Titre : | The complete pictures 1971-1985 | Type de document : | texte imprimé | Auteurs : | Gilbert and George, Auteur | Editeur : | Schirmer/Mosel | Année de publication : | 1986 | Importance : | 1 vol. (xv, 272 p.) | Présentation : | ill | Format : | 29 cm | ISBN/ISSN/EAN : | 3-88814-508-2 | Langues : | Anglais (eng) Français (fre) | Mots-clés : | photography and reality artificial art nudité | Index. décimale : | MON Monographie | Résumé : | "Nous voulons que Notre Art dépasse les barrières de la connaissance et s'adresse directement aux Gens pour leur parler de leur vie et non de leur connaissance de l'art." Gilbert & George, 1986.
Gilbert & George intitulent leurs expositions des "One Man Shows" et se dénomment eux-mêmes des "Living Sculptures". Depuis qu'en 1969 ils se sont pour la première fois peint en bronze les mains et le visage et ont endossé les inévitables costumes-cravates, ils se présentent en sculptures-objets, en "reading-sculptures", sculptures-magazines et sculptures-livres pour finalement produire les sculptures qu'ils appellent "photo-pieces" ou, depuis peu, simplement "pictures".
Ce volume réunit pour la première fois l'oeuvre plastique de Gilbert & George. Il contient plus de 550 "pictures" par ordre chronologique - depuis les "séries-natures" de 1971, dont les paysages sont en grande partie ceux des parcs de Londres, jusqu'aux New Moral Works de 1985, destinés à influencer notre équilibre moral, à changer le spectateur et à nous initier en nombre croissant pour soutenir la cause d'une "cultural force". Le critique d'art Carter Ratcliff, qui est co-éditeur de Art in America et publia entre autres des livres sur Andy Warhol et Robert Longo, a écrit l'introduction. Son exposé contient de nombreuses citations originales de Gilbert & George.
En contemplant les signes de négligence manifeste de Drinking Pieces (1974), l'aggessivité de The Dirty Words (1977) ou la solennité de Life without End (1982), on peut se demander si on a effectievemnt affaire à de l'art. Mais, comme le disent Gilbert & George : "Il ne faut pas que nos travaux disent, d'emblée, . Il faut qu'ils deviennent art. Il faut qu'ils disent ." |
The complete pictures 1971-1985 [texte imprimé] / Gilbert and George, Auteur . - [S.l.] : Schirmer/Mosel, 1986 . - 1 vol. (xv, 272 p.) : ill ; 29 cm. ISBN : 3-88814-508-2 Langues : Anglais ( eng) Français ( fre) Mots-clés : | photography and reality artificial art nudité | Index. décimale : | MON Monographie | Résumé : | "Nous voulons que Notre Art dépasse les barrières de la connaissance et s'adresse directement aux Gens pour leur parler de leur vie et non de leur connaissance de l'art." Gilbert & George, 1986.
Gilbert & George intitulent leurs expositions des "One Man Shows" et se dénomment eux-mêmes des "Living Sculptures". Depuis qu'en 1969 ils se sont pour la première fois peint en bronze les mains et le visage et ont endossé les inévitables costumes-cravates, ils se présentent en sculptures-objets, en "reading-sculptures", sculptures-magazines et sculptures-livres pour finalement produire les sculptures qu'ils appellent "photo-pieces" ou, depuis peu, simplement "pictures".
Ce volume réunit pour la première fois l'oeuvre plastique de Gilbert & George. Il contient plus de 550 "pictures" par ordre chronologique - depuis les "séries-natures" de 1971, dont les paysages sont en grande partie ceux des parcs de Londres, jusqu'aux New Moral Works de 1985, destinés à influencer notre équilibre moral, à changer le spectateur et à nous initier en nombre croissant pour soutenir la cause d'une "cultural force". Le critique d'art Carter Ratcliff, qui est co-éditeur de Art in America et publia entre autres des livres sur Andy Warhol et Robert Longo, a écrit l'introduction. Son exposé contient de nombreuses citations originales de Gilbert & George.
En contemplant les signes de négligence manifeste de Drinking Pieces (1974), l'aggessivité de The Dirty Words (1977) ou la solennité de Life without End (1982), on peut se demander si on a effectievemnt affaire à de l'art. Mais, comme le disent Gilbert & George : "Il ne faut pas que nos travaux disent, d'emblée, . Il faut qu'ils deviennent art. Il faut qu'ils disent ." |
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