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Public ISBD Titre : Ouvrir le document : enjeux et pratiques de la documentation dans les arts visuels contemporains Type de document : texte imprimé Auteurs : Anne Benichou, Editeur scientifique ; Association francophone pour le savoir, Editeur scientifique ; Anne Moeglin-Delcroix Editeur : [Dijon] : les Presses du réel Année de publication : impr. 2010 Collection : Perceptions (Dijon), ISSN 2110-9990 Importance : 1 vol. (447 p.) Présentation : ill. en noir et en coul. Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84066-350-8 Prix : 22 EUR Note générale : Ouvrage issu en partie du colloque "Documenter : le rôle et le statut de la documentation dans la constitution du patrimoine artistique contemporain" organisé en mai 2006 à l'Université McGill à Montréal lors du 74e Congrès de l'ACFAS, Association francophone pour le savoir Bibliogr. p. 399-424. Index Langues : Français (fre) Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Depuis les années 1960, la nature éphémère de nombreuses pratiques artistiques, la remise en question de l'œuvre d'art comme objet matériel, l'usage de technologies qui deviennent rapidement obsolètes amènent les artistes et les institutions à documenter les œuvres afin d'en garder des traces et d'en assurer une transmission. Ce livre s'attache à la mutation du statut et des usages de la documentation, et tente d'en mesurer les incidences sur la notion d'œuvre d'art, sur l'écriture des histoires de l'art et sur les pratiques institutionnelles. Les artistes opèrent souvent un brouillage des catégories artistique et documentaire, nous obligeant à repenser l'opposition traditionnelle entre l'œuvre et sa documentation. Ils explorent des stratégies et des espaces inusités pour diffuser leurs corpus documentaires, et contribuent à l'émergence de nouvelles formes de médiation des œuvres. À travers leur documentation, ils construisent le sens de leur œuvre et en proposent une historicisation, empiétant sur le territoire des théoriciens et des historiens d'art. Quant aux institutions, elles compilent des dossiers documentaires qui tiennent lieu de scripts permettant de réactualiser les œuvres. La diffusion de ces informations sur les réseaux de communication génère de nouvelles problématiques dans les disciplines de l'histoire de l'art et des études muséales. Note de contenu : Douze essais et deux entretiens abordent ces questions à travers l'analyse d'œuvres et d'institutions singulières : l'Actionnisme viennois, l'Art Internet, Christian Boltanski, Daniel Buren, Thomas Corriveau, Fluxus, le Gutai, Eva Hesse, Allan Kaprow, Richard Long, N.E. Thing Co., Edward Ruscha, Robert Smithson, David Tremlett, Steina Vasulka, Andy Warhol, ainsi que le Berkeley Art Museum, la Fondation Daniel Langlois pour l'art, la science et la technologie, le musée des beaux-arts du Canada, le Guggenheim Museum, le musée national d'art moderne – Centre Georges Pompidou, V2_Institute for the Unstable Media, etc. Ouvrir le document : enjeux et pratiques de la documentation dans les arts visuels contemporains [texte imprimé] / Anne Benichou, Editeur scientifique ; Association francophone pour le savoir, Editeur scientifique ; Anne Moeglin-Delcroix . - [Dijon] : les Presses du réel, impr. 2010 . - 1 vol. (447 p.) : ill. en noir et en coul. ; 21 cm. - (Perceptions (Dijon), ISSN 2110-9990) . ISBN : 978-2-84066-350-8 : 22 EUR Ouvrage issu en partie du colloque "Documenter : le rôle et le statut de la documentation dans la constitution du patrimoine artistique contemporain" organisé en mai 2006 à l'Université McGill à Montréal lors du 74e Congrès de l'ACFAS, Association francophone pour le savoir Bibliogr. p. 399-424. Index Langues : Français (fre) Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Depuis les années 1960, la nature éphémère de nombreuses pratiques artistiques, la remise en question de l'œuvre d'art comme objet matériel, l'usage de technologies qui deviennent rapidement obsolètes amènent les artistes et les institutions à documenter les œuvres afin d'en garder des traces et d'en assurer une transmission. Ce livre s'attache à la mutation du statut et des usages de la documentation, et tente d'en mesurer les incidences sur la notion d'œuvre d'art, sur l'écriture des histoires de l'art et sur les pratiques institutionnelles. Les artistes opèrent souvent un brouillage des catégories artistique et documentaire, nous obligeant à repenser l'opposition traditionnelle entre l'œuvre et sa documentation. Ils explorent des stratégies et des espaces inusités pour diffuser leurs corpus documentaires, et contribuent à l'émergence de nouvelles formes de médiation des œuvres. À travers leur documentation, ils construisent le sens de leur œuvre et en proposent une historicisation, empiétant sur le territoire des théoriciens et des historiens d'art. Quant aux institutions, elles compilent des dossiers documentaires qui tiennent lieu de scripts permettant de réactualiser les œuvres. La diffusion de ces informations sur les réseaux de communication génère de nouvelles problématiques dans les disciplines de l'histoire de l'art et des études muséales. Note de contenu : Douze essais et deux entretiens abordent ces questions à travers l'analyse d'œuvres et d'institutions singulières : l'Actionnisme viennois, l'Art Internet, Christian Boltanski, Daniel Buren, Thomas Corriveau, Fluxus, le Gutai, Eva Hesse, Allan Kaprow, Richard Long, N.E. Thing Co., Edward Ruscha, Robert Smithson, David Tremlett, Steina Vasulka, Andy Warhol, ainsi que le Berkeley Art Museum, la Fondation Daniel Langlois pour l'art, la science et la technologie, le musée des beaux-arts du Canada, le Guggenheim Museum, le musée national d'art moderne – Centre Georges Pompidou, V2_Institute for the Unstable Media, etc.

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05670	HIST THE BEN	Livre	Bibliothèque de l'EeSI	Histoire et Théorie de l'Art	Disponible

Penser l'image, 2. Penser l'image

Public ISBD Titre de série : Penser l'image, 2 Titre : Penser l'image : Anthropologie du visuel Type de document : texte imprimé Auteurs : Emmanuel Alloa, Editeur scientifique Editeur : [Dijon] : les Presses du réel Année de publication : 2015 Collection : Perceptions (Dijon), ISSN 2110-9990 Importance : 1 vol. (316 p.) Présentation : ill. en noir et blanc Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84066-557-1 Prix : 22 EUR Note générale : Index Langues : Français (fre) Mots-clés : anthropologie de l'image Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Ces dernières années ont été le théâtre d'une étonnante résurgence de la question anthropologique. Parmi les propositions les plus débattues, il y a eu celle qui consisterait à penser l'homme non pas comme un animal doué de langage, mais avant tout comme un homo pictor ou encore comme un homo spectator, capable de produire et de reconnaître ses propres images. Si entre-temps, cette idée d'une anthropologie par l'image a permis d'inaugurer des nouveaux domaines de recherche, comme l'anthropologie visuelle, celle-ci relève cependant d'une histoire déjà plus ancienne dont cet ouvrage livre quelques clés. Entre ceux qui considèrent que les images sont le reflet exact de l'homme et ceux qui, au contraire, sont d'avis que les artefacts visuels mènent une vie dont les raisons échappent à la logique anthropocentrique, se dessinent aujourd'hui les lignes de front de ce qui s'apparente à une nouvelle querelle de l'image. Note de contenu : Emmanuel Alloa, Anthropologiser le visuel ? Vilém Flusser, L'image-calcul. Pour une nouvelle imagination Hans Jonas, La liberté par l'image. Homo Pictor et la différence de l'homme Andrea Pinotti, Le regard pontife. L'histoire des images à l'épreuve de la morphologie David Freedberg, Le masque de Warburg: une étude sur l'idolâtrie Philippe Descola, La double vie des images Carlo Severi, mémoire-récit et image-mémoire. Sur la représentation des Blancs dans la tradition chamanique kuna Jan Assmann, Le pouvoir des images. De la performativité des images en Égypte ancienne Bruno Latour, Les « vues » de l'esprit. une introduction à l'anthropologie des sciences et des techniques James Elkins, Désoccidentaliser la pensée du visuel. Les concepts d'image en Chine, en Perse et en Inde Les auteurs Index des noms Liste des illustrations Penser l'image, 2. Penser l'image : Anthropologie du visuel [texte imprimé] / Emmanuel Alloa, Editeur scientifique . - [Dijon] : les Presses du réel, 2015 . - 1 vol. (316 p.) : ill. en noir et blanc ; 21 cm. - (Perceptions (Dijon), ISSN 2110-9990) . ISBN : 978-2-84066-557-1 : 22 EUR Index Langues : Français (fre) Mots-clés : anthropologie de l'image Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Ces dernières années ont été le théâtre d'une étonnante résurgence de la question anthropologique. Parmi les propositions les plus débattues, il y a eu celle qui consisterait à penser l'homme non pas comme un animal doué de langage, mais avant tout comme un homo pictor ou encore comme un homo spectator, capable de produire et de reconnaître ses propres images. Si entre-temps, cette idée d'une anthropologie par l'image a permis d'inaugurer des nouveaux domaines de recherche, comme l'anthropologie visuelle, celle-ci relève cependant d'une histoire déjà plus ancienne dont cet ouvrage livre quelques clés. Entre ceux qui considèrent que les images sont le reflet exact de l'homme et ceux qui, au contraire, sont d'avis que les artefacts visuels mènent une vie dont les raisons échappent à la logique anthropocentrique, se dessinent aujourd'hui les lignes de front de ce qui s'apparente à une nouvelle querelle de l'image. Note de contenu : Emmanuel Alloa, Anthropologiser le visuel ? Vilém Flusser, L'image-calcul. Pour une nouvelle imagination Hans Jonas, La liberté par l'image. Homo Pictor et la différence de l'homme Andrea Pinotti, Le regard pontife. L'histoire des images à l'épreuve de la morphologie David Freedberg, Le masque de Warburg: une étude sur l'idolâtrie Philippe Descola, La double vie des images Carlo Severi, mémoire-récit et image-mémoire. Sur la représentation des Blancs dans la tradition chamanique kuna Jan Assmann, Le pouvoir des images. De la performativité des images en Égypte ancienne Bruno Latour, Les « vues » de l'esprit. une introduction à l'anthropologie des sciences et des techniques James Elkins, Désoccidentaliser la pensée du visuel. Les concepts d'image en Chine, en Perse et en Inde Les auteurs Index des noms Liste des illustrations

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09165	HIST THE ALL	Livre	Bibliothèque de l'EeSI	Histoire et Théorie de l'Art	Disponible

A perte de vue

Public ISBD Titre : A perte de vue : les nouveaux paradigmes du virtuel Type de document : texte imprimé Auteurs : Daniel Dubuisson, Editeur scientifique ; Sophie Raux, Editeur scientifique Editeur : [Dijon] : les Presses du réel Année de publication : 2015 Collection : Perceptions (Dijon), ISSN 2110-9990 Importance : 1 vol. (442 p.) Présentation : ill. en coul., couv. ill. en coul. Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84066-505-2 Prix : 30 EUR Langues : Français (fre) Mots-clés : visual studies Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Cet ouvrage est le fruit d'une expérience originale et novatrice qui a été menée dans le cadre du Réseau Thématique Pluridisciplinaire « Visual Studies – Les nouveaux paradigmes du visuel » initié par l'Institut des Sciences Humaines et Sociales du CNRS entre 2010 et 2012. Plusieurs spécialistes (psycho-cogniticiens, historiens de l'art, informaticiens, sociologues, artistes, spécialistes de la communication et de la muséologie) ont été invités à présenter non seulement leur conception, mais aussi les bases théoriques de leur approche des phénomènes visuels. Ont été retenus, dans une acception aussi large que possible de ceux-ci, les mécanismes physiologiques de la vision humaine, la production et les fonctions sociales des artefacts visuels (vêtements, photographies, images, œuvres d'art...), la communication visuelle (journalisme, musées), mais aussi les ressources et outils numériques les plus récents utilisés par la création artistique contemporaine. En outre, une grande attention a été apportée aux questions nouvelles que posait cette approche pluridisciplinaire inédite. Ces grandes orientations commandent la division en quatre chapitres de cet ouvrage : enjeux théoriques et épistémologiques ; construction culturelle et sociale du visuel ; perception, cognition, communication ; sciences et technologies de l'art et des médias. Note de contenu : AVANT-PROPOS INTRODUCTION CHAPITRE I. ENJEUX THÉORIQUES ET ÉPISTÉMOLOGIQUES Isabelle DECOBECQ, Visual studies, un état des lieux Daniel DUBUISSON, Contribution à une anthropologie des cultures visuelles Charlotte GUICHARD, « D'après nature » ou « chose vue » ? Autorité et vérité de l'image scientifique au XVIIIe siècle Pierre-Olivier DITTMAR, La mécanique des suaires Gil BARTHOLEYNS, Le retour de l'image : iPhonographie et esthétique du passé Thomas GOLSENNE, L'image-mosaïque Anne LAFONT, Existe-t-il une énonciation visuelle ? Yves JEANNERET, Objets visuels en circulation : approches infocommunicationnelles CHAPITRE II. CONSTRUCTION CULTURELLE ET SOCIALE DU VISUEL Chang Ming PENG, La hiérarchisation des arts en Chine en regard des classifications occidentales Martial GUÉDRON, La mécanique du kitsch Sophie RAUX, Chefs-d'œuvre... André GUNTHERT, Les icônes du photojournalisme, ou la narration visuelle inavouable Audrey LEBLANC, Commémorer Mai 68. L'autorité de l'archive photographique dans l'économie médiatique Isabelle PARESYS, De l'habit au costume : l'image du vêtement comme marqueur de temporalité Manuel CHARPY, Pour portrait. Sur les usages sociaux des figurations de soi au XIXe siècle Lucie GOUJARD, Photographie et paradigmes visuels de représentation. Du « miroir de la nature » au réel intangible. Neli DOBREVA, Représenter le corps absent : Posters of missing vs. Portraits of Grief CHAPITRE III. PERCEPTION, COGNITION, COMMUNICATION Thierry BACCINO, Brice FOLLET & Olivier LE MEUR, La vision ambiante et focale dans l'observation de scènes visuelles Solène KALÉNINE, Mouvements oculaires et représentations sémantiques d'objets Yann COELLO, Rôle de l'action dans la perception visuelle Zoï KAPOULA, Qing YANG, Marine VERNET, Maria-Pia BUCCI & Louis-José LESTOCART, Mouvements des yeux et perception de l'espace pictural : études des peintures de Francis Bacon et Pierro della Francesca Laurent SPARROW, Vision et gestes dans la communication Sylvie LELEU-MERVIEL, Le pattern, médiateur du faire sens visuel. Une approche par les images bistables Sophie CHAUVIN PITTALIS, Design, visualisation, connaissance : de la complexité du visuel Christophe RENAUD, Images de synthèse photoréalistes CHAPITRE IV. SCIENCES ET TECHNOLOGIES DE L'ART ET DES MÉDIAS Didier COURBET & Marie-Pierre FOURQUET-COURBET, Les recherches sur le visuel en sciences de l'information et de la communication : Première synthèse des courants de recherche et focus sur la réception des médias Annie GENTÈS, Science-fiction ? Scénarios narratifs et visuels dans les projets d'ingénierie des TIC Célia FLEURY, Outils de médiation numériques et parcours muséographiques Thomas HURTUT, Analyse par ordinateur du contenu d'images artistiques : un état de l'art Jean-Paul FOURMENTRAUX, Images performatives : le public à l'œuvre. Arts numériques et anthropologie visuelle Samuel BIANCHINI, Audience Works Étudier, par l'image, le public pratiquant des installations interactives Laurent DESOMBRE & Yves MINEUR, Tout est une question de vision : la posture du concepteur A perte de vue : les nouveaux paradigmes du virtuel [texte imprimé] / Daniel Dubuisson, Editeur scientifique ; Sophie Raux, Editeur scientifique . - [Dijon] : les Presses du réel, 2015 . - 1 vol. (442 p.) : ill. en coul., couv. ill. en coul. ; 24 cm. - (Perceptions (Dijon), ISSN 2110-9990) . ISBN : 978-2-84066-505-2 : 30 EUR Langues : Français (fre) Mots-clés : visual studies Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Cet ouvrage est le fruit d'une expérience originale et novatrice qui a été menée dans le cadre du Réseau Thématique Pluridisciplinaire « Visual Studies – Les nouveaux paradigmes du visuel » initié par l'Institut des Sciences Humaines et Sociales du CNRS entre 2010 et 2012. Plusieurs spécialistes (psycho-cogniticiens, historiens de l'art, informaticiens, sociologues, artistes, spécialistes de la communication et de la muséologie) ont été invités à présenter non seulement leur conception, mais aussi les bases théoriques de leur approche des phénomènes visuels. Ont été retenus, dans une acception aussi large que possible de ceux-ci, les mécanismes physiologiques de la vision humaine, la production et les fonctions sociales des artefacts visuels (vêtements, photographies, images, œuvres d'art...), la communication visuelle (journalisme, musées), mais aussi les ressources et outils numériques les plus récents utilisés par la création artistique contemporaine. En outre, une grande attention a été apportée aux questions nouvelles que posait cette approche pluridisciplinaire inédite. Ces grandes orientations commandent la division en quatre chapitres de cet ouvrage : enjeux théoriques et épistémologiques ; construction culturelle et sociale du visuel ; perception, cognition, communication ; sciences et technologies de l'art et des médias. Note de contenu : AVANT-PROPOS INTRODUCTION CHAPITRE I. ENJEUX THÉORIQUES ET ÉPISTÉMOLOGIQUES Isabelle DECOBECQ, Visual studies, un état des lieux Daniel DUBUISSON, Contribution à une anthropologie des cultures visuelles Charlotte GUICHARD, « D'après nature » ou « chose vue » ? Autorité et vérité de l'image scientifique au XVIIIe siècle Pierre-Olivier DITTMAR, La mécanique des suaires Gil BARTHOLEYNS, Le retour de l'image : iPhonographie et esthétique du passé Thomas GOLSENNE, L'image-mosaïque Anne LAFONT, Existe-t-il une énonciation visuelle ? Yves JEANNERET, Objets visuels en circulation : approches infocommunicationnelles CHAPITRE II. CONSTRUCTION CULTURELLE ET SOCIALE DU VISUEL Chang Ming PENG, La hiérarchisation des arts en Chine en regard des classifications occidentales Martial GUÉDRON, La mécanique du kitsch Sophie RAUX, Chefs-d'œuvre... André GUNTHERT, Les icônes du photojournalisme, ou la narration visuelle inavouable Audrey LEBLANC, Commémorer Mai 68. L'autorité de l'archive photographique dans l'économie médiatique Isabelle PARESYS, De l'habit au costume : l'image du vêtement comme marqueur de temporalité Manuel CHARPY, Pour portrait. Sur les usages sociaux des figurations de soi au XIXe siècle Lucie GOUJARD, Photographie et paradigmes visuels de représentation. Du « miroir de la nature » au réel intangible. Neli DOBREVA, Représenter le corps absent : Posters of missing vs. Portraits of Grief CHAPITRE III. PERCEPTION, COGNITION, COMMUNICATION Thierry BACCINO, Brice FOLLET & Olivier LE MEUR, La vision ambiante et focale dans l'observation de scènes visuelles Solène KALÉNINE, Mouvements oculaires et représentations sémantiques d'objets Yann COELLO, Rôle de l'action dans la perception visuelle Zoï KAPOULA, Qing YANG, Marine VERNET, Maria-Pia BUCCI & Louis-José LESTOCART, Mouvements des yeux et perception de l'espace pictural : études des peintures de Francis Bacon et Pierro della Francesca Laurent SPARROW, Vision et gestes dans la communication Sylvie LELEU-MERVIEL, Le pattern, médiateur du faire sens visuel. Une approche par les images bistables Sophie CHAUVIN PITTALIS, Design, visualisation, connaissance : de la complexité du visuel Christophe RENAUD, Images de synthèse photoréalistes CHAPITRE IV. SCIENCES ET TECHNOLOGIES DE L'ART ET DES MÉDIAS Didier COURBET & Marie-Pierre FOURQUET-COURBET, Les recherches sur le visuel en sciences de l'information et de la communication : Première synthèse des courants de recherche et focus sur la réception des médias Annie GENTÈS, Science-fiction ? Scénarios narratifs et visuels dans les projets d'ingénierie des TIC Célia FLEURY, Outils de médiation numériques et parcours muséographiques Thomas HURTUT, Analyse par ordinateur du contenu d'images artistiques : un état de l'art Jean-Paul FOURMENTRAUX, Images performatives : le public à l'œuvre. Arts numériques et anthropologie visuelle Samuel BIANCHINI, Audience Works Étudier, par l'image, le public pratiquant des installations interactives Laurent DESOMBRE & Yves MINEUR, Tout est une question de vision : la posture du concepteur

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09164	HIST THE DUB	Livre	Bibliothèque de l'EeSI	Histoire et Théorie de l'Art	Disponible

Penser l'image, 3. Penser l'image

Public ISBD Titre de série : Penser l'image, 3 Titre : Penser l'image Type de document : texte imprimé Auteurs : Emmanuel Alloa, Editeur scientifique Editeur : [Dijon] : les Presses du réel Année de publication : 2017 Collection : Perceptions (Dijon), ISSN 2110-9990 Importance : 1 vol. (407 p.) Présentation : ill. en noir & blanc Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84066-558-8 Prix : 28 EUR Note générale : Notes bibliogr. Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Si elles ne manquent certainement pas de visibilité, les images contemporaines souffrent par contre d'un défaut de lisibilité. Suralphabétisés que nous sommes, nous sommes encore imparfaitement préparés pour déchiffrer les nouvelles réalités visuelles qui déterminent pourtant nos vies, plus que jamais. Comment réarmer le regard et faire de la lecture un outil critique du présent ? Regards croisés (histoire de l'art, philosophie, photographie, cinéma, architecture, histoire des sciences...) sur les formes hétérogènes que peut prendre le discours des images. Avec, incidemment, un retour sur la notion même de lecture qui, au contact des images, vient toucher à sa propre limite. Comment lire donc, au risque de l'illisibilité ? (note de l'éditeur) Note de contenu : Emmanuel Alloa : Comment (ne pas) lire les images ? Une introduction LISIBILITÉ DES IMAGES ? UN DÉBAT Mieke Bal : Lire l'art ? James Elkins : Marques, traits, splendeurs. Pourquoi la peinture résiste à la sémiotique DE L'ICONOLOGIE À L'ICONIQUE Carlo Ginzburg : Ekphrasis et Connoisseurship Max Imdahl : L'Iconique. Une science des images et de leur évidence INDICES OU COMMENT (NE PAS) LIRE LA PHOTOGRAPHIE Martin Jay : Que peut-on faire dire à une image ? Du mensonge en photographie Peter Geimer : Qu'est-ce qui ne fait pas image ? Troubles dans la référence GUERRE(S) DES IMAGES Eyal Weizman : L'image en conflit. La violence au seuil de sa détectabilité Emmanuel Alloa : « Just Terror ». La communication visuelle de Daech IMAGE SCIENTIFIQUE, IMAGE CINÉMATIQUE. LES ORDRES DU DISCOURS VISUEL Charlotte Bigg : 4686 ou Comment lire l'image scientifique Peter Szendy : L'archicinéma ou les phrasés du regard LA PAROLE MUETTE Giorgio Agamben : Image et silence Philippe-Alain Michaud : La parole silencieuse du corps. Sur quelques dessins, dont un d'Alighiero e Boetti LECTOR IN IMAGO Jacques Rancière : Image relues : la méthode de Didi-Huberman Georges Didi-Huberman : Lire, encore et toujours, ce qui n'a jamais été écrit AUTEURS LISTE DES LÉGENDES Penser l'image, 3. Penser l'image [texte imprimé] / Emmanuel Alloa, Editeur scientifique . - [Dijon] : les Presses du réel, 2017 . - 1 vol. (407 p.) : ill. en noir & blanc ; 21 cm. - (Perceptions (Dijon), ISSN 2110-9990) . ISBN : 978-2-84066-558-8 : 28 EUR Notes bibliogr. Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Si elles ne manquent certainement pas de visibilité, les images contemporaines souffrent par contre d'un défaut de lisibilité. Suralphabétisés que nous sommes, nous sommes encore imparfaitement préparés pour déchiffrer les nouvelles réalités visuelles qui déterminent pourtant nos vies, plus que jamais. Comment réarmer le regard et faire de la lecture un outil critique du présent ? Regards croisés (histoire de l'art, philosophie, photographie, cinéma, architecture, histoire des sciences...) sur les formes hétérogènes que peut prendre le discours des images. Avec, incidemment, un retour sur la notion même de lecture qui, au contact des images, vient toucher à sa propre limite. Comment lire donc, au risque de l'illisibilité ? (note de l'éditeur) Note de contenu : Emmanuel Alloa : Comment (ne pas) lire les images ? Une introduction LISIBILITÉ DES IMAGES ? UN DÉBAT Mieke Bal : Lire l'art ? James Elkins : Marques, traits, splendeurs. Pourquoi la peinture résiste à la sémiotique DE L'ICONOLOGIE À L'ICONIQUE Carlo Ginzburg : Ekphrasis et Connoisseurship Max Imdahl : L'Iconique. Une science des images et de leur évidence INDICES OU COMMENT (NE PAS) LIRE LA PHOTOGRAPHIE Martin Jay : Que peut-on faire dire à une image ? Du mensonge en photographie Peter Geimer : Qu'est-ce qui ne fait pas image ? Troubles dans la référence GUERRE(S) DES IMAGES Eyal Weizman : L'image en conflit. La violence au seuil de sa détectabilité Emmanuel Alloa : « Just Terror ». La communication visuelle de Daech IMAGE SCIENTIFIQUE, IMAGE CINÉMATIQUE. LES ORDRES DU DISCOURS VISUEL Charlotte Bigg : 4686 ou Comment lire l'image scientifique Peter Szendy : L'archicinéma ou les phrasés du regard LA PAROLE MUETTE Giorgio Agamben : Image et silence Philippe-Alain Michaud : La parole silencieuse du corps. Sur quelques dessins, dont un d'Alighiero e Boetti LECTOR IN IMAGO Jacques Rancière : Image relues : la méthode de Didi-Huberman Georges Didi-Huberman : Lire, encore et toujours, ce qui n'a jamais été écrit AUTEURS LISTE DES LÉGENDES

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10347	HIST THE ALL	Livre	Bibliothèque de l'EeSI	Histoire et Théorie de l'Art	Disponible

Le travail des images / Jacques Rancière

Public ISBD Titre : Le travail des images : conversations avec Andrea Soto Calderon Type de document : texte imprimé Auteurs : Jacques Rancière, Intervieweur ; Andrea Soto Calderon, Personne interviewée Editeur : [Dijon] : les Presses du réel Année de publication : 2019 Collection : Perceptions (Dijon), ISSN 2110-9990 Importance : 1 vol. (87 p.) Présentation : ill. en noir et en coul. Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-378-96042-1 Prix : 10 EUR Langues : Français (fre) Index. décimale : ESS Essais Résumé : La pensée de Jacques Rancière a profondément modifié la réflexion contemporaine, en particulier dans sa façon nouvelle d'articuler les rapports entre esthétique et politique. Bien qu'elle ait pris une place grandissante dans son œuvre, à la faveur des derniers livres notamment, la question des images et de leur pouvoirs n'avait pas encore fait l'objet d'une interrogation spécifique. Une conversation, assortie d'une introduction par Andrea Soto Calderón, afin de mieux cerner en quoi les images sont le site d'une reconfiguration des possibles. Le travail des images : conversations avec Andrea Soto Calderon [texte imprimé] / Jacques Rancière, Intervieweur ; Andrea Soto Calderon, Personne interviewée . - [Dijon] : les Presses du réel, 2019 . - 1 vol. (87 p.) : ill. en noir et en coul. ; 21 cm. - (Perceptions (Dijon), ISSN 2110-9990) . ISBN : 978-2-378-96042-1 : 10 EUR Langues : Français (fre) Index. décimale : ESS Essais Résumé : La pensée de Jacques Rancière a profondément modifié la réflexion contemporaine, en particulier dans sa façon nouvelle d'articuler les rapports entre esthétique et politique. Bien qu'elle ait pris une place grandissante dans son œuvre, à la faveur des derniers livres notamment, la question des images et de leur pouvoirs n'avait pas encore fait l'objet d'une interrogation spécifique. Une conversation, assortie d'une introduction par Andrea Soto Calderón, afin de mieux cerner en quoi les images sont le site d'une reconfiguration des possibles.

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11315	ESS RAN	Livre	Bibliothèque de l'EeSI	Philosophie	Disponible

Que veulent les images ? / W. J. Thomas Mitchell

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