Titre :	Turner
Type de document :	texte imprimé
Auteurs :	John Cage (1912-1992), Auteur
Editeur :	Citadelles & Mazenod
Année de publication :	2010
Importance :	400 pages
Présentation :	ill.coul
Format :	29 x 33,5 cm
ISBN/ISSN/EAN :	978-2-85088-313-2
Prix :	184 €
Note générale :	sous jaquette et coffret illustré Chronologie Notes;Index;Bibliographie
Langues :	Français (fre)
Index. décimale :	MON Monographie
Résumé :	William Turner (1775-1851) est, avec John Constable le plus grand peintre anglais du XIXe siècle. Fils d’un barbier londonien, il s’illustre d’abord par ses aquarelles de paysages qui lui valent bientôt une solide réputation et la protection de riches mécènes. À 26 ans, il est le plus jeune artiste jamais élu à la Royal Academy. Commence alors une longue et prolifique carrière. Admirateurs des grands paysagistes anglais et hollandais, mais aussi des peintres français du XVIIe siècle, Poussin et le Lorrain, il travaille à des compositions à l’huile plus ambitieuses où une nature poétisée aux lumières vaporeuses sert de cadre à des épisodes mythologiques ou historiques. Son goût du sublime le conduit bientôt à privilégier dans la nature ses aspects dramatiques ou les plus grandioses : coucher de soleil, reliefs abrupts, avalanche, tempête, incendie lui permettent de déployer toutes les ressources de son art. Carnet de croquis en main, il n’aura de cesse de parcourir la Grande-Bretagne, mais aussi l'Europe, des Alpes aux rives du Rhin, de Calais à Rome, de Nantes à Venise en quête d’émotions visuelles propres à nourrir ses recherches picturales. Il échappe peu à peu aux traditions académiques, ses réflexions sur la composition et la couleur le conduisant à l’invention de formes radicalement nouvelles. Sa peinture capte désormais des impressions, des atmosphères fugitives, jouant d’une palette claire et lumineuse, où les formes perdent leurs contours, où les figures se font évanescentes. Cet embrasement progressif donne à ses sujets une dimension onirique et fantastique dont ses contemporains ne saisiront pas la portée visionnaire, à l’exception notable de John Ruskin, qui dès 1840 le hisse au panthéon des artistes anglais. À sa suite, les impressionnistes en feront un précurseur de la modernité.
Note de contenu :	Introduction : Modernisme et romantisme Naissance d’un paysagiste Un touriste professionnel Couleur et technique : l’importance de la gravure L’interprétation des maîtres du passé L’Académie et ses rivales Le rôle des mécènes Une imagination poétique Une intelligence comparatiste

Turner [texte imprimé] / John Cage (1912-1992), Auteur . - [S.l.] : Citadelles & Mazenod, 2010 . - 400 pages : ill.coul ; 29 x 33,5 cm.
ISBN : 978-2-85088-313-2 : 184 €
sous jaquette et coffret illustré
Chronologie
Notes;Index;Bibliographie
Langues : Français (fre)

Index. décimale :	MON Monographie
Résumé :	William Turner (1775-1851) est, avec John Constable le plus grand peintre anglais du XIXe siècle. Fils d’un barbier londonien, il s’illustre d’abord par ses aquarelles de paysages qui lui valent bientôt une solide réputation et la protection de riches mécènes. À 26 ans, il est le plus jeune artiste jamais élu à la Royal Academy. Commence alors une longue et prolifique carrière. Admirateurs des grands paysagistes anglais et hollandais, mais aussi des peintres français du XVIIe siècle, Poussin et le Lorrain, il travaille à des compositions à l’huile plus ambitieuses où une nature poétisée aux lumières vaporeuses sert de cadre à des épisodes mythologiques ou historiques. Son goût du sublime le conduit bientôt à privilégier dans la nature ses aspects dramatiques ou les plus grandioses : coucher de soleil, reliefs abrupts, avalanche, tempête, incendie lui permettent de déployer toutes les ressources de son art. Carnet de croquis en main, il n’aura de cesse de parcourir la Grande-Bretagne, mais aussi l'Europe, des Alpes aux rives du Rhin, de Calais à Rome, de Nantes à Venise en quête d’émotions visuelles propres à nourrir ses recherches picturales. Il échappe peu à peu aux traditions académiques, ses réflexions sur la composition et la couleur le conduisant à l’invention de formes radicalement nouvelles. Sa peinture capte désormais des impressions, des atmosphères fugitives, jouant d’une palette claire et lumineuse, où les formes perdent leurs contours, où les figures se font évanescentes. Cet embrasement progressif donne à ses sujets une dimension onirique et fantastique dont ses contemporains ne saisiront pas la portée visionnaire, à l’exception notable de John Ruskin, qui dès 1840 le hisse au panthéon des artistes anglais. À sa suite, les impressionnistes en feront un précurseur de la modernité.
Note de contenu :	Introduction : Modernisme et romantisme Naissance d’un paysagiste Un touriste professionnel Couleur et technique : l’importance de la gravure L’interprétation des maîtres du passé L’Académie et ses rivales Le rôle des mécènes Une imagination poétique Une intelligence comparatiste