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Titre : Ai Weiwei, entrelacs : [exposition, Winterthur, Fotomuseum Winterthur, 28 mai-21 août 2011, Graz, Kunsthaus, 17 septembre-5 février 2012, Paris, Jeu de Paume, 21 février-29 avril 2012, Jevnaker, Kistefos-Museet, 20 mai-7 octobre 2012 Type de document : texte imprimé Auteurs : Urs Stahel, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Daniela Janser, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Fotomuseum, Auteur ; Jeu de paume, Auteur Editeur : Winterthur (Suisse) : Fotomuseum Winterthur Année de publication : cop. 2011 Importance : 1 vol. (495 p.) Présentation : nombreuses ill. en noir et en coul. Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-3-86930-386-4 Prix : 39 EUR Note générale : Notice réd. d'après la couv.
Texte anglais et trad. française en fin de vol.Langues : Anglais (eng) Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Index. décimale : MON Monographie Ai Weiwei, entrelacs : [exposition, Winterthur, Fotomuseum Winterthur, 28 mai-21 août 2011, Graz, Kunsthaus, 17 septembre-5 février 2012, Paris, Jeu de Paume, 21 février-29 avril 2012, Jevnaker, Kistefos-Museet, 20 mai-7 octobre 2012 [texte imprimé] / Urs Stahel, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Daniela Janser, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Fotomuseum, Auteur ; Jeu de paume, Auteur . - Winterthur (Suisse) : Fotomuseum Winterthur, cop. 2011 . - 1 vol. (495 p.) : nombreuses ill. en noir et en coul. ; 24 cm.
ISBN : 978-3-86930-386-4 : 39 EUR
Notice réd. d'après la couv.
Texte anglais et trad. française en fin de vol.
Langues : Anglais (eng) Français (fre) Langues originales : Anglais (eng)
Index. décimale : MON Monographie Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 08146 MON AI Livre Bibliothèque de l'EeSI Monographie Disponible André Kertész
Titre : André Kertész : [exposition, Paris, Jeu de Paume, 28 septembre 2010-6 février 2011, Winterthur, Fotomuseum, 26 février-15 mai 2011, Berlin, Martin-Gropius-Bau, 11 juin-11 septembre 2011 Type de document : texte imprimé Auteurs : Michel Frizot, Auteur ; Annie-Laure Wanaverbecq, Auteur ; Jeu de paume, Auteur ; Fotomuseum, Collaborateur ; Martin-Gropius Bau, Collaborateur ; Magyar nemzeti múzeum, Collaborateur ; Mois de la photo (2010; Paris), Auteur Editeur : Paris : Hazan Année de publication : DL 2010 Importance : 1 vol. (359 p.) Présentation : nombreuses ill., jaquette ill. Format : 32 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7541-0095-3 Prix : 49 EUR Note générale : Exposition présentée dans le cadre du Mois de la photo à Paris, novembre 2010
Bibliogr. p. 334-343. IndexLangues : Français (fre) Index. décimale : MON Monographie Résumé : André Kertész (1894-1985), photographe internationalement reconnu, n'avait curieusement encore jamais fait l'objet d'une véritable rétrospective en Europe.
Enfin, une grande exposition, successivement à Paris, Winterthur, Berlin et Budapest, vient réunir un ensemble conséquent de tirages et de documents originaux. La monographie qui l'accompagne met en évidence les apports personnels de Kertész au langage photographique du XXe siècle, et souligne sa constante acuité créatrice au cours d'une carrière qui s'étend sur plus de soixante-dix années, en Hongrie, où il est né, à Paris, où il est, entre 1925 et 1936, l'un des principaux acteurs de l'avant-garde photographique, et à New York, où il passe la plus grande partie de sa vie sans rencontrer le succès escompté et mérité.
Cet ouvrage, qui rend enfin hommage à celui qu'Henri Cartier-Bresson considérait comme l'un de ses maîtres, restitue, en dépit d'une apparente diversité de périodes et de situations, de thèmes et de styles, la permanence de la démarche de Kertész, et met en évidence son originalité et sa singularité poétique. En reconstituant grâce à de nouveaux apports son oeuvre tel qu'il l'avait lui-même conçu, au plus près du déroulement de sa vie, en exploitant au mieux les documents d'archive, en mettant l'accent sur un pan mal connu de son activité (la genèse du photoreportage à Paris et la diffusion de ses images dans les médias et dans les livres), en donnant les circonstances de son renouveau tardif et en explorant également les préoccupations et les thèmes récurrents du photographe, le livre de Michel Frizot et Annie-Laure Wanaverbecq éclaire la création complexe d'André Kertész, photographe inclassable qui se définissait lui-même comme un perpétuel " amateur ".André Kertész : [exposition, Paris, Jeu de Paume, 28 septembre 2010-6 février 2011, Winterthur, Fotomuseum, 26 février-15 mai 2011, Berlin, Martin-Gropius-Bau, 11 juin-11 septembre 2011 [texte imprimé] / Michel Frizot, Auteur ; Annie-Laure Wanaverbecq, Auteur ; Jeu de paume, Auteur ; Fotomuseum, Collaborateur ; Martin-Gropius Bau, Collaborateur ; Magyar nemzeti múzeum, Collaborateur ; Mois de la photo (2010; Paris), Auteur . - Paris : Hazan, DL 2010 . - 1 vol. (359 p.) : nombreuses ill., jaquette ill. ; 32 cm.
ISBN : 978-2-7541-0095-3 : 49 EUR
Exposition présentée dans le cadre du Mois de la photo à Paris, novembre 2010
Bibliogr. p. 334-343. Index
Langues : Français (fre)
Index. décimale : MON Monographie Résumé : André Kertész (1894-1985), photographe internationalement reconnu, n'avait curieusement encore jamais fait l'objet d'une véritable rétrospective en Europe.
Enfin, une grande exposition, successivement à Paris, Winterthur, Berlin et Budapest, vient réunir un ensemble conséquent de tirages et de documents originaux. La monographie qui l'accompagne met en évidence les apports personnels de Kertész au langage photographique du XXe siècle, et souligne sa constante acuité créatrice au cours d'une carrière qui s'étend sur plus de soixante-dix années, en Hongrie, où il est né, à Paris, où il est, entre 1925 et 1936, l'un des principaux acteurs de l'avant-garde photographique, et à New York, où il passe la plus grande partie de sa vie sans rencontrer le succès escompté et mérité.
Cet ouvrage, qui rend enfin hommage à celui qu'Henri Cartier-Bresson considérait comme l'un de ses maîtres, restitue, en dépit d'une apparente diversité de périodes et de situations, de thèmes et de styles, la permanence de la démarche de Kertész, et met en évidence son originalité et sa singularité poétique. En reconstituant grâce à de nouveaux apports son oeuvre tel qu'il l'avait lui-même conçu, au plus près du déroulement de sa vie, en exploitant au mieux les documents d'archive, en mettant l'accent sur un pan mal connu de son activité (la genèse du photoreportage à Paris et la diffusion de ses images dans les médias et dans les livres), en donnant les circonstances de son renouveau tardif et en explorant également les préoccupations et les thèmes récurrents du photographe, le livre de Michel Frizot et Annie-Laure Wanaverbecq éclaire la création complexe d'André Kertész, photographe inclassable qui se définissait lui-même comme un perpétuel " amateur ".Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 07063 MON KER Livre Bibliothèque de l'EeSI Monographie Disponible Provoke / Graphische Sammlung Albertina
Titre : Provoke : between protest and performance ; photography in Japan 1960-1975 Type de document : texte imprimé Auteurs : Graphische Sammlung Albertina, Auteur ; Fotomuseum, Auteur ; Art institute, Auteur Editeur : Göttingen : Steidl Année de publication : 2016 Importance : 1 vol. (679 p.) Présentation : ill., couv. ill. Format : 25 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-3-958291-00-3 Prix : 60 EUR Note générale : Première exposition consacrée à la revue japonaise culte qui a bouleversé l’histoire de la photographie, Provoke, entre contestation et performance, propose une analyse transversale de Provoke, de ses artistes, de son contexte historique et de ses liens avec l’émergence des arts performatifs au Japon dans les années 1960. Langues : Anglais (eng) Langues originales : Anglais (eng) Mots-clés : catalogue d'exposition revue de photographies JiroTakamatsu Genpei Akasegawa Natsuyuki Nakanishi Kō ji Enokura Tatsumi Hijikata Shuji Terayama performance Index. décimale : PHO photographie Résumé : L’exposition Provoke, entre contestation et performance rassemble une collection inédite de « Protest Books » édités par des associations d’étudiants, des syndicats, des photojournalistes professionnels et des artistes photographes, des œuvres et performances de collectifs d’artistes qui ont marqué cette période, des interviews avec Daido Moriyama, Nobuyoshi Araki et Eikō Hosoe, ainsi que plusieurs textes inédits d’historiens et chercheurs japonais, américains et européens. Note de contenu : Publié dans le cadre de l'exposition au BAL, Paris du 14 septembre au 11 décembre 2016 Provoke : between protest and performance ; photography in Japan 1960-1975 [texte imprimé] / Graphische Sammlung Albertina, Auteur ; Fotomuseum, Auteur ; Art institute, Auteur . - Göttingen : Steidl, 2016 . - 1 vol. (679 p.) : ill., couv. ill. ; 25 cm.
ISBN : 978-3-958291-00-3 : 60 EUR
Première exposition consacrée à la revue japonaise culte qui a bouleversé l’histoire de la photographie, Provoke, entre contestation et performance, propose une analyse transversale de Provoke, de ses artistes, de son contexte historique et de ses liens avec l’émergence des arts performatifs au Japon dans les années 1960.
Langues : Anglais (eng) Langues originales : Anglais (eng)
Mots-clés : catalogue d'exposition revue de photographies JiroTakamatsu Genpei Akasegawa Natsuyuki Nakanishi Kō ji Enokura Tatsumi Hijikata Shuji Terayama performance Index. décimale : PHO photographie Résumé : L’exposition Provoke, entre contestation et performance rassemble une collection inédite de « Protest Books » édités par des associations d’étudiants, des syndicats, des photojournalistes professionnels et des artistes photographes, des œuvres et performances de collectifs d’artistes qui ont marqué cette période, des interviews avec Daido Moriyama, Nobuyoshi Araki et Eikō Hosoe, ainsi que plusieurs textes inédits d’historiens et chercheurs japonais, américains et européens. Note de contenu : Publié dans le cadre de l'exposition au BAL, Paris du 14 septembre au 11 décembre 2016 Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 09974 PHO GRA Livre Bibliothèque de l'EeSI Photographie Disponible La subversion des images / Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou ; Fotomuseum ; Fundación Mapfre
Titre : La subversion des images : surréalisme, photographie, film ; [catalogue publié à l'occasion de l'exposition "La subversion des images. Surréalisme, photographie, film", présentée au Centre Pompidou, Paris, Galerie 2, 23 septembre 2009-11 janvier 2010, au Fotomuseum Winterthur, Wint Type de document : texte imprimé Auteurs : Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou, Auteur ; Fotomuseum, Auteur ; Fundación Mapfre, Auteur Editeur : Paris : Ed. du Centre Pompidou Année de publication : impr. 2009 Importance : 1 vol. (479 p.) Présentation : ill. en noir et en coul., couv. ill. Format : 31 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84426-390-2 Prix : 44,90 EUR Langues : Français (fre) Index. décimale : CAT exp Catalogues d'expositions Résumé : " Le vice appelé Surréalisme est l'emploi déréglé et passionnel du stupéfiant image", écrivait Louis Aragon.
"Passionnel" et "déréglé ", nul autre qualificatif ne semble mieux décrire l'usage que les surréalistes ont fait des images. La photographie est omniprésente dans les différentes activités du groupe : elle se collectionne et s'échange ; elle accompagne la publication des livres, des revues et de quelques tracts ; elle inspire des textes ou des jeux ; elle devient oeuvre entre les mains de certains et s'expose aux côtés des peintures, des sculptures, ou des objets surréalistes.
Elle est aussi importante dans leur vie que dans leur art. A travers près de 500 reproductions d'oeuvres et de documents visuels, des essais historiques et théoriques, ainsi qu'une anthologie de textes, ce livre a pour ambition de recenser et d'étudier les multiples utilisations de la photographie par les surréalistes. Il rassemble un large florilège des plus belles épreuves de Man Ray, Hans Bellmer, ou Claude Cahun, présente des oeuvres peu connues comme les photomontages d'André Breton, Paul Eluard ou Antonin Artaud, et fait découvrir des corpus restés jusqu'alors confidentiels : les objets photographiques de Léo Malet, les montages d'images de Benjamin Fondane, les abstractions d'Artür Harfaux et bien plus encore.
Par-delà l'hétérogénéité des pratiques et des formes plastiques, l'enjeu de cet ouvrage est de mesurer la rupture introduite modernes par les images modernes - la photographie, mais aussi le cinéma - dans le régime des représentations traditionnelles. Reprenant les mots d'Arthur Rimbaud, les surréalistes voulaient " changer la vie ". Mais ils avaient compris que pour changer la vie, il fallait commencer par changer la vue.
" C'est par la force des images, affirmait Breton, que pourraient bien s'accomplir les vraies révolutions."Note de contenu : - L'action collective
- Le théâtre sans raison
- Le réel, le fortuit, le merveilleux
- La table de montage
- Pulsion scopique
- Le modèle intérieur
- Écritures automatiques
- Anatomie de l'image
- Du bon usage de surréalismeLa subversion des images : surréalisme, photographie, film ; [catalogue publié à l'occasion de l'exposition "La subversion des images. Surréalisme, photographie, film", présentée au Centre Pompidou, Paris, Galerie 2, 23 septembre 2009-11 janvier 2010, au Fotomuseum Winterthur, Wint [texte imprimé] / Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou, Auteur ; Fotomuseum, Auteur ; Fundación Mapfre, Auteur . - Paris : Ed. du Centre Pompidou, impr. 2009 . - 1 vol. (479 p.) : ill. en noir et en coul., couv. ill. ; 31 cm.
ISBN : 978-2-84426-390-2 : 44,90 EUR
Langues : Français (fre)
Index. décimale : CAT exp Catalogues d'expositions Résumé : " Le vice appelé Surréalisme est l'emploi déréglé et passionnel du stupéfiant image", écrivait Louis Aragon.
"Passionnel" et "déréglé ", nul autre qualificatif ne semble mieux décrire l'usage que les surréalistes ont fait des images. La photographie est omniprésente dans les différentes activités du groupe : elle se collectionne et s'échange ; elle accompagne la publication des livres, des revues et de quelques tracts ; elle inspire des textes ou des jeux ; elle devient oeuvre entre les mains de certains et s'expose aux côtés des peintures, des sculptures, ou des objets surréalistes.
Elle est aussi importante dans leur vie que dans leur art. A travers près de 500 reproductions d'oeuvres et de documents visuels, des essais historiques et théoriques, ainsi qu'une anthologie de textes, ce livre a pour ambition de recenser et d'étudier les multiples utilisations de la photographie par les surréalistes. Il rassemble un large florilège des plus belles épreuves de Man Ray, Hans Bellmer, ou Claude Cahun, présente des oeuvres peu connues comme les photomontages d'André Breton, Paul Eluard ou Antonin Artaud, et fait découvrir des corpus restés jusqu'alors confidentiels : les objets photographiques de Léo Malet, les montages d'images de Benjamin Fondane, les abstractions d'Artür Harfaux et bien plus encore.
Par-delà l'hétérogénéité des pratiques et des formes plastiques, l'enjeu de cet ouvrage est de mesurer la rupture introduite modernes par les images modernes - la photographie, mais aussi le cinéma - dans le régime des représentations traditionnelles. Reprenant les mots d'Arthur Rimbaud, les surréalistes voulaient " changer la vie ". Mais ils avaient compris que pour changer la vie, il fallait commencer par changer la vue.
" C'est par la force des images, affirmait Breton, que pourraient bien s'accomplir les vraies révolutions."Note de contenu : - L'action collective
- Le théâtre sans raison
- Le réel, le fortuit, le merveilleux
- La table de montage
- Pulsion scopique
- Le modèle intérieur
- Écritures automatiques
- Anatomie de l'image
- Du bon usage de surréalismeExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 05068 CAT exp SUB Livre Bibliothèque de l'EeSI Catalogues expositions Disponible The hobbyist
Titre : The hobbyist : [exhibition "The hobbyist : hobbies, photography and the hobby of photography", Winterthur, Switzerland, Fotomuseum, 9 September 2017-28 January 2018] Type de document : texte imprimé Auteurs : Fotomuseum, Editeur scientifique Editeur : Winterthur : Fotomuseum Winterthur Année de publication : copyright 2017 Importance : 1 vol. (102 p.) Présentation : ill. Format : 28 cm ISBN/ISSN/EAN : 3-959051-70-0 Prix : 20 EUR Langues : Anglais (eng) Mots-clés : photographie Index. décimale : CAT exp Catalogues d'expositions Résumé : What happens when photographers and artists incorporate hobbies into their work as a means of challenging artistic practices and hierarchies? How do hobbyists describe their passions photographically, not least today in our era of digital communication? The Hobbyist is the first major exhibition to explore the relationship between photography and hobby culture, both in connection to photography of hobbies and also photography as a hobby. Both hobby and photographic practices similarly find themselves in between leisure and labour, ideology and consumerism, between amateur culture and professionalism. From the hippy and avant-garde cultures of the 1960s, to 1980s do-it-yourself, to today's maker movement, The Hobbyist explores photography's engagement with a wide variety of lively, often quirky amateur obsessions The hobbyist : [exhibition "The hobbyist : hobbies, photography and the hobby of photography", Winterthur, Switzerland, Fotomuseum, 9 September 2017-28 January 2018] [texte imprimé] / Fotomuseum, Editeur scientifique . - Winterthur : Fotomuseum Winterthur, copyright 2017 . - 1 vol. (102 p.) : ill. ; 28 cm.
ISBN : 3-959051-70-0 : 20 EUR
Langues : Anglais (eng)
Mots-clés : photographie Index. décimale : CAT exp Catalogues d'expositions Résumé : What happens when photographers and artists incorporate hobbies into their work as a means of challenging artistic practices and hierarchies? How do hobbyists describe their passions photographically, not least today in our era of digital communication? The Hobbyist is the first major exhibition to explore the relationship between photography and hobby culture, both in connection to photography of hobbies and also photography as a hobby. Both hobby and photographic practices similarly find themselves in between leisure and labour, ideology and consumerism, between amateur culture and professionalism. From the hippy and avant-garde cultures of the 1960s, to 1980s do-it-yourself, to today's maker movement, The Hobbyist explores photography's engagement with a wide variety of lively, often quirky amateur obsessions Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 11578 CAT exp HOB Livre Bibliothèque de l'EeSI Catalogues expositions Disponible