....), Auteur ; Brigitte Devismes, Auteur ; Fritz Lang (1890-1976), Auteur Editeur : Paris : A. Colin Année de publication : 1991 Collection : Collection Cinéma et audiovisuel Importance : 224 p. Présentation : ill., couv. ill. Format : 34 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-200-37234-5 Prix : 435 F Langues : Français (fre) Index. décimale : REAL cinéma réalisateurs Résumé : l'ouvrage permet de revisiter la notion d'"auteur de film", dans un contexte de production industrielle standartisée, à travers la réécriture du scénario initial par le metteur-en-scène, processus à l'intérieur duquel se crée le "double scénario". Le double scénario chez Fritz Lang : 355 photogrammes du film "Big heat" ("Règlement de compte", 1953), 20 documents de travail originaux et inédits de Fritz Lang ainsi que 11 photogrammes du film "Le dinosaure et le bébé" [texte imprimé] / Gérard Leblanc (1942-....), Auteur ; Brigitte Devismes, Auteur ; Fritz Lang (1890-1976), Auteur . - Paris : A. Colin, 1991 . - 224 p. : ill., couv. ill. ; 34 cm. - (Collection Cinéma et audiovisuel) .
ISBN : 2-200-37234-5 : 435 F
Langues : Français (fre)
Index. décimale : REAL cinéma réalisateurs Résumé : l'ouvrage permet de revisiter la notion d'"auteur de film", dans un contexte de production industrielle standartisée, à travers la réécriture du scénario initial par le metteur-en-scène, processus à l'intérieur duquel se crée le "double scénario". Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 01626 REAL LEB Livre Bibliothèque de l'EeSI Cinéma Disponible
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