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Éditeur J. Chambon
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Ajouter le résultat dans votre panier Affiner la rechercheC'est / André Gervais
Titre : C'est : Marcel Duchamp dans "la fantaisie heureuse de l'histoire" Type de document : texte imprimé Auteurs : André Gervais, Auteur Editeur : Nîmes : J. Chambon Année de publication : 2000 Collection : Rayon art Importance : 364 p. Présentation : ill. en noir Format : 23 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-87711-223-3 Note générale : Notes bibliogr. Langues : Français (fre) Mots-clés : Marcel Duchamp Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Marcel Duchamp dans le fantasme de l'histoire comme science, de l'histoire comme art.
André Gervais n'a cessé de poursuivre dans son travail l'explication de l'œuvre picturale et littéraire de Duchamp, utilisant pour cela toutes les ressources textuelles, pré-textuelles, contextuelles, infratextuelles, métatextuelles et paratextuelles de cette production avec un sens aigu de la machination et de l'" ajustage de coïncidence ". Disposées dans trois sections, " readymade, art et readymades ", " Notes, aphorismes et édition " et " Biographiques " ces analyses, à leur façon pince-sans-rire, très duchampienne, apportent une contribution passionnante, savante et cocasse au vrai portrait inventé d'un artiste.
Marcel Duchamp s'y retrouve dans " la fantaisie heureuse de l'histoire ".Note de contenu : Avant-propos
Readymade, art et readymades
Notes, aphorismes et édition
Biographies
Après-proposC'est : Marcel Duchamp dans "la fantaisie heureuse de l'histoire" [texte imprimé] / André Gervais, Auteur . - Nîmes : J. Chambon, 2000 . - 364 p. : ill. en noir ; 23 cm. - (Rayon art) .
ISBN : 2-87711-223-3
Notes bibliogr.
Langues : Français (fre)
Mots-clés : Marcel Duchamp Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Marcel Duchamp dans le fantasme de l'histoire comme science, de l'histoire comme art.
André Gervais n'a cessé de poursuivre dans son travail l'explication de l'œuvre picturale et littéraire de Duchamp, utilisant pour cela toutes les ressources textuelles, pré-textuelles, contextuelles, infratextuelles, métatextuelles et paratextuelles de cette production avec un sens aigu de la machination et de l'" ajustage de coïncidence ". Disposées dans trois sections, " readymade, art et readymades ", " Notes, aphorismes et édition " et " Biographiques " ces analyses, à leur façon pince-sans-rire, très duchampienne, apportent une contribution passionnante, savante et cocasse au vrai portrait inventé d'un artiste.
Marcel Duchamp s'y retrouve dans " la fantaisie heureuse de l'histoire ".Note de contenu : Avant-propos
Readymade, art et readymades
Notes, aphorismes et édition
Biographies
Après-proposExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 00179 HIST THE GER Livre Bibliothèque de l'EeSI Histoire et Théorie de l'Art Disponible Femmes, art et pouvoir / Linda Nochlin
Titre : Femmes, art et pouvoir : et autres essais Type de document : texte imprimé Auteurs : Linda Nochlin (1931-....), Auteur ; Oristelle Bonis, Traducteur Editeur : Nîmes : J. Chambon Année de publication : 1993 Collection : Rayon d'art, ISSN 0993-6491 Importance : 251 p. Présentation : ill. en noir Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-87711-086-9 Note générale : Notes bibliogr. Index Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Mots-clés : Féminisme Femme Politique Berthe Morizot Florine Stettheimer Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Note de contenu : Femmes, art et pouvoir
"La Nourrice" de Berthe Morizot : part respective du travail et des loisirs dans la peinture impressioniste
Perdue, Retrouvée : la femme déchue, encore et toujours
Sur quelques réalistes de sexe féminin
Florine Stettheimer : une subversive rococo
Érotisme et images du féminin dans l'art du XIXe
Pourquoi n'y a-t-il pas eu de grands artistes femmes ?
Femmes, art et pouvoir : et autres essais [texte imprimé] / Linda Nochlin (1931-....), Auteur ; Oristelle Bonis, Traducteur . - Nîmes : J. Chambon, 1993 . - 251 p. : ill. en noir ; 21 cm. - (Rayon d'art, ISSN 0993-6491) .
ISBN : 2-87711-086-9
Notes bibliogr. Index
Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng)
Mots-clés : Féminisme Femme Politique Berthe Morizot Florine Stettheimer Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Note de contenu : Femmes, art et pouvoir
"La Nourrice" de Berthe Morizot : part respective du travail et des loisirs dans la peinture impressioniste
Perdue, Retrouvée : la femme déchue, encore et toujours
Sur quelques réalistes de sexe féminin
Florine Stettheimer : une subversive rococo
Érotisme et images du féminin dans l'art du XIXe
Pourquoi n'y a-t-il pas eu de grands artistes femmes ?
Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 00284 HIST THE NOC Livre Bibliothèque de l'EeSI Histoire et Théorie de l'Art Disponible L'art contemporain est-il chrétien? / Catherine Grenier
Titre : L'art contemporain est-il chrétien? Type de document : texte imprimé Auteurs : Catherine Grenier (1960-....), Auteur Editeur : Nîmes : J. Chambon Année de publication : 2003 Collection : Rayon art Importance : 130 p.-8 p. de pl. en coul. Présentation : ill. en noir Format : 23 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-87711-255-1 Note générale : Bibliogr. p. 127-130 Langues : Français (fre) Mots-clés : religion dérision mort deuil icône Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Christs, Vierges, Pietàs, Crucifixions, enfers, paradis, offrandes, chutes, dons, échanges : la vision chrétienne du monde semble revenir en force.
Où ? Dans le domaine de l'art le plus contemporain. Catherine Grenier développe ce qui apparaîtra à certains comme une provocation en commençant par une étude détaillée de cette nouvelle iconographie. L'homme y est réinterprété comme corps incarné, faible, en échec. Cette religion insiste sur l'ordinaire et l'accessible, elle est hantée par la dérision, la mort et le deuil. Après une modernité désincarnée proposant ses icônes majestueuses, on en revient à une image incarnée, une image d'après la chute. En profondeur, il se dit là un renversement des modèles de l'art lui-même : A Prométhée succède Sisyphe ou mieux le Christ souffrant, un homme sans modèle, sans lien, inscrit dans une condition humaine à laquelle il ne peut échapper. Les persuasives analyses de Catherine Grenier sont menées sur un large corpus d'œuvres d'artistes comme Hirst, Alÿs, Jankowski, Cattelan, Gordon, Rondinone, Wallinger, Pfeiffer, Taylor Wood, Kulig, Meese, Serrano, Sorin, Stoll, Wearing, Delvoye, Kersels, Guilleminot, Mac Queen, Billingham, Tuymans, Dumas, Ahtila, etc., etc. Yves MichaudNote de contenu : Iconographie et thèmes chrétiens
Une arnthropologie chrétienne
Une religion profane
Le Clown Christ
Jeux de deuil
Le principe de réalité
L'image contre l'icône
L'art contemporain est-il chrétien? [texte imprimé] / Catherine Grenier (1960-....), Auteur . - Nîmes : J. Chambon, 2003 . - 130 p.-8 p. de pl. en coul. : ill. en noir ; 23 cm. - (Rayon art) .
ISBN : 2-87711-255-1
Bibliogr. p. 127-130
Langues : Français (fre)
Mots-clés : religion dérision mort deuil icône Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Christs, Vierges, Pietàs, Crucifixions, enfers, paradis, offrandes, chutes, dons, échanges : la vision chrétienne du monde semble revenir en force.
Où ? Dans le domaine de l'art le plus contemporain. Catherine Grenier développe ce qui apparaîtra à certains comme une provocation en commençant par une étude détaillée de cette nouvelle iconographie. L'homme y est réinterprété comme corps incarné, faible, en échec. Cette religion insiste sur l'ordinaire et l'accessible, elle est hantée par la dérision, la mort et le deuil. Après une modernité désincarnée proposant ses icônes majestueuses, on en revient à une image incarnée, une image d'après la chute. En profondeur, il se dit là un renversement des modèles de l'art lui-même : A Prométhée succède Sisyphe ou mieux le Christ souffrant, un homme sans modèle, sans lien, inscrit dans une condition humaine à laquelle il ne peut échapper. Les persuasives analyses de Catherine Grenier sont menées sur un large corpus d'œuvres d'artistes comme Hirst, Alÿs, Jankowski, Cattelan, Gordon, Rondinone, Wallinger, Pfeiffer, Taylor Wood, Kulig, Meese, Serrano, Sorin, Stoll, Wearing, Delvoye, Kersels, Guilleminot, Mac Queen, Billingham, Tuymans, Dumas, Ahtila, etc., etc. Yves MichaudNote de contenu : Iconographie et thèmes chrétiens
Une arnthropologie chrétienne
Une religion profane
Le Clown Christ
Jeux de deuil
Le principe de réalité
L'image contre l'icône
Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 00192 HIST THE GRE Livre Bibliothèque de l'EeSI Histoire et Théorie de l'Art Disponible L'art, un acte de participation au monde / François Pluchart
Titre : L'art, un acte de participation au monde Type de document : texte imprimé Auteurs : François Pluchart, Auteur ; Sylvie Mokhtari, Editeur scientifique ; Jean-Philippe Vienne, Préfacier, etc. Editeur : Nîmes : J. Chambon Année de publication : 2002 Collection : Critiques d'art Importance : 284 p. Présentation : ill. en noir Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-87711-239-X Prix : 17 EUR Note générale : Recueil de textes extr. de diverses revues et publications, 1959-1995 Langues : Français (fre) Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : "L'art n'a rien à voir avec l'esthétique. C'est un exercice critique et son efficacité est d'autant plus grande qu'il s'affronte plus ouvertement aux tares de la société.[...]" L'art, un acte de participation au monde [texte imprimé] / François Pluchart, Auteur ; Sylvie Mokhtari, Editeur scientifique ; Jean-Philippe Vienne, Préfacier, etc. . - Nîmes : J. Chambon, 2002 . - 284 p. : ill. en noir ; 21 cm. - (Critiques d'art) .
ISBN : 2-87711-239-X : 17 EUR
Recueil de textes extr. de diverses revues et publications, 1959-1995
Langues : Français (fre)
Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : "L'art n'a rien à voir avec l'esthétique. C'est un exercice critique et son efficacité est d'autant plus grande qu'il s'affronte plus ouvertement aux tares de la société.[...]" Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 00051 HIST THE PLU Livre Bibliothèque de l'EeSI Histoire et Théorie de l'Art Disponible La Dé-définition de l'art / Harold Rosenberg
Titre : La Dé-définition de l'art Type de document : texte imprimé Auteurs : Harold Rosenberg (1906-1978), Auteur Editeur : Nîmes : J. Chambon Année de publication : 1992 Collection : Rayon art Importance : 262 p. Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-87711-070-9 Note générale : Index Langues : Français (fre) Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Aux carrefours de la pensée de Marx et des réflexions de Trotski sur l’art et la politique, marqué par le dadaïsme et l’existentialisme, Rosenberg développa une approche non formaliste de la modernité artistique, en cherchant à relier l’art à ses conditions sociales de production. Pendant de nombreuses années, il fut critique d’art au New Yorker et professeur au comité de la Social Thought et au département d’art de l’université de Chicago. Son approche imaginative de l’esthétique de l’artiste contemporain et de la situation culturelle a influencé non seulement le champ de la critique mais aussi la pratique de l’art et le processus de sélection qui a proclamé l’importance de figures majeures de l’après-guerre telles que Barnett Newman, Arshile Gorky, Jackson Pollock, etc. On lui doit l’invention du terme Action Painting.
La dé-définition de l’art, publié en 1972, est un recueil de textes écrits entre 1969 et 1972 pour la revue The New Yorker.
La Dé-définition de l'art [texte imprimé] / Harold Rosenberg (1906-1978), Auteur . - Nîmes : J. Chambon, 1992 . - 262 p. ; 21 cm. - (Rayon art) .
ISBN : 978-2-87711-070-9
Index
Langues : Français (fre)
Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Aux carrefours de la pensée de Marx et des réflexions de Trotski sur l’art et la politique, marqué par le dadaïsme et l’existentialisme, Rosenberg développa une approche non formaliste de la modernité artistique, en cherchant à relier l’art à ses conditions sociales de production. Pendant de nombreuses années, il fut critique d’art au New Yorker et professeur au comité de la Social Thought et au département d’art de l’université de Chicago. Son approche imaginative de l’esthétique de l’artiste contemporain et de la situation culturelle a influencé non seulement le champ de la critique mais aussi la pratique de l’art et le processus de sélection qui a proclamé l’importance de figures majeures de l’après-guerre telles que Barnett Newman, Arshile Gorky, Jackson Pollock, etc. On lui doit l’invention du terme Action Painting.
La dé-définition de l’art, publié en 1972, est un recueil de textes écrits entre 1969 et 1972 pour la revue The New Yorker.
Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 00395 HIST THE ROS Livre Bibliothèque de l'EeSI Histoire et Théorie de l'Art Disponible La figuration narrative / Gérald Gassiot-Talabot
PermalinkLa machine à peindre / Maurice Fréchuret
PermalinkLa technologie dans l'art / Edmond Couchot
PermalinkLe mou et ses formes / Maurice Fréchuret
PermalinkMajeur ou mineur ? / Georges Roque
PermalinkFigures fertiles / Laurent Grison
PermalinkL'Histoire de l'art est-elle finie ? / Hans Belting
PermalinkLangages de l'art / Nelson Goodman
PermalinkVoir, ne pas voir, faut voir / Serge Guilbaut
PermalinkComment New York vola l'idée d'art moderne / Serge Guilbaut
PermalinkL'art ? c'est une meilleure idée ! / Irmeline Lebeer
PermalinkL'artiste et les commissaires / Yves Michaud
PermalinkEnseigner l'art ? / Yves Michaud
PermalinkLa peinture monochrome / Denys Riout
PermalinkArt, création, fiction / Nathalie Heinich
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